速寫本是你創作路上最重要的夥伴！
前陣子收到一則訊息，詢問我平常使用的速寫本，以及是否有推薦的速寫本品牌。我很開心能有機會回答這兩個問題，因為速寫本對我來說非常重要。我認為積極使用速寫本，對創作有絕對正向的影響。也因此在教學的時候，我總鼓勵學生養成使用速寫本的習慣。
其實，每一個喜歡畫畫的人，一定會在自己的包包裡或書桌旁準備一個本子，如此可以隨時畫下自己的想法。每一位創作者都會有自己喜歡或慣用的速寫本，也都會有自己的選擇標準和使用方式。不管你使用的是什麼本子（或平板），速寫本會是你創作路上最忠實和最誠實的夥伴。
然而，假如你最近心裡有以下的想法：
- 畫圖時感到力不從心
- 愈畫愈沒自信，甚至有些討厭自己的作品
- 畫了很久，好像一直沒進步
- 困惑於找到自己的風格
也許你可以試試改變使用速寫本的方法，說不定就能跨越障礙，並發現新的世界。
接下來我會簡單分享五個基本觀點，請各位參考看看。
速寫本使用 Q & A
- 該選擇哪一種裝訂方式？
- 該選擇什麼尺寸呢？
- 要如何挑選速寫本的用紙？
- 有沒有推薦的品牌？
- 速寫本要怎麼使用？
1. 該選擇哪一種裝訂方式？
一般常見的速寫本裝訂方式，有膠裝、線裝（分成精裝和平裝）、圈裝（線圈）；倘若頁數較少，也有騎馬釘。另外還有風琴摺這種比較特別的裝訂本。每一種裝訂方式，都有各自的特性，可以依照自己的繪圖習慣或想嘗試的方向選擇適合的裝訂。
膠裝、線裝、騎馬釘這三種裝訂本，比較像是一本書或小冊子。有些可以全攤平，另外有些可以單獨撕下頁面，在使用、保存和分享上有更多的變化。
圈裝速寫本因為線圈會凸出速寫本的本體，在蒐藏上會佔用較多空間，放在包包裡，也會有刮傷包包內側的風險。不過，跟膠裝、線裝和騎馬釘相比，圈裝的速寫本可以輕鬆露出完整的一頁，也能輕易撕下單頁。只是因為無法全攤平，跨頁繪畫是個限制。圈裝速寫本有另一個小優點，就是可以把筆插在線圈裡，這樣就不怕忘記帶筆。
風琴摺則在繪製風景或跨頁圖的時候非常好用，不過有的時候因為媒材的關係，只能使用單面，是稍微可惜的部分。它有一個特殊優點，就是展示速寫本時很有氣勢。
除了市售的速寫本，也可以自己蒐集紙張，並手作速寫本，這種客製化會給自己更多的創作自由。
以我個人來說，原先最常使用的是一般的膠裝和圈裝速寫本，但是後來為了省錢和方便性，所以改用自己客製化速寫本。我的速寫本很簡單，就是使用空白的A4影印紙或是蒐集一些空白的廢紙，並搭配板夾使用。畫好的草圖，只要收在可擴充的資料本裡，就能有效的保存和翻閱。
2. 該選擇什麼尺寸呢？
在愛丁堡的時候，我最常使用的速寫本尺寸是 A6、A5、A4 這三個尺寸。A6 很容易帶著走，可以輕易放在外套口袋裡，只是對我來說，較小的圖面有時不太方便。A4 雖然圖面大，但攜帶性不是最佳，若頁數較多或紙張較重，速寫本會變很重。因此，我最喜歡的尺寸是 A5，或是相近於 A5（例如，MIDORI的Traveler's Notebook)。
某些針對風景畫設計的速寫本是橫式的，也有正方形的。選擇尺寸的時候，我會考量的條件是「攜帶性」、「繪圖上的彈性」和「保存方便性」。比方說，橫式的速寫本雖然畫全景很方便，但對我而言，手持繪圖稍微困難一點。
大家也可以想一下平常經常畫的主題。如果是畫風景，大一點的尺寸會比較合適；如果是在咖啡廳畫靜物，小一點尺寸可能更好。但如果是旅遊記錄類型，那麼雖然是風景，小尺寸會比大尺寸好。簡單來說，選擇最容易釋放你創意的尺寸。
若把各種不同尺寸的速寫本通通放在書架上，尺寸較小的速寫本可能會不容易被看見，尺寸大的速寫本又很容易凸出書架，因此我通常會挑選相同的尺寸。
改用自製速寫本後（說是自製，其實也只是用板夾搭配各種尺寸的紙，在收進資料夾裡而已），不管用什麼尺寸都沒有關係，只要是小於 Ａ4 的紙都能放進資料夾裡。
3. 要如何挑選速寫本的用紙？
如果今天在購買速寫本的時候，能夠摸到內頁的紙，那麼就會容易許多。然而，因為網購很方便，很多時候我們只能從產品資訊知道速寫本內頁紙張，這時可以注意幾個地方，特別是紙張重量。
