今天很感謝高中摯友Serena陪我一起看展，走進紅樹林劇場後發現似乎大部分的訪客都是劉鳳學的老師和友人，雖然我們只局外人，但也能從觀眾的視角，探索劉老師豐富的生命旅程，也是很有收穫。
像是我們興致盎然地翻起，60-70年代的節目手冊，除了覺得從文字排版的方式，如直式書寫，無論直式橫式皆由右到左讀，覺得非常有年代感，而且發現恰好以前中式的閱讀方式跟英文相反，正好做成中英雙面翻閱，也是非常方便。此外書寫方式也很不一樣，像是用說故事的方式來介紹各具特色的團員、用專文介紹舞作的背景，就像是讀沒有照片的雜誌一樣，忍不住嘆道這樣介紹多好，可以更生動的了解舞作和舞團，為什麼現在的節目冊沒有如此呢？Serena馬上回道，「因為現在習慣看圖片，所以文字量減少許多」。對呀! 這也算是印證了不同時代的特性吧。
展覽依照老師的人生歷程與創作，呈現了許多珍貴的照片，還有比字典還大還厚的博士論文，讓我們驚呆了，還有一面桌子還原劉鳳學老師看排練時的工作場景，案上擺放著手寫的文字影本。
接著看了時長1小時的紀錄影片，深獲得啟發，事後回憶筆記如下：
1.向傳統文化致敬。
2.人性的讚揚與鞭撻。
3.吸取多元的文化養分，建構自己的文化思維體系。
4.留下舞蹈的文本。
5.現代的方式呈現古代的故事。
6.「四棵小樹」：創作文本化、唐樂舞重建的文本化、儒家舞蹈的文本化。
雖然自己是初中時第一次看了唐樂舞後，震懾於中國古代樂舞優雅內斂卻又充滿力量的肢體，深深為之著迷，也開啟對雅樂佾舞的興趣。
越了解劉老師的作品越感佩她開放的心胸、實驗挑戰的精神、深厚文化底蘊人性的探索關懷及誠實謙遜等。劉老師種下的樹，是扎根於傳統、廣納汲取多元文化並賦予當代精神的，既具有地方性又具有世界性，可以說是為人類留下獨一無二的資產吧。
