Netflix原創韓劇《魷魚遊戲》自2021/09/17上架以來熱度未減,一舉奪下90個國家的收視排行第一;除了原本韓劇需求量就大的亞洲區以外,就連在美國和歐洲國家也獲得了冠軍佳績。
Netflix自2018年進軍南韓以來,已先後在韓劇內容上投入了數千億韓元的資金,也產出了不少膾炙人口的作品,累積了幾年的口碑終於在《魷魚遊戲》上一口氣爆發!
目前Netflix對韓劇內容的投資通常有投資合作與原創影集兩種方式
投資合作:
針對有潛力的電視台劇本,在拍攝前就確定買下播映權並投資拍攝,例如《陽光先生》、《梨泰院Class》、《黑道律師文森佐》、《雖然是精神病但沒關係》 ;這類作品會隨著電視台的播送日程,在韓國以外的國家透過Netflix跟播。
原創影集:
由Netflix獨立出資,與韓國的優秀創作者合作,包含導演、編劇、製片公司等,例如《屍戰朝鮮》、《Sweet Home》、《D.P:逃兵追緝令》,以及這次引起旋風的《魷魚遊戲》;原創作品僅會在Netflix平台上獨家播映。
然而比起投資合作的作品,Netflix原創影集有下面幾個強烈的特色
- 事前製作
Netflix的原創作品通常會將一整季的所有集數一口氣上架,也代表代了整部劇的拍攝是在上檔前就已經完成。
- 短集數
不受限於一般韓劇16集的習慣(依電視台檔期劃分,一週兩集,約2個月播完一檔戲),Netflix的原創影集一向維持著緊湊的風格;《屍戰朝鮮》6集 、《魷魚遊戲》9集、 《DP逃兵追緝令》6集,故事交代乾淨俐落,不拖泥帶水。
- 每集時間不超過一小時
有別於電視台韓劇一集70分鐘起跳,Netflix原創作品每集約45~60分鐘,與歐美、日本相同。
- 置入性廣告少
Netflix主要收入來源在於全世界的訂閱用戶,而非廣告商,因此幾乎沒有置入性廣告;反而有些和電視台合作的作品,在海外播出時因版權問題反而必須在置入畫面打碼霧化。
看到這類帶著濃厚Netflix特色作品的成功,讓阿揪西不禁想到了在2020年出版的
《消逝的韓光》一書。
2016年,韓劇《獨酒男女》結局播畢的隔天,該劇副導演李韓光被發現自殺身亡。胞弟李韓率從哥哥的遺書、電腦、手機紀錄中,發現了原來揹著「副導演」這個亮麗頭銜的哥哥,其實長期以來處在一個極端高工時、低薪、暴力橫行的惡劣職場環境中。
「為了做出我們想要的成品,把人們叫來,一天超過20個小時的勞動,在他們背後用力推著、催促著早已疲憊不堪的這些勞動者們,這種曾經是我最不屑的人生,我難以再繼續維持下去了。」──李韓光遺書
為了不讓哥哥的悲劇再次發生,李韓率組成了「韓光媒體勞動人權中心」為影劇工作者的人權發聲,透過募資與自費,主動調查、檢舉各大拍攝現場違反勞動人權的現象,並出版了
《消逝的韓光》一書,向外界訴說南韓影劇從業人員的困境。
李韓率在電視台林立的首爾數碼媒體城,抗議電視台的勞動力剝削
《消逝的韓光》書中揭露了光鮮亮麗的韓劇背後,其實是構築在連續工作55天、每天20小時、只有2天休息的勞動力剝削。內容以圖文的方式詳細說明了韓劇拍攝運作的組織架構,並一一地說明了造成韓劇工作人員極端工作環境的種種原因,其中包含了
外包制度、掮客介入、勞動法漏洞、師徒制的職場惡習......等等,而其中有幾項原因和上述的Netflix作品特色呈現明顯對比:
- 當日劇本
一般的電視台韓劇,為了爭取播放檔期,通常僅完成四集內容的企劃就提交提案書,完成前四集(二週)的拍攝就上檔播映。然而隨著播放時間的推進,必定會碰到所謂的「當日劇本(邊寫邊拍)」的窘境,因為不確定性極高,工作人員只能24小時保持機動,但也因當日劇本時常碰到必須刪減、改正、甚至全面推翻重拍的狀況,隨著時間越來越窘迫,必須要完成的事項卻越來越多,拍攝現場的勞動狀況也只能越來越荒唐。
- 越拍越長
電視台為了搶奪收視率爭取廣告收入,由SBS電視台率先想出了「比別人早點開始、比別人晚點結束」的方法,將原本60分鐘的戲劇內容增加到了70分鐘,隨之而來的便是各大電視台爭相效仿;熱門韓劇的首播與大結局,甚至可能出現堪比電影片長的90~100分鐘,然而增加的時長並非全是劇情需要,而有可能是出自收視率戰略的考量。
- 置入性廣告增加
韓國電視台的廣告時間通常是安插在節目與節目之間,不像台灣會在節目中間安插廣告時間,因此為了要曝光贊助商的產品,只能設法從劇情中置入;導致編劇除了構思主線劇情之外,還要構思廣告置入情節,現場人員也等同於拍主線劇情的同時也要拍攝廣告,無形中都增加了對劇情沒有幫助的工作時數。
在韓流偶像、音樂(K-POP)爆紅之後,韓國的連續劇市場也因此受惠,但資本方決定往利潤最大化發展的同時,選擇忽視對一線工作人員的壓榨;要求品質更要求份量的競爭環境,導致從業人員的待遇越來越惡化。而Netflix原創影集的成功,似乎證明了只要故事夠精彩,重質不重量,依舊能夠產出讓全世界買單的爆紅作品。
雖然電視台與串流平台的經費來源各自有不同的難處與考量,但隨著Netflix加大韓劇內容的投資力道,提供相對充裕的資金與條件,讓越來越多的優秀創作者願意與Netflix合作,包含導演、編劇、演員、製作公司等,進而對產業環境帶來轉變,這些轉變或許有機會讓電視台願意釋出更好的條件,來與Netflix爭奪有限的人力與設備。
最終,如果Netflix也像Apple、Nike等大型跨國企業一樣,願意負起更高的社會責任,對於供應商的員工人權問題加以監督,或許有機會讓南韓影劇工作者獲得更大的保障,不再發生如同
《消逝的韓光》般的悲劇。而消費者能做的,則是支持正版來源,落實使用者付費的基本原則,不只是為了南韓,而是有機會逐步改變所有影劇從業人員的職場環境,鼓勵他們為大家帶來更精彩的作品。
● 若您跟我一樣對韓劇充滿喜愛好奇,想更進一步了解韓國戲劇的產業結構,
《消逝的韓光》一書中對於韓劇劇組的編制、分組、職責,甚至外包結構等,都有詳細的組織圖進行說明,強烈建議您一定要看看。
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