1970年代初期，寫半本傑作就可能名留文學史。1980年代，包括現代詩的現代文學進步正規教育體系，當代文學創作已經難以忽視。這時期到90年代初期，報紙媒出版界類似1960、70年代的日本漫畫雜誌，以高額獎金吸引年輕創作者出頭，年輕的文學天才成為屢上媒體的人物，然而事後來看卻像曇花一現。產業並沒有藉此形成良性的體系。
在消費力大幅提升，媒體的開放與媒介、題材的多元化發展下，出版界享受了短暫的黃金年代，文學在這樣的市場中不特別享有優勢，即使整個市場比起70年代增加了五百萬（三分之一）以上的人口。黃金是燃燒的幻影，灰燼是漫長的黃昏。
一時的盛世成為後世的神話，成為無人可再抵達的根源。我不懷念那個與我無緣的時代，也不想懷念那個臺灣仍會自稱中國的時代。但盛世中的確留有珍寶，我懷念天琴座的星光。
雖然有風格偏好時代潮流及許多外部的因素，但大體上藝術的門檻是越來越高的（技術也是），到最後這個門檻標準可能和大眾脫離而缺乏大眾性的意義。但藝術的問題在於標準本身可能就此完全失去意義。文化性的事物失去傳承與詮釋，或只有神祕化的詮釋，價值交換體系無法維持，最終在傾倒的巴別塔下埋沒。
和群盛說不上熟悉，上次好好談話約莫已是五年多前，沒過多久很多人都聯繫不上他了。臉書換帳號時他早已病重。他對愛好投入的境界，也是我恐怕一輩子無法了解的，寫這樣一串頗有點不好意思。
但，他是我所知道最有貴族風範，博雅人氣質的阿宅跟詩人。他就像一座典雅教會裡淵通的僧侶，為每個路經的冒險者旅人施放聖光，不論疲憊或熱情，都有機會分享他精釀的啤酒。他對宅與詩的愛，就是這麼廣博而有魅力。
有點遺憾，他沒來得及看到更多新技術衝擊這個世界（雖然許多方面，加上國際政治的變動恐怕也是會更殘酷）的有趣時代。
