差不多是一個月前看的展（……），因為懶惰現在才來寫。(´・ω・`)
當期的《未竟之役：太空．家屋．現代主義》、《像是一個夜店的小便斗—羅智信個展》、《十年 - 台灣聲音地圖計劃／吳燦政個展》和《感性機器：後資本主義時代的自我療癒》也有一起看，不過個人想著重在慶祝臺灣文化協會成立一百年而特地策畫的這個展覽上。
走向世界：臺灣新文化運動中的美術翻轉力
時間 2021/10/02 - 2021/11/28
地點 三樓3A
策展人 余思穎
展覽顧問 邱函妮
今年適逢臺灣文化協會（簡稱「文協」）成立百週年。為回應1920年代文協作為臺灣最重要的民族運動與思想啟蒙機構，推動「文化向上」的新文化運動、爭取臺灣民眾參政權之請願運動與追求現代化的時代趨勢，特別以本館收藏1920至40年代日治時期第一代臺灣美術家經典代表作品為主，部分向國立臺灣美術館與私人藏家商借珍貴展品，策劃「走向世界：臺灣新文化運動中的美術翻轉力」。
回顧1920年代，當時日本尚未在臺灣設置任何藝術專門學校與美術館等專業機構。若要實踐藝術創作志業，多半只能赴日或留歐、參加美術競賽獲奬而受肯定，因此需具備相當經濟背景的學子才有可能。在民族自尊心的驅使下，臺灣藝術家為能爭取與日本藝術家平等的地位，期許藉由美術創作以累積臺灣的文化深度，他們付出極大的努力留學、參與日本的官展；以及1927年之後，在總督府主導下於臺灣開辦的「臺展」、「府展」；或入選法國沙龍展。不僅在美術創作上獲得社會聲譽，也開創臺灣美術輝煌的年代。
第一代臺灣藝術家「走向世界」，除留學日本及歐洲學習美術，亦旅行各地，開拓視野，再反思如何描繪出臺灣風情與特色，渴望迎接時代變化，爭取平等地位，與世界藝術潮流接軌。而「翻轉力」亦呼應蔣渭水喊出的口號：「同胞須團結，團結真有力！」在日治時代，「有力」代表的是向上、亦「翻轉」居於弱勢的處境與地位；對藝術家而言，也是內在自我認同的凝聚；與外在社會地位的翻轉。展覽從「在臺日籍畫家/教育者」、「美術競賽與臺灣藝術家」、「現代性與地方特色」、「現代女性形象」、「寫真術興起」等主題介紹並展出37位日本與臺灣藝術家的作品，呈現他們在時代使命感與無比的熱情下，所創造的臺灣獨特文化形象與藝術風貌。
──北美館展覽簡介
去年到北師美術館看了《不朽的青春——臺灣美術再發現》深受感動，而日前又得知雕塑家黃土水完成於1921年的作品，有台灣維納斯稱譽的裸女雕像〈甘露水〉交付文化部永久典藏。（預計12月將於北師美術館展出）
響應文協百年，好消息接連不斷，北美館特地籌備的展覽也是其中之一，主題展出1920-1940日治時期第一代台灣美術家的作品，藝術家們以一己之力，描繪出時人生活的樣貌，使一個別具風情的時代得以躍然於觀眾眼前。
石川欽一郎（1871年8月8日－1945年9月10日），別號一廬，日本靜岡縣人，畫家。曾多次至臺灣任教，擔任臺北第一師範學校以及臺北師範學校圖畫科教師，是臺灣近代西洋美術的啟蒙者，同時也是台灣學校美術教育的開創者，讓台灣學生得以接觸西方美術教育，早期在臺曾發起藝術文化月例會、番茶會（1913－1916），後期來臺積極在學校及校外推廣水彩畫，在《臺灣日日新報》、《臺灣時報》、《臺灣教育》發表大量的畫作與文章，出版《最新水彩畫法》、《課外習畫帖》、《山紫水明》等，並且指導七星畫會、臺灣水彩畫會、基隆亞細亞畫會與各種學校美術講習會以及業餘美術愛好團體，並大力提攜後進，在1920年代臺灣畫壇深具吸引力，學生有李石樵、黃奕濱、李梅樹、倪蔣懷、藍蔭鼎、李澤藩、陳澄波、陳英聲等人。
──《維基百科》
北美館本次展出的鄉原古統的山海屏風，不同於之前在北師美術館看到的四季花鳥那般秀美，其尺幅更大，局部不失細膩且氣勢磅礡，很難想像這樣的作品是一個人獨力完成的。
鄉原古統（1887年8月8日－1965年4月6日），生於日本長野縣松本市（今塩尻市），本名堀江藤一郎，日本畫家，為臺灣日治時期著名藝術教育家。鄉原古統仿照日本本地帝國美術展覽會（帝展）的模式，與石川欽一郎、鹽月桃甫、木下靜涯等美術家，在台灣開辦了一年一度的臺灣美術展覽會（臺展），提攜後輩甚力，著名弟子包括陳進、林阿琴、邱金蓮、周紅綢等，影響台灣畫壇甚鉅。
──《維基百科》
《釋迦出山像》於1926年12月供奉於龍山寺之後，卻於二次大戰1945年臺北大空襲轟炸時被毀，如今是重新翻模鑄成的翻銅複製品，位在展區中央。
郭雪湖（1908年4月10日－2012年1月23日），本名郭金火，是台灣日治時期中重要的畫家之一，也是台灣膠彩畫的先鋒。曾與陳進、林玉山並列為「台展三少年」。
──《維基百科》
林玉山（1907年4月1日－2004年8月20日），小名金水，後更名英貴，號雲樵子、諸羅山人、桃城散人，是一位生於臺灣嘉義美街(現東區中央里成仁街)的畫家。林氏擅繪動物，尤擅畫龍虎，並以其膠彩及水墨作品著稱；他曾與陳進、郭雪湖被譽為「台展三少年」。
──《維基百科》
陳進（1907年11月2日－1998年3月27日），又名陳進子，常以陳氏進署名。出生於今新竹市香山區牛埔莊，為日本時代以及戰後台灣著名的畫家，也是台灣女子學畫的第一人。由於出身士紳世家，因此被後世譽為「閨秀畫家的代表性人物」。
西元1922年進入台北州立台北第三高等女學校（今台北市立中山女子高級中學），接受美術教師鄉原古統於繪畫上的啟蒙。高女畢業後考取東京的女子美術學校日本畫師範科。1927年入選台灣美術展覽會東洋畫部，與林玉山、郭雪湖兩位台灣畫家合稱「台展三少年」。1934年，以大姐陳新為模特兒所繪製的〈合奏〉入選日本第十五回帝國美術展覽會，成為第一位入選帝展的台灣女畫家。1934年至1937年任教於屏東高女。
──《維基百科》
由於展品眾多，這邊僅是其中的一小部分，縱然無緣目睹這些藝術家揮灑才華的時刻，但仍能從他們遺留至今的作品裡，得見藝術家對繪畫創作的熱情與精神。
相關文章－若有不當敬請告知，會再取下連結
● 台灣百年前藝術爭鳴！北美館「走向世界：臺灣新文化運動中的美術翻轉力」集結陳澄波、郭雪湖等百件作品｜大人物
● 家庭美術館—美術家傳記叢書《蓬萊．大觀．鄉原古統》｜國立臺灣美術館線上資源
如果喜歡這篇文章，請幫我登入並按❤！或是按底下的拍手符號按鈕５下，就可以免費贊助我寫專欄。(´▽`ʃ♡ƪ)