假如你是喜歡使用水彩等水性媒材的人，在挑選用紙的時候，選擇紙張較重較厚的比較合適。假如速寫工具是粉彩筆或色鉛筆，選擇有紋路的紙會比平滑的紙更有趣，甚至可以選有底色的紙，例如全黑的速寫本。
倘若沒有特別的媒材限制，那麼120g的紙我覺得不錯用。當然，在水性媒材上的表現力就不會那麼好，可是作為速寫的工具，仍然是很不錯的。
不過，如果你跟我一樣，將速寫本當成記錄靈感和想法的工具，那麼就可以有較多用紙的選擇。事實上，這意思就是，任何紙張都可以。廣告傳單、餐巾紙、紙盒背面、報紙、日曆......只要是能夠用繪畫或書寫工具在上面留下痕跡，都可以使用。
補充一點，有的人可能會好奇，全空白的紙、橫紋的紙、方格紋的紙，要選擇哪一個呢？甚至，還有漫畫分格的速寫本。
全空白的紙，可以使用的範圍是最廣的；有橫紋的紙，用於書寫會最整齊；有方格紋的紙，在繪製對比例較要求的圖會很有幫助；有漫畫分格的速寫本，除了畫漫畫，拿來畫縮略草圖也很棒。
我覺得，如果只是要畫草圖，任何都可以，只是還是全空白的紙看起來最舒服。
4. 有沒有推薦的品牌？
我的速寫本大多是 Seawhite of Brighton，它是我在愛丁堡藝術用品店裡能找到最便宜的牌子，使用體驗還不錯。除此之外，學校裡也可以找到 Daler Rowney 的產品。
在愛丁堡時我也經常使用 Fabriano 的紙張，他們有一款畫草圖專用的速寫本 SCHIZZI，紙張重量是90g，紙張顏色偏黃，採用膠裝。這個速寫本對我來說是俗又大碗的類型，在臺灣也買得到。另外，因為習慣了，我也會用他們家的紙來畫完稿（例如這款：White Ecological Artist Paper）。
除了上述的三個牌子，日本的 Maruman、義大利的 Moleskine、法國的 Canson、法國的 Rhodia 都是滿有歷史和口碑的牌子。
如果對於品牌偏好，MUJI 或臺灣的速寫本也都很不錯，只要能協助你紀錄速寫和想法，都是很好的選擇。因為是速寫，所以用什麼紙都不會有壓力。試想看看，面對一本500元的名牌速寫本，跟一本35元的速寫本，哪一個畫起來會比較有束縛？
然而，倘若你考量到速寫本的保存期限（比如說，以後要留給美術館、博物館或是後代子孫），那麼就要慎重挑選了。
5. 速寫本要怎麼使用？
因為大家對於速寫本有自己習慣的用法，且速寫本本身就是一個可以自由使用的工具，如果特別去定義「該怎麼用」，反倒失去了速寫本的特性。因此，我認為在使用速寫本的時候，第一步就是忘記所有的繪畫規則。
何謂忘記所有的繪畫規則呢？你可能已經學習畫圖很久了，或者是才剛開始學習；你可能是職業的創作者，或者是將畫圖當作認真興趣的創意人；不管你正處於畫圖的哪一個階段，或多或少都會學到一些繪畫的規則。比如說，比例、光影、構圖、透視、對比、材質、色彩......忘記這些規則，試試看你會畫出什麼。
在速寫本裡，你可以忽略任何人的評價。任何人，包括過去他人對你作品的看法，也包括你自己。讓自己在紙上單純地留下痕跡，有意識的痕跡，沒有意識的痕跡。讓自己在紙上留下時間，留下創作的過程。一個污點，幾筆線條，完整的造型，通通都可以。有時候寫字，有時候畫圖，有時候把字變成圖，有時候把圖變成字。
自由地運用速寫本，可以貼上你蒐集的票根，可以破壞內頁，也可以拿來抹除過多的墨水。速寫本裡沒有美，也沒有醜。速寫本裡甚至可以沒有你，只有時間走過。
當然，你也可以刻意地使用速寫本。作為作品研究的速寫本，作為媒材練習的速寫本，作為嘗試某種技法的速寫本。把你的想法都放在速寫本裡，它就是一個大祕寶。
所以，速寫本要怎麼使用？或許應該問的是，速寫本不該怎麼使用？
別把它放在一旁。
就算拿去蓋泡麵也好，多多和你的速寫本接觸吧。
最後，養成使用速寫本的習慣，不一定只能使用紙本速寫本，你也可以使用平板電腦或是手機。每天畫一點點，就算只有10分鐘，也是很令人歡天喜地的小成就。只要每天都畫一點點，不用多少時間，你就會累積相當龐大的資料庫，也能對自己更有信心，更可能從這些速寫或草圖中，找到你獨特的模樣。
祝你創作順利！
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