方格精選

釀特務|桃影2020|真實事件改編電影的力量:專訪《孤味》女主角陳淑芳、導演許承傑

閱讀時間約 5 分鐘
《孤味》的劇本與短片吸引了徐若瑄親自監製與演出,除了邀到陳淑芳擔任主角外,更有金馬影后謝盈萱與孫可芳、新銳演員陳姸霏等演員參與,堪稱年度最豪華卡司台片。電影描述一個台灣家庭在男人離開以後,剩下一家女人互相扶持過生活,但心中仍因男人而有憾。故事從陳淑芳飾演的老妻幫離家的男人辦後事開始說起,既往前回顧其人生、也往後醞釀出了一股遲來的女性覺醒力量。
《孤味》改編自許承傑導演的親身經歷,陳淑芳所飾演的女主角,就是自小與導演最親的外婆。這天下午,《釀電影》在日式老屋改建、古味飄香的金錦町專訪本片的兩位靈魂人物。「我家人第一次聽到我說要拍阿嬤的故事,還以為是要把她比較阿信的那一面呈現出來。後來看了短片,才知道拍的是阿公離開阿嬤多年後過世,阿嬤幫她辦喪禮,後來跟阿公在一起的小三也出現在我們家裡的那一段。我知道那不是我家人原來期待的故事,本來也擔心親戚看到以後的反應,但大家看完以後都滿平和的。」來自台南的許承傑導演如是說。
在國外念電影的經驗告訴許承傑導演,西方觀眾對於亞洲電影自有其接受度,並不需要特別去迎合或討好歐美觀影胃口,也不擔心亞洲女性的故事讓人難懂。淑芳阿姨認為台灣女性處境其實普遍可憐:「比如說一個女人生長自一個家庭,嫁人就變成是別人家的人,但離婚的話,就算一輩子都在幫忙養育對方家庭的小孩,也不能進對方家庭的牌位。」
付出了一生,但兩邊不是人,這樣的台灣女人故事說不完,但其實小三處境也不好過。導演解釋:「一般戲劇對於小三的想像難免刻板。《孤味》找來丁寧姐進劇組以後,她在角色功課上準備很足,思考得很深,並沒有展現太多常見的小三會有的愧疚或卑微感,我們於是在劇本上跟著有所調整,讓她演出『佛系小三』的面貌。」
台灣近年不乏將優秀短片翻拍成長片的案例,《孤味》、《大佛》與《屍憶》皆是從短片長成長片。《孤味》長片版沒有加上「普拉斯」,也不純粹只是「短片加長版」,雖留下了導演親身體驗過的「阿嬤幫阿公辦喪禮」的故事原型,但人物設定與眾角色遭遇都容納進更多田調後的台灣女性面貌。許承傑導演自招:「短片裡的很多劇情,我是原封不動、直接把真實個人經驗拍進片子裡,看短片版的親戚可以分辨出電影裡的角色誰是誰。但長片版本的所有角色,從職業到個性都調動很多,大家就沒辦法拉椅子坐了。」
導演更笑說,知道親戚大家都想當徐若瑄,所以表兄弟姊妹也都提醒導演千萬不要讓誰產生誤會。
徐若瑄在長片版擔任要角,在片場更是淑芳阿姨的得力助手。淑芳阿姨開玩笑說:「我的助理嫌我囉唆、問東問西,有時候都不理我。後來都是徐若瑄過來耐心幫忙解釋一切。」淑芳阿姨問東問西的焦慮來自在電影中擔任女主角,壓力山大:「畢竟我 82 歲了,不是 28 歲。」
導演則認為淑芳阿姨只是敬業:「拍短片的時候是第一次跟淑芳阿姨合作,當時劇組現場是混亂的,但阿姨一直很穩定,幫了不少忙。後來拍長片已經有了默契,其實跟她是最不需要花太多時間溝通的。」淑芳阿姨則笑說:「但導演讓我最辛苦的地方,是拍戲全程都不讓我哭。後來我還跟導演要求至少讓我哭一場,要不然眼淚都含在眼框裡面,很內傷。」《孤味》能治女性觀眾乾眼症,進場前建議帶好足夠的面紙備用。
