尖銳的文學導師
現在愛好現代詩的年輕人，大概很難想像約莫十幾二十年前台灣的現代詩，充滿了晦澀的詞彙，閱讀起來常常像猜謎一樣。雖然會有這樣的風氣有其時代背景的因素，但對於讀者來說，有時還是會覺得那些詩人的作風太過頭。
所以幾個月前，在書局翻看《辛波絲卡談寫作》時，裡面其中一則內容，勸戒詩創作者不要用晦澀語言來展現詩人意圖時，內心感到共鳴，就打算敗一本回去。
在閱讀《辛波絲卡談寫作》時，深深感受到辛波絲卡原來和我想像的是那麼的不一樣。在讀辛波絲卡的詩作時，我感受到的是濃厚的人文關懷，所以在我心目中我一直覺得辛波絲卡是一個溫暖的太太。但《辛波絲卡談寫作》中呈現的是辛波絲卡的另外一面：書裡他是一位文學刊物的編輯，他很真實、犀利、甚至毒舌的給予投稿者創作意見。閱讀此書時，我腦中常回想起余祥銓參加選秀比賽被小松、小柏批評的片段。
對於犀利言詞，辛波絲卡認為這樣率直的評述其實對於創作是有用的。也的確，在這本書中不時可以看到辛波絲卡的精闢見解。
詩語言是否有新意 是重中之重
不過，由於此書主要是集結他對創作投稿的意見回信，加上我們並無法看到那些投稿作品，所以很多時候辛波絲卡的文學見解變得很片面，東一段、西一段的，沒有一個很統合的編排。在看完整本書後，我將辛波絲卡的詩見解做出下列的統整：
首先，辛波絲卡認為創作必須要關心現實，而非寫一些虛幻、輕飄飄的東西，這樣作品才會有力量。然而詩創作有品質，詩語言的使用是重要的。詩語言不宜平庸，平庸是文學創作的大忌。
然而詩語言也不宜太過晦澀，不要刻意展現這是現代詩的意圖。也不要塞入太多意象，這樣會讓詩變成猜謎。辛波絲卡說：「隱喻並非詩的珍稀物，語言、隱喻的創新才是。」
在詩語言使用上的大方向確立後，再來就是要求詩語言的精鍊了。在這裡，我感受到辛波絲卡會在作品角色與讀者之間不時換位思考。
辛波絲卡會要求創作者將自己帶入作品（的角色）中，思考在這立場會使用什麼樣的語言或意象。但他也會要我們創作者以讀者的角度去感受作品。例如寫詩時，作者有時難免會有誇大的形容，寫出類似「巨大的悲傷」、「深淵」、「末日」這些意象，而讀者卻活在風和日麗的日常裡，這時就會產生了落差。類似的，「正義」、「自由」、「真理」這類崇高的詞彙，因為太崇高、太珍貴了，一般人平常不會用，創作時也不盡量要濫用。
小結
總的來說，《辛波絲卡談寫作》是辛波絲卡回覆創作投稿的意見函集結，所以裡頭不會有太多宏大的文學觀點，而是對於新進創作者的意見提點。這樣的文學意見是很細緻且直接的，對於當代台灣的詩創作其實也極具參考價值。
大抵來說，書中辛波絲卡沒有刻意強調某某文學主義，而是更加強調文句是否帶有新意、帶有詩意，這可能會比你要傳達什麼內容更重要也不一定。詩句的呈現，不能太過平庸，但也不能刻意炫技、刻意暴露自己的情緒。文句在雕琢、修飾時，作者必須不時的把自己帶入意境之中，選出詞彙最好的使用方式。但同時也得考慮讀者，不宜過度自溺。
這些觀點其實也反映出辛波絲卡的特色，我們或許可以在他的作品中感受到情緒的張馳，但卻很少看到他的作品在形式上有爆衝的傾向。這是一個經過千錘百鍊的大師所擁有的功力，《辛波絲卡談寫作》讓我們有機會從側面了解到辛波絲卡的詩是如何誕生的。
