釀人物｜耍帥有點無聊，被打完拖走才舒爽──專訪《售命》蔡淑臻、傅孟柏談演員的能耐突破

傅孟柏主演台劇《無神之地不下雨》才於今年初演完大結局，如今電影新片《售命》又要上映。兩戲都與曾之喬組 CP 、演感情戲，但實則《售命》先拍在前、演《無神》才算是再續前緣。談及此事，傅孟柏愛以「有時候不是過去影響未來，而是未來影響過去」作結。問在​​《售命》中亦有重口味演出的蔡淑臻，若讓現在的她回頭去演《犀利人妻前傳》何如？只見蔡淑臻霸氣回應：「我可以。」

有何不可？演員拍戲原本就不總是順拍，每個演員都曾於未來中演繹過去。蔡淑臻的當真，沒有開玩笑的成分。這位女演員不只狀態極好，台灣觀眾更會在短短一個月內看到她所主演的電視電影、電影與電視劇作品（《我是自願讓他殺了我》、《售命》、《村裡來了個暴走女外科》）──作品裡的蔡淑臻，部部端出不同風情面貌。

《售命》描述厭世業務員「阿良」在網路上開價標售自己的生命，原本一文不值，卻神展開到引來各路牛馬蛇神搶著爭購！其中蔡淑臻所飾演的生技公司執行長沈晶為了搶標，更不惜色誘阿良，是以在《售命》中可以看見傅孟柏與蔡淑臻激情的床戲橋段。

問兩人如何看待此片中，角色之間以交易建立起來的肉體關係？傅孟柏直言：「男主角阿良的人設是這輩子都沒看過這麼美的女人，所以在他面前色誘他是很容易成功的，而且沈晶又是一個足以把男人所有慾望都勾起來的女性。」

蔡淑臻也侃侃而談：「一個想做生命交易的女人，遇到一個不要錢又不要命的男人是會非常苦惱的，色誘其實是她的最後一招。如果色誘都不行，大概就會把他頭巴下去、拷問他『到底要什麼？』了！」

雖是拍床戲，蔡淑臻卻透露在拍攝之前完全沒做心理準備：「因為那時兩人之間是沒有精神交流的，不需要培養情感，聽到 action 之後就可以直接上。動作也是偏機械性的動作。」傅孟柏開玩笑地附和：「對，我們是面無表情地做，還可以一邊滑手機！」

《售命》其實還另外拍了一場傅孟柏與蔡淑臻的愛情動作戲，但在定剪時被刪掉了。蔡淑臻為此有點遺憾：「那一場戲我們有更多一點細膩的肢體互動，親密接觸和感情釋放都比較多，和第一場床戲比起來，雖沒那麼風格化，而是處在交易和建立起感情的中間，但我有演出一些比較害怕呈現在眾人眼前的東西。」

女演員在職涯上總會遇到尺度與突破程度的課題。為此，蔡淑臻勇敢練習過了。

傅孟柏與蔡淑臻的床戲「對峙感」與「戰鬥感」滿檔，妖精打架，相愛相殺到底。躺著賺的程度不止於此，拍《售命》讓傅孟柏把整張「被虐清單」從頭體驗一輪到尾，包括被圍踹，被亂棒打、被拖走⋯⋯各種體感之中，傅孟柏特別喜歡被眾人打完拖走的戲份：「那過程很像是車子進到洗車機，你只要開進去，就能一直被刷臉、被打打打打⋯⋯我不用動就好，後來就會被拖著走、被幹嘛幹嘛，最後還可以昏掉，好爽！」

傅孟柏與蔡淑臻更洩露極致的類型影視題材其實是演員的最愛，就算在片中受苦受累受罪，對演員而言都具療癒效果。傅孟柏笑說：「雖然不好意思說『拍得很舒服』，但拍《售命》真的反而覺得舒暢、好玩、滿爽的。你能在鏡頭面前噴血、打手槍、狂吃肉桂粉⋯⋯而且我演這部戲的動作戲是『一直被打』，也不用耍帥！」名模蔡淑臻有感附議：「耍帥有點無聊。」原來帥哥美女的人生所追求的，是越不堪、越狼狽，越舒壓？

