奧斯汀是作家兼畫家。除了文字，還有穿插很多作者的手寫塗鴉來畫重點，整本書易讀及文字簡潔。
「藝術即是竊佔。」------畢卡索
「不成熟的詩人依樣畫葫蘆，成熟的詩人偷天換日；拙劣的詩人會弄巧成拙，優秀的詩人則會轉化提昇，或至少煥然一新。優秀的詩人會把偷來的東西融入整體情境，創造出獨一無二的作品，與原作截然不同。」------T.S.艾略特天下無原創，所有的創意都來自另一件事物的啟發，帶來靈感。在得到點子後，不是照單全收，而是精挑細選真正喜愛的點子來用。
去了解自己喜歡的藝術家，找出他們敬愛的三個人，再去了解這三個人，不斷重復這個過程，讓自己的創意家族樹開枝散葉。
即使已經離開了學校，也不要放棄學習，去讀書，去閱讀。並記得隨身攜帶筆記本和筆，寫下即時浮現的想法和觀察，然後收好。
不要在了解自己之後才開始創作，馬上開始。只有在不斷的創作過程中，你才會找到方向，才會找到自己的所屬。
模仿並不可恥，試想我們孩提時候，學寫字，也是不停的抄書，學作文，也是從模仿的句式開始，學畫畫也是先模仿。模仿是一個學習的過程，先模仿喜愛的東西，然後再找出自己的風格。
模仿應指向眾多的藝術家，而非單一個人，將學到的東西據為己有，然後再轉化昇華，而非永遠停留在模仿的階段。
寫作小說的工具書常有一句，寫你已知道的。然而，那些寫科幻、奇幻小說的人要怎麼創作呢？
最重要的是，寫你想看的書，你感興趣的書才是重點。
奧斯汀的其中一個建言是「離開電腦」，用你的雙手創作。我對這個建言深有體會。如果對自由書寫，表達性寫作有研究的人，都會知道，手寫與打字，在對應腦神經上，有很大的差異，手寫或以手創作能能牽動上萬組腦神經。而且，在有關於創作上，在電腦前對著空白的螢幕，會有一種制式化的僵硬感覺。
有時，當我寫不出來時，我就會用手寫，慢慢的就會有很多的想法浮現出來。
也不要為創作而放棄自己的嗜好，不要為創作而總是在忙碌。讓自己有空就偷閒一下，放空腦袋，感覺無聊也好，放鬆的腦袋，才是啟發創作的最好伙伴。
以上是我覺得書中的重點，奧斯汀還有提到要與人分享自己的作品。不要在剛開始時全職投入創作，因為生活的安全感也是創意的來源，不然生活被焦慮與擔憂佔據，還何來創作的靈感呢？
