《榴槤芭》:漆黑之中,象徵著憤怒、無奈、反抗到底的那團火|蘇東電影觀後感

更新於 發佈於 閱讀時間約 4 分鐘
raw-image

(以下觀後感涉及劇透,還請各位斟酌閱讀)

1.What a sad story...

2.話說回來,看完才知道原來這部短片的劇本顧問正是《不即不離》、《菠蘿蜜》的導演廖克發,而最後的片尾名單亦看見一些熟悉的名字。

3.之所以難過,不全然是因為《榴槤芭》講述了一個關於政府與財團聯手強行收回農民土地而又如此不公義的悲痛故事,更是因為這是不久前在馬來西亞所發生過的真實事件。

raw-image

4.其實說來有些慚愧。若是你有看過本地影視作品的話,相信對片中擔任主人公「陳爸」的資深演員並不會感到陌生。然而,有一些演員就是你會認得且十分熟悉卻永遠說不出他們的名字。透過這部短片作品,從現在開始,我會記住這位老戲骨的大名——陳鴻。

5.就如同個人的愛片《濁水漂流》般,「火」在《榴槤芭》中同樣是有著非常重要的象徵意義。從故事的前半段,「陳爸」尋找用打火機來點燃香菸的巧思設計,似乎就不斷暗示著劇情將會走向「放火燒芭」的結局。戲中的「火」可以是用來表達他心中難以消滅的「憤怒」,也可以是他在面對殘酷結果時的「無奈」之感。尤其是在清晨的漆黑之中,再搭配遠景構圖的鏡頭,這團「火」是顯得多麼渺小而明亮,更是他所作出的最後「反抗」。或許部分人會批評這樣的處理手法未免太過於煽動而偏激,但至少在我看來,這不失為一個最直接的方式,來充分地展現該有的情緒張力,甚至成功令觀眾留下深刻的印象且感同身受。

raw-image

6.除此之外,《榴槤芭》其中最重要的部分,是有關「賄賂」的情節,在戲裡一共出現了兩次作為首尾呼應。第一次是「陳爸」在採收榴蓮時不小心誤闖私人區域(即是財團回收的土地)而被逮捕,開車前來的兒子希望大事化小,小事化無,選擇「賄賂」警方。第二次則是「陳爸」在事隔多年二度來到大城市吉隆坡,只為了找到能夠證明曾批文允許他們種植的拿督尋求幫助,卻意外發現原來拿督跟前來收地的財團是一夥。「陳爸」在走投無路的情況之下,竟是試圖再以不合法的方式「賄賂」來解決問題?

在某種程度上,《榴槤芭》赤裸裸地把馬來西亞部分真實的一面給呈現出來,同時也是間接反映了該社會體系常年所致的風氣敗壞之現象(也佩服導演擁有這份勇氣)。終究到底,千萬別把不合理的事情視為理所當然;而對於不合理的事情,亦千萬不能當成一種習慣。那是因為能夠從中獲得利益的永遠都會是越有金錢權勢之人,最終真正受苦的只會是身無分文、手無寸鐵的平民百姓而已。

raw-image

7.但還是那句話:「法律面前,窮人含L」雖然這是不爭的事實,但其實也是氣餒時所說的話。或許對這個世界會失望,可是萬萬不能絕望。例如最近的「蚊型脚踏车八死案件」,時隔六年總算把公道還給了沈可婷。我不會跟你說保持希望,因為那太不實際,但至少堅持自己個人信念是必須的。

8.《榴槤芭》是由大馬留台生莊時俊執導的劇情短片作品。雖說以台灣的名義出品,但是全片在馬來西亞取景拍攝,是來自馬來西亞的故事與創作團隊,光是這一點就非常不容易。以一部學生的作品而言,本片的整體表現亦不俗,有著極高的完成度,敘事平穩而流暢,故事沉重卻引人省思。