傅孟柏與蔡淑臻都是擁有出色外貌、觀眾記憶度高的演員，被認識記住容易，要讓觀眾相信他們演的是「戲中角色」卻更加困難。如何形塑角色、抽換靈魂，在精神相度上詮釋一個完全不同的人物？對此蔡淑臻也不吝分享創作心法：「有加法也有減法。要把比重、把對比拉大。把角色比喻成是一張照片的話，把眉毛顏色和頭髮變濃、那角色的個性就會是強烈一點，其實就是對比問題。」莫非蔡淑臻有學過 photoshop？

但醞釀形塑一個角色，絕對不會是變魔術般憑空生出，傅孟柏解釋：「不是這麼真的要變成另一個人就可以直接變成另一個人的。像是連連看，找到自己與角色相似或相異的地方，連結整理好。剖析的方式也可能是把一塊東西切分成為好幾份，看這個角色我可以用自己的哪幾塊？那個角色又會用到哪些？」聽起來像是分類、解構於重建的積木遊戲。

以理性組織出一個角色之後，常常感性的成分也會不請自來：「有些時候是你以為這塊東西是這角色用不到的，但它卻自己跑來。你不想面對，但它就是你的一部分。有一些特質你很想拋開，但它卻硬生生地呈現在大家的面前，這個也是有。」傅孟柏如是說。

《售命》是傅孟柏和曾之喬首度合作一起拍戲，其中一場抱著曾之喬跑到醫院的戲，拍攝當時，傅孟柏雖向曾之喬掛保證：「放心，我不會讓妳受傷的！」但卻還是發生抱著女生撞到攝影機的糗事。妙的是，後來兩人再度合作拍《無神之地不下雨》，因戲需求之故，傅孟柏不但揹了曾之喬走了長長的一段路，兩人並再度到了同一個醫院場地拍戲，但演出的是完全不同的兩個角色。命運就是這麼神奇。

事實上，傅孟柏和蔡淑臻今年所帶給觀眾的作品都很類型、也很商業。除了顯示出台灣影劇朝向的趨勢，也能看出世界影視潮流中，類型戲劇也能登上獎項殿堂，像《魷魚遊戲》也能入圍與得到金球獎的肯定。傅孟柏和蔡淑臻都是得過金鐘獎的演員了，早已被專業評審肯定過，問兩人如何看待「觀眾喜歡」與「評審喜歡」這兩件事？

傅孟柏持平常心：「評審也是觀眾，我覺得是同一件事。只是評審看戲時多了一個任務在身上而已。若你硬要將他們分成兩群，那我還是會希望演員要讓觀眾喜歡為優先。那才是我們演戲時真正想要訴說的對象。」蔡淑臻亦有同感：「如果只是服務很少的人，把評審導向放在觀眾前面做思考也很奇怪，表演者會期望觀眾越多越好，要多一點人看見，我們想傳達的故事才會被更多人知道。」演員可以服務觀眾、給觀眾看見觀眾想要看到的樣子；演員也能追求自己所想達到的表演境界，而評審總是懂得欣賞演員所想呈現出來的樣子。若能兼得，就是雙贏。

高顏值、身材太好的演員，常常面臨到太美太帥，演戲甩不掉美好形象偶包的挑戰。而動作片《售命》便是正正符合演員追求突破與證明自己能耐的作品。《售命》帶有《魷魚遊戲》的大塊色調風格，兩位演員一紅一綠的穿衣色彩，在電影中是很醒目的存在。

台灣類型電影和世界的距離有多遠？其實不遠。《售命》的男主角阿良就像是《殭屍校園》的班長。但傅孟柏偏偏要歪樓、自比為劉仁秀飾演的尹奎男一角：「拍完變胖，因為一直喝血漿。」原來是《殭屍校園》奎男每場戲都在牙齒上塗假血漿，就這樣吃了整部拍戲期間的血漿糖漿，於是胖 10 公斤。這話聽得蔡淑臻笑歪！

蔡淑臻為了拍攝《售命》還跟導演主動提議要把頭髮剪短，呈現出俐落幹練的樣子，她笑說：「不然我會被忘記，有演跟沒演一樣、脫了也是白脱，大家還是不記得！」自告奮勇剪頭髮可以說是演員求生慾的展現。

台片《售命》穩穩地呈現出類型電影該有的品質水準，是台灣演員得以自我實踐的小園地。當一部影視作品有了偶像魅力與演技實力兼具的演員、風格一致的美學氣息，以及論述完整的故事，就等於有了一個好開始。若台灣電影能夠穩定量產像是《售命》這樣的作品，那就代表距離國際平台不遠了。