《孤味》的動人來自於不是刻意逼你落淚。淑芳阿姨帶著高達一甲子的戲齡經歷,演繹一個不願離婚的老嫗與其晚年家庭關係,她的人生選擇漸漸受到女兒們和孫女的影響,在傳統和新潮之間找到屬於自己的人生決定。陳淑芳回首自身演員職涯,從國立藝專畢業後就出道拍戲,一路以來其實生活單純、很少應酬,坦言以前演戲會過度拼命認真,時刻姿態都想要做足,但至今已經懂得放鬆:「現在覺得自己就是實實地演就好。」這一份實,讓阿嬤一角在執著與淡然之間,站上了令人為之眼睛一亮的迷人平衡點。
一切並不容易。「我們家就我一個女兒,我姊妹伴不多,很少瞭解女生。」拍《孤味》遇到這麼多種女兒面貌,讓淑芳阿姨眼界大開:「我從來沒有遇過在電影裡面的那些女孩。」然而淑芳阿姨也抱持開放的心態去面對這些女性角色,戲裡戲外都努力以不與年輕人產生代溝為前提相處:「現在在這個圈子裡頭,我希望自己跟現代女性一樣。拍完《孤味》,要我選的話,我也會跟戲裡面的主角做出一模一樣的選擇。」
作為難得一見、純度極高的台灣女性故事電影,《孤味》劇組女性工作人員高達八成,卻非刻意為之,導演說冥冥中找來志同道合的劇組伙伴就變成了這樣的結果:「而且這次是在台南拍攝,幕後工作人員也有很多在地台南人。」但有趣的是,全片幕前也只有孫可芳是土生土長的台南人,為此劇組耗費不少心力在訓練眾演員群講台南腔台語。導演的結論是:「最後,台南腔說得最標準的是楊一展,他很有語言天分(笑)。」
最後,導演透露片中陳姸霏所飾演的孫女角色正是真實世界的自己。當時他 13 歲,代表媽媽回到外婆家與阿嬤一起住、親眼目睹辦喪事期間所發生的故事,至於短片長片皆把孫子變成孫女的角色設定,純粹是因為導演希望能讓三代女生之間的內心話可以講得更開,也得以讓阿嬤的中二個性不吝在孫女面前呈現出來,讓大家看見家人之間更真實的相處模式。
採訪、撰稿:雀雀
攝影:蔡家嫻
場地協力:
金錦町 Jin Jin Ding 人文沙龍

釀電影除了臉書粉絲專頁,最近也設立了 IG 帳號,以及 Line@ 帳號,不同平台會以不同方式經營、露出,並提供不一樣的優惠活動,請大家記得追蹤鎖定!
為什麼會看到廣告
我們知道影癡如你,要的不只是「N 分鐘看完一部電影」。《釀電影》有最精心慢釀的深度電影專題,一解你挑剔的味蕾。
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
關於那場兩人坦誠相見的浴室戲,驊森 CP 坦承「摸戲」有事前討論演練,後續的「吻戲」則是隨興之所至。陳昊森解釋:「相對於身體的接觸,我們要怎麼親是沒討論的,就隨著情感的流動,做出的自然反應。」曾敬驊則補充形容陳昊森的嘴唇像「芒果」,為電影的酸甜初戀滋味作了註解。
本屆桃影的年度主題「川流不息」為財團法人桃園市文化基金會在標案中明訂的方向,鴻鴻在這四個字中找到與桃園這個城市的連結。桃園市由於大型國際機場座落而為「國門」,具有交通要塞、與世界串流的特性。「也住著許多新住民、移工以及外省與客家各族群人口,桃園的確是多元環境的代表。」