最後,我只想說《榴槤芭》目前已在公視+限時上架免費觀賞(截止時間為 4/16 ;全片鏈接),誠心誠意地推薦給大家。

raw-image
留言
avatar-img
留言分享你的想法!
avatar-img
蘇東-SALON-
39會員
122內容數
希望可以透過文字的方式把自己喜歡和好電影推薦給大家。
蘇東-SALON-的其他內容
2024/11/06
「笑死!超屌!這實在太有趣了!」是我看完黑澤清導演最新作《仇雲殺機》當下最直觀的感受。
Thumbnail
2024/11/06
「笑死!超屌!這實在太有趣了!」是我看完黑澤清導演最新作《仇雲殺機》當下最直觀的感受。
Thumbnail
2024/10/24
《國家女籃:集結》作為改編自大馬國家女子籃球隊於 2017 年勇奪東南亞運動會冠軍的真實故事,似乎還是逃不過套上主旋律片既有框架的命運…
Thumbnail
2024/10/24
《國家女籃:集結》作為改編自大馬國家女子籃球隊於 2017 年勇奪東南亞運動會冠軍的真實故事,似乎還是逃不過套上主旋律片既有框架的命運…
Thumbnail
2024/08/03
在不到一年的時間內看了《那夜我們行向彼方》和《青春18×2 通往有你的旅程》(到底為什麼片名都那麼長啊!),可以滿確定的是我對導演藤井道人的小小看法。
Thumbnail
2024/08/03
在不到一年的時間內看了《那夜我們行向彼方》和《青春18×2 通往有你的旅程》(到底為什麼片名都那麼長啊!),可以滿確定的是我對導演藤井道人的小小看法。
Thumbnail
看更多
你可能也想看
Thumbnail
孩子寫功課時瞇眼?小心近視!這款喜光全光譜TIONE⁺光健康智慧檯燈,獲眼科院長推薦,網路好評不斷!全光譜LED、180cm大照明範圍、5段亮度及色溫調整、350度萬向旋轉,讓孩子學習更舒適、保護眼睛!
Thumbnail
孩子寫功課時瞇眼?小心近視!這款喜光全光譜TIONE⁺光健康智慧檯燈,獲眼科院長推薦,網路好評不斷!全光譜LED、180cm大照明範圍、5段亮度及色溫調整、350度萬向旋轉,讓孩子學習更舒適、保護眼睛!
Thumbnail
創作者營運專員/經理(Operations Specialist/Manager)將負責對平台成長及收入至關重要的 Partnership 夥伴創作者開發及營運。你將發揮對知識與內容變現、影響力變現的精準判斷力,找到你心中的潛力新星或有聲量的中大型創作者加入 vocus。
Thumbnail
創作者營運專員/經理(Operations Specialist/Manager)將負責對平台成長及收入至關重要的 Partnership 夥伴創作者開發及營運。你將發揮對知識與內容變現、影響力變現的精準判斷力,找到你心中的潛力新星或有聲量的中大型創作者加入 vocus。
Thumbnail
  因開槍傷人服刑三年,甫從監獄出來的番薯,想要過上「良民」的日子。但學歷、前科難以找到穩定的工作,母親永遠還不完的賭債、朋友「帽子」的慫恿和衝動,就連里長的輕蔑,都逼他走回頭路。 (內文有雷,建議觀影後再讀)
Thumbnail
  因開槍傷人服刑三年,甫從監獄出來的番薯,想要過上「良民」的日子。但學歷、前科難以找到穩定的工作,母親永遠還不完的賭債、朋友「帽子」的慫恿和衝動,就連里長的輕蔑,都逼他走回頭路。 (內文有雷,建議觀影後再讀)
Thumbnail
和鴻其的緣分始於《醉.生夢死》,當時的他雖然只是初接觸電影的新人演員,卻已展現驚人的表演天賦。那是2015年的事了,在張作驥導演的鏡頭之下,他是隻苟且偷生的「老鼠」;時至今日,他則成為被豢養在缸裡的「龜兒子」。 作為李鴻其首部自編自導自演的電影,可以看見他企圖構築屬於個人的影像敘事風格,也甚至
Thumbnail
和鴻其的緣分始於《醉.生夢死》,當時的他雖然只是初接觸電影的新人演員,卻已展現驚人的表演天賦。那是2015年的事了,在張作驥導演的鏡頭之下,他是隻苟且偷生的「老鼠」;時至今日,他則成為被豢養在缸裡的「龜兒子」。 作為李鴻其首部自編自導自演的電影,可以看見他企圖構築屬於個人的影像敘事風格,也甚至
