大家好這裡是郁花園-心靈療癒探幽分享
今天要分享的是關於藝術家彼得·多伊格Peter Doig(1959 - ),出生於蘇格蘭愛丁堡。他的色感非常的好,經常使用令人不安的色彩組合,創造出迷人、如夢境、帶有不安感的風景畫。在他的作品中,經常將看似不協調的元素結合,將自己的生活經驗、電影、藝術和文學歷史中的圖像融合在一個構圖中。
在藝術生涯早期,peter doig 早期的藝術生涯並不是開局就順利的,但如今他已經成為了當代藝術中最受喜愛的畫家之一了。
當代藝術的繪畫類型作品其實也備受挑戰,藝術表現上也對於新媒體藝術有很高的期待並友善給予發展機會,而他的作品讓我相信繪畫在這個時代仍然是不可取代的,特別是他在繪畫中重新註入了魔力、敘事性和抒情性,彷彿你我活在此時此刻之人的共通夢境一般,我想這也是他的繪畫之所以迷人之處,吸引人的點很抽象,化為文字似乎也是聽君一席話如聽一席話的廣泛形容詞,但是我覺得繪畫就是潛意識的展現,迷人的就是展現了他的,也進入了很多人共通的潛意識。
Peter Doig:我從不嘗試創造真實的空間——只創造空間。這就是我感興趣的全部。這可能就是為什麼我的畫中從來沒有任何特定的時間或地點。
1992年,當時Peter Doig 33歲。這一年對他來說至關重要,因為他獲得了藝術生涯的重大突破,雖然是來自於外界評價,但是我想這對一個離開學院已久努力堅持的藝術家是生涯的里程碑,有多少人一輩子都在等待中度過了。當時,具像繪畫作品獲得報道的機會不多,但Gareth Jones寫的藝評文章出現在了frieze雜誌上。這篇報導開始讓畫廊對Peter Doig的作品產生關注。當時他在倫敦,已從切爾西藝術學院碩士畢業兩年。
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Peter Doig的創作跟他的成長歷程與人生際遇有很大的關係。
🧒天真的小男孩
他出生於英國蘇格蘭,但在18個月大的時候就離開了。3歲到7歲這四年間,他和家人一起在Trinidad生活。7歲的時候,他跟著家人去了加拿大。小時候,Peter Doig對畫圖的其實不執著,他花更多的時間和朋友們一起在戶外玩冰球、滑板和滑雪,就和很多小男孩一樣。16歲時同學們陸續離開學校,他也去了加拿大草原上的鑽井平台上工作,這段期間,Peter Doig開始畫畫。
🎨帶著繪畫一同現實生活
20歲那年,Peter Doig去了倫敦,進入中央聖馬丁就讀。對他來說在藝術學院的同儕很重要,在這時候,他意識到自己對繪畫和藝術世界更感興趣。不過很有現實感的Peter Doig從來沒想過自己可以靠藝術謀生,所以他進入了英國國家歌劇院當服裝師,他在白天畫畫,晚上就去歌劇院上班,持續了7年。
🇨🇦回到故鄉加拿大的那兩年
1987年,Peter Doig從倫敦搬回了加拿大蒙