在愛情裡面人人或許都是怪胎,也都在找一個與自己同樣特異的雙胞胎。《怪胎》以強迫症特質作為一種顯性象徵,回頭講的是渴望同性相吸、尋覓共鳴。「如果我是陳靜,不管怎麼樣,我都會跟陳柏青在一起」謝欣穎說。在人海茫茫中尋找同類進而相愛,即便預見了將潰散的結局,仍要奮不顧身愛一回。
「人越長大就越容易會失去一些靈性的東西。」〈氣球〉小說中的這句評述令人印象深刻。事實上,在拍攝電影前,萬瑪才旦先寫了小說,在獨特的宗教文化場域下,藏人對自尊的堅守、對性事的噤聲,都被他信筆寫透。而那股渾然天成的聚落氛圍,也讓他搬移到電影中。
直到切換到性愛場景時,倏地綻放到 16:9 的寬敞比例,配上濃烈而鮮豔的霓紅光影,恰巧呼應了主角當下的心境:「碧昂卡也正是在這些時刻才感到開放、輕盈、歡愉」。盧卡將不到二十平方米的公寓化作攝影棚,在攝影師的鏡頭下,無論是靜態的日常摹寫或是動感的情慾胴體,每一幕的構圖都是匠心獨具。
「十幾年前的劇本初稿,是我失戀的狀態寫的,十幾年後的定稿,是我結婚之後寫的。我過去經歷了很多愛情創傷,覺得自己不值得被人愛,很恐懼愛情,不願再次受傷。但另一方面我又渴求愛情,曾遇到很多浪漫時刻,享受過愛情的美好。愛情就是這樣,有歡愉與浪漫,有殘酷與艱難。《幻愛》相信愛情的力量,也要呈現愛情的痛苦。」
關於那場兩人坦誠相見的浴室戲,驊森 CP 坦承「摸戲」有事前討論演練,後續的「吻戲」則是隨興之所至。陳昊森解釋:「相對於身體的接觸,我們要怎麼親是沒討論的,就隨著情感的流動,做出的自然反應。」曾敬驊則補充形容陳昊森的嘴唇像「芒果」,為電影的酸甜初戀滋味作了註解。
本屆桃影的年度主題「川流不息」為財團法人桃園市文化基金會在標案中明訂的方向,鴻鴻在這四個字中找到與桃園這個城市的連結。桃園市由於大型國際機場座落而為「國門」,具有交通要塞、與世界串流的特性。「也住著許多新住民、移工以及外省與客家各族群人口,桃園的確是多元環境的代表。」
在愛情裡面人人或許都是怪胎,也都在找一個與自己同樣特異的雙胞胎。《怪胎》以強迫症特質作為一種顯性象徵,回頭講的是渴望同性相吸、尋覓共鳴。「如果我是陳靜,不管怎麼樣,我都會跟陳柏青在一起」謝欣穎說。在人海茫茫中尋找同類進而相愛,即便預見了將潰散的結局,仍要奮不顧身愛一回。
「人越長大就越容易會失去一些靈性的東西。」〈氣球〉小說中的這句評述令人印象深刻。事實上,在拍攝電影前,萬瑪才旦先寫了小說,在獨特的宗教文化場域下,藏人對自尊的堅守、對性事的噤聲,都被他信筆寫透。而那股渾然天成的聚落氛圍,也讓他搬移到電影中。
直到切換到性愛場景時,倏地綻放到 16:9 的寬敞比例,配上濃烈而鮮豔的霓紅光影,恰巧呼應了主角當下的心境:「碧昂卡也正是在這些時刻才感到開放、輕盈、歡愉」。盧卡將不到二十平方米的公寓化作攝影棚,在攝影師的鏡頭下,無論是靜態的日常摹寫或是動感的情慾胴體,每一幕的構圖都是匠心獨具。
「十幾年前的劇本初稿,是我失戀的狀態寫的,十幾年後的定稿,是我結婚之後寫的。我過去經歷了很多愛情創傷,覺得自己不值得被人愛,很恐懼愛情,不願再次受傷。但另一方面我又渴求愛情,曾遇到很多浪漫時刻,享受過愛情的美好。愛情就是這樣,有歡愉與浪漫,有殘酷與艱難。《幻愛》相信愛情的力量,也要呈現愛情的痛苦。」
