先切入重點，到底好不好看？
痾……，以塔伊加·維迪提導的作品來說，《兔嘲男孩》比較好看，以雷神索爾系列來說，上一級比較好看。
【危機感】
我不知道，《愛與雷霆》在畫面上我覺得挺吸引人的，劇情上其實也沒什麼問題，說穿了就是一個凡人對神的復仇，而索爾與珍的感情線也算是釐的蠻清楚的，但整部電影都缺乏讓人緊張的危機感。從設定上來說，索爾確實是最強的復仇者之一，但在《愛與雷霆》中，很難感受到索爾本身的強大，你可以說開場的與星際異攻隊並肩的戰役充分展現索爾的強大，也能說索爾周遭的對手強度有明顯拉高，但事實就是，整部電影都很難讓人感受到索爾有身陷危機的感覺。
沒有危機，自然就缺乏驚心動魄，缺乏驚心動魄，就只能看看還有哪些值得一看的點。
【好險我們還有貝爾】
如果有那麼一天，當你的信仰遺失了你，你所承受的苦難，你的愛，你曾經託付的精神，又該何去何從？
克里斯汀貝爾飾演的格爾無疑是《愛與雷霆》最懂得愛，又最缺乏愛的人。
他曾經深愛著自己的信仰，將信仰奉為存在的價值，直到被信仰背叛，由愛生恨，但在復仇的途中，他所追求的，其實也只是自己過去曾痛失愛而已。
格爾這個角色非常立體，他展現出了身為人的渺小，在眾神歡笑，飲酒作樂的同時，人類受著乾枯之苦，滅族之災。
當神避而不見，嘲弄人類時，他處心積慮，打破神與人間的平衡，令神渲染上恐懼的色彩。
黑白一戰，戰場宛如是格爾的內在，失去了信仰，失去了愛，即便是彩虹橋也無法帶來色彩。
但格爾同時也展現了人類的頑強，無論是對神的憎惡、妒忌、憤怒或是奸詐，都是人類的樣貌，而那些愛、堅強與懺悔，同樣也是人類的不同面向。
貝爾展現的格爾如此令人印象深刻，不僅是因為他揮舞著死靈劍屠殺眾神，也不是因為他從陰影中一把奪過風暴破壞者，而是因為他為了對神復仇，展現的那種只有人類才具備的執著，而這樣鮮明的感情，也讓格爾顯得與劇中其他角色如此與眾不同。
【用歡笑掩蓋一切】
《愛與雷霆》非常有塔伊加·維迪提的風格，這部分也歸功於克里斯漢斯沃的雷神是個不拘小節且帶有大量喜劇細胞的角色，當電影完結後，我第一個想法竟然不是這部電影如何，而是如果當初是塔伊加·維迪提來指導《MIB4》的話，能不能讓他更好玩一些。
若把《愛與雷霆》的一些元素拆開來看，你會發現，每個角色都用歡笑來掩蓋自己內心的某種不安。
珍用尷尬的笑容隱瞞自己的病情與跟索爾重逢的尷尬。
索爾用歡笑隱藏自己內心的膽怯與空洞，看似自豪，實則害怕失去。
宙斯用笑來隱藏體內的不安，已派對為名，行躲避之時。
就連瓦爾基麗也在用歡笑，去壓制住自己早想捲起袖子的衝動。
但這些歡笑抑制的情緒是否有渲染到觀眾？這又是另一個問題了。
除了格爾，這次對每個角色的內心戲著墨都有如蜻蜓點水，你能感受到角色在搞笑下有其他含意，但往往在來不及細思時就被打斷了，加上這次的笑點我個人是吃不下去啦，現在唯一有印象的就是羊真的爆吵，然後風暴破壞者有夠愛吃醋，最後的一群小小雷神更是弄得我滿頭問號，漫威搞了20多年，現在才告訴你索爾是戰士元素薩雙修，除了刷三觀外，我也是不知道說什麼了。
不過索爾最後與格爾女兒的互動好可愛，加分。