Thumbnail
再也不想湊合下去的番薯,在海邊放了一場煙火,足夠讓人記得一輩子的煙火。他要大海見證,就算他一輩子不可能成為將才,他還有抵抗狂奔的力氣。他有一條命讓槍口找,他是自己的導火線與火藥。如同他載著七號同學,歪歪扭扭迎著風,隨口說出的陷阱與子彈。預言的幸福美好從沒有到來,犯了錯的人,就算活著也沒有更好的命運。
Thumbnail
再也不想湊合下去的番薯,在海邊放了一場煙火,足夠讓人記得一輩子的煙火。他要大海見證,就算他一輩子不可能成為將才,他還有抵抗狂奔的力氣。他有一條命讓槍口找,他是自己的導火線與火藥。如同他載著七號同學,歪歪扭扭迎著風,隨口說出的陷阱與子彈。預言的幸福美好從沒有到來,犯了錯的人,就算活著也沒有更好的命運。
Thumbnail
(以下觀後感涉及劇透,還請各位斟酌閱讀) 1.What a sad story... 2.話說回來,看完才知道原來這部短片的劇本顧問正是《不即不離》、《菠蘿蜜》的導演廖克發,而最後的片尾名單亦看見一些熟悉的名字。 3.之所以難過,不全然是因為《榴槤芭》講述了一個關於政府與財團聯手強行收回農民土
Thumbnail
(以下觀後感涉及劇透,還請各位斟酌閱讀) 1.What a sad story... 2.話說回來,看完才知道原來這部短片的劇本顧問正是《不即不離》、《菠蘿蜜》的導演廖克發,而最後的片尾名單亦看見一些熟悉的名字。 3.之所以難過,不全然是因為《榴槤芭》講述了一個關於政府與財團聯手強行收回農民土
Thumbnail
在廖克發的鏡頭裡,馬來西亞的族群政治是他一貫的創作關懷。
Thumbnail
在廖克發的鏡頭裡,馬來西亞的族群政治是他一貫的創作關懷。
Thumbnail
《太陽的孩子》故事雖是從紀錄片「海稻米的願望」發展而出,卻也穿插其他公共社會議題的內容,試圖針貶現實。不論是土地正義、官商勾結、行政怠慢、媒體淪喪,還是資源不均、身分認同等,都被巧妙地安插在各個片段之中,無不展現出鄭有傑和勒嘎‧舒米的批判態度。
Thumbnail
《太陽的孩子》故事雖是從紀錄片「海稻米的願望」發展而出,卻也穿插其他公共社會議題的內容,試圖針貶現實。不論是土地正義、官商勾結、行政怠慢、媒體淪喪,還是資源不均、身分認同等,都被巧妙地安插在各個片段之中,無不展現出鄭有傑和勒嘎‧舒米的批判態度。
Thumbnail
廖克發的作品長年關注邊緣族群的生活,也將觸角伸入了新住民的離散史,慣用文火慢熬的流動影像,舉重若輕的掌握了畫面的節奏與表現了敘事的成熟度,不論是沿著歷史的軸線回望,或是細膩觀察之後的反芻,他的起點是自身的故事,終點是自己的國族記憶。他藉由電影找到了一種歸屬感,是那種哀而不傷、隨遇而安的豁然開朗。
Thumbnail
廖克發的作品長年關注邊緣族群的生活,也將觸角伸入了新住民的離散史,慣用文火慢熬的流動影像,舉重若輕的掌握了畫面的節奏與表現了敘事的成熟度,不論是沿著歷史的軸線回望,或是細膩觀察之後的反芻,他的起點是自身的故事,終點是自己的國族記憶。他藉由電影找到了一種歸屬感,是那種哀而不傷、隨遇而安的豁然開朗。
Thumbnail
悲傷需要眼淚佐證,而憤怒需要燃燒來完成。我們要記得的,是隱沒在落雪的車窗內、欲燃燒的溫室塑膠布下的那張看不清楚的,鍾秀的臉。因為那或許,也是我們的臉。
Thumbnail
悲傷需要眼淚佐證,而憤怒需要燃燒來完成。我們要記得的,是隱沒在落雪的車窗內、欲燃燒的溫室塑膠布下的那張看不清楚的,鍾秀的臉。因為那或許,也是我們的臉。
Thumbnail
近期入圍第91屆奧斯卡外語片獎的南韓電影《燃燒烈愛》,帶著豐沛的存在主義,探索著自我和外在的關聯。該片以「困頓」作為電影的主色調,渲染其抑鬱、憂傷的氛圍。
Thumbnail
近期入圍第91屆奧斯卡外語片獎的南韓電影《燃燒烈愛》,帶著豐沛的存在主義,探索著自我和外在的關聯。該片以「困頓」作為電影的主色調,渲染其抑鬱、憂傷的氛圍。
追蹤感興趣的內容從 Google News 追蹤更多 vocus 的最新精選內容追蹤 Google News