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
這個秋,Chill 嗨嗨!穿搭美美去賞楓,裝備款款去露營⋯⋯你的秋天怎麼過?秋日 To Do List 等你分享! 秋季全站徵文,我們準備了五個創作主題,參賽還有機會獲得「火烤兩用鍋」,一起來看看如何參加吧~
Thumbnail
11/20日NVDA即將公布最新一期的財報, 今天Sell Side的分析師, 開始調高目標價, 市場的股價也開始反應, 未來一週NVDA將重新回到美股市場的焦點, 今天我們要分析NVDA Sell Side怎麼看待這次NVDA的財報預測, 以及實際上Buy Side的倉位及操作, 從
Thumbnail
Hi 大家好,我是Ethan😊 相近大家都知道保濕是皮膚保養中最基本,也是最重要的一步。無論是在畫室裡長時間對著畫布,還是在旅途中面對各種氣候變化,保持皮膚的水分平衡對我來說至關重要。保濕化妝水不僅能迅速為皮膚補水,還能提升後續保養品的吸收效率。 曾經,我的保養程序簡單到只包括清潔和隨意上乳液
Thumbnail
寺山修司談他小時候成長的地方時,稱之為已經「不存在這世上的小鎮」,就像他用各種媒介談母親,也是在表述不在場的母親,但透過想像/說謊,不存在的又再度以不真實的樣子存在,彷彿透過想像力作用的過程,寺山修司使其生命中逝去的鬼魂復生。其在創作上的效果是讓所表述的無限接近夢想的源頭、還未化為邏輯和語言的狀態。
Thumbnail
洪子鵬導演的公視人生劇展《陽光電台不打烊》,以荒謬喜劇交織溫暖,講一座廣播電台的「最後一夜」。全劇在電台建築的裡與外、室內和樓頂完成,集合一群影視劇場界的老將,並由演員黃騰浩參與製作,打造一齣立體版的舞台喜劇,最終要傳達對廣播年代的緬懷,以及「不論你的聲音再小,都一定有人在聽」的媒體理念。
Thumbnail
循著這八部作品的脈絡走,會發現地理疆界或許造成文化隔閡,但不必然侷限創作的想像。肉身必須遵守物理規則,心靈卻沒有教條,有的只是自由意志的碰撞。最單純的念頭交錯能引發匪夷所思的後果,可能摧毀,也可能溫柔,而這是全世界創作的共通語言。
Thumbnail
令人沮喪的是,即使親近如丈夫、家人,男性要理解女性受到騷擾的噁心和夢魘,竟是如此困難而充滿隔閡,以至於這類議題始終只有女性團體努力發聲。而像這樣的電影,即使多麼希望男性女性都能一起觀看討論,男性卻總是不太感興趣。
Thumbnail
以一個電影愛好者的角度來說,如果在 2020 年桃園電影節只能選擇觀賞一部電影,我認為日本導演市川崑在 1968 年拍攝的運動紀錄片《青春:第 50 屆日本全國高中棒球錦標賽》(下稱《青春》),會是非常值得考慮的選擇。
Thumbnail
過去這個月,《釀電影》與【台北電影節】合作了一系列海外導演的專訪,還有在北影首映的電影影評,以及在 IG 上精彩的互動交流;而我們剛剛結束的演員對寫系列「楊小黎 X 莫子儀」,後者也以《親愛的房客》入圍了台北電影獎最佳男主角。在此,我們整理跟本屆北影相關的文章們,讓一起參與北影的釀讀者們共同來回味!
