歌—「葬心」黃鶯鶯 唱 1992

【阮玲玉】4K修復版在2022/09/30上映，2022年再看，翻出了2002年寫的這篇文章，遙想1992年問世時，在電影院裡看電影的往事。16歲開始演電影，17歲成為可口可樂在中國的第一位代言人，24歲被譽為「電影神女」，25歲留下四字遺書「人言可畏」，一生主演了29部作品，被美國CNN評為「史上最偉大二十五位亞洲演員」之一。「阮玲玉」這個人及這個名字，就像張曼玉在【阮玲玉】電影說的：「作為一名藝人，人言確實可畏，不分年代。」

和公司同事去唱歌，有人點了一首黃品源的『你怎麼捨得我難過』，這首在去年關錦鵬執導的作品【藍宇】中，第一次出場時，被賦予大陸開放的代表，等到片尾再出現時，這首歌卻變成超級催淚彈----

另一個人馬上不甘示弱的點了首也是關錦鵬導演的【紅玫瑰與白玫瑰】主題曲--『玫瑰香』這首林憶蓮的歌，在澎湃的管弦編曲裡，林憶蓮以旁觀的角度唱著

電影裡佟振保面對著朱沙痣的紅玫瑰與明月光的白玫瑰，卻無能的像被閹割，徘徊在良知與慾望間，任由鮮豔的玫瑰凋零成白衣領上的飯渣子與牆上的一抹蚊子血。

在華人導演裡，關錦鵬在電影主題曲上的用心程度，緊扣著當時的流行音樂質感的腳步，像蔡琴唱的【地下情】、梅豔芳的【胭脂扣】、黃耀明的『暗湧』【越快樂越墮落】至今聽來都還是不錯的作品。不過在關錦鵬的電影作品裡，最讓人映象深刻的還是黃鶯鶯唱的【阮玲玉】主題曲『葬心』。

阮玲玉，這位中國的嘉寶，從16歲開始演電影到25歲自殺，短短的九年間拍了29部作品，出葬時有十數萬人送別，並有三名女影迷為此自殺---這些只是紀錄，對現在的影迷來說，提及阮玲玉，可能會有很多人想到的是飾演此角的張曼玉吧!!

從玉女明星轉型到現在演技派的代名詞，張曼玉出道至今的努力的確是有目共睹，而轉型的關鍵作品，我覺得就是這部—【阮玲玉】。

「我覺得阮玲玉的骨子裡有一種講不出來的嫵媚。她的身上充滿了孩子氣的感性和柔軟的憂鬱，對於強大的男子，是致命的吸引。」在【阮玲玉】之前，張曼玉就已經以關錦鵬的【三個女人的故事】拿下金馬獎最佳女主角，可是在【三】片中，張曼玉的突出可能是在於進步幅度較明顯吧，若論演技實力，尚不如內斂的斯琴高娃或成熟的張艾嘉，連張曼玉自己在某次訪問也提及她對這座金馬獎並不滿意(這當然是粉大牌以後才敢講這樣的話囉...)。當年張曼玉也不是關錦鵬心中阮玲玉的第一人選，關大導原本要找的是以【胭脂扣】的梅豔芳，可惜當年梅豔芳為了天安門事件，不想進大陸拍片，而讓張曼玉得到這天載難逢的機會，一舉因此片包辦了大小影后獎項，包括柏林影展金熊獎，瑪姬張這個名字也從此被世界影壇認同。【阮玲玉】是部型式主義很重的電影，藉由現代與重製、劇情與紀錄相互交構的模式，帶領觀者進入阮玲玉這個人物的生平，在傳記電影裡，這樣的拍攝手法算是少見的，關錦鵬的意圖不只是要重現阮玲玉，而是試圖進入阮玲玉的內心及其背後讓她感到『人言可畏』的年代。

『人言可畏』--關錦鵬的言志之心也在這句話中盡現，一直很喜歡關錦鵬在未出櫃前的作品，那種要說不說的曖昧性，道出中國傳統女人那份含蓄的美表面下的「暗湧」，而這心意在小蟲的配樂中，也慢慢娓娓道來，留聲機的沙沙聲中，提琴與豎琴的慢慢出現，黃鶯鶯的那句「蝴蝶兒飛去」吐露，心不是不在，是早跌進三十年代的十里洋場，隨著電影裡裹著旗袍的張曼玉化身的阮玲玉，搖曳生姿的隨著留聲機擺動柳腰，化成絲絲花香尾隨著音符的蝴蝶兒蹤跡，漸漸碎….漸漸哀….漸漸死....

詞 小蟲 姚若龍/曲 小蟲

蝴蝶兒飛去　心亦不在　

淒清長夜誰來 拭淚滿腮　

是貪點兒依賴　貪一點兒愛

舊緣該了難了　換滿心哀　

怎受的住

這頭猜　那邊怪　

人言彙成愁海 辛酸難捱

天給的苦　給的災　都不怪

千不該　萬不該　芳華怕孤單

林花兒謝了　連心也埋　

他日春燕歸來

身何在