Thumbnail
「十幾年前的劇本初稿,是我失戀的狀態寫的,十幾年後的定稿,是我結婚之後寫的。我過去經歷了很多愛情創傷,覺得自己不值得被人愛,很恐懼愛情,不願再次受傷。但另一方面我又渴求愛情,曾遇到很多浪漫時刻,享受過愛情的美好。愛情就是這樣,有歡愉與浪漫,有殘酷與艱難。《幻愛》相信愛情的力量,也要呈現愛情的痛苦。」
Thumbnail
這個秋,Chill 嗨嗨!穿搭美美去賞楓,裝備款款去露營⋯⋯你的秋天怎麼過?秋日 To Do List 等你分享! 秋季全站徵文,我們準備了五個創作主題,參賽還有機會獲得「火烤兩用鍋」,一起來看看如何參加吧~
Thumbnail
11/20日NVDA即將公布最新一期的財報, 今天Sell Side的分析師, 開始調高目標價, 市場的股價也開始反應, 未來一週NVDA將重新回到美股市場的焦點, 今天我們要分析NVDA Sell Side怎麼看待這次NVDA的財報預測, 以及實際上Buy Side的倉位及操作, 從
Thumbnail
Hi 大家好,我是Ethan😊 相近大家都知道保濕是皮膚保養中最基本,也是最重要的一步。無論是在畫室裡長時間對著畫布,還是在旅途中面對各種氣候變化,保持皮膚的水分平衡對我來說至關重要。保濕化妝水不僅能迅速為皮膚補水,還能提升後續保養品的吸收效率。 曾經,我的保養程序簡單到只包括清潔和隨意上乳液
Thumbnail
寺山修司談他小時候成長的地方時,稱之為已經「不存在這世上的小鎮」,就像他用各種媒介談母親,也是在表述不在場的母親,但透過想像/說謊,不存在的又再度以不真實的樣子存在,彷彿透過想像力作用的過程,寺山修司使其生命中逝去的鬼魂復生。其在創作上的效果是讓所表述的無限接近夢想的源頭、還未化為邏輯和語言的狀態。
Thumbnail
洪子鵬導演的公視人生劇展《陽光電台不打烊》,以荒謬喜劇交織溫暖,講一座廣播電台的「最後一夜」。全劇在電台建築的裡與外、室內和樓頂完成,集合一群影視劇場界的老將,並由演員黃騰浩參與製作,打造一齣立體版的舞台喜劇,最終要傳達對廣播年代的緬懷,以及「不論你的聲音再小,都一定有人在聽」的媒體理念。
Thumbnail
循著這八部作品的脈絡走,會發現地理疆界或許造成文化隔閡,但不必然侷限創作的想像。肉身必須遵守物理規則,心靈卻沒有教條,有的只是自由意志的碰撞。最單純的念頭交錯能引發匪夷所思的後果,可能摧毀,也可能溫柔,而這是全世界創作的共通語言。
Thumbnail
令人沮喪的是,即使親近如丈夫、家人,男性要理解女性受到騷擾的噁心和夢魘,竟是如此困難而充滿隔閡,以至於這類議題始終只有女性團體努力發聲。而像這樣的電影,即使多麼希望男性女性都能一起觀看討論,男性卻總是不太感興趣。
Thumbnail
以一個電影愛好者的角度來說,如果在 2020 年桃園電影節只能選擇觀賞一部電影,我認為日本導演市川崑在 1968 年拍攝的運動紀錄片《青春:第 50 屆日本全國高中棒球錦標賽》(下稱《青春》),會是非常值得考慮的選擇。
Thumbnail
過去這個月,《釀電影》與【台北電影節】合作了一系列海外導演的專訪,還有在北影首映的電影影評,以及在 IG 上精彩的互動交流;而我們剛剛結束的演員對寫系列「楊小黎 X 莫子儀」,後者也以《親愛的房客》入圍了台北電影獎最佳男主角。在此,我們整理跟本屆北影相關的文章們,讓一起參與北影的釀讀者們共同來回味!
Thumbnail
「十幾年前的劇本初稿,是我失戀的狀態寫的,十幾年後的定稿,是我結婚之後寫的。我過去經歷了很多愛情創傷,覺得自己不值得被人愛,很恐懼愛情,不願再次受傷。但另一方面我又渴求愛情,曾遇到很多浪漫時刻,享受過愛情的美好。愛情就是這樣,有歡愉與浪漫,有殘酷與艱難。《幻愛》相信愛情的力量,也要呈現愛情的痛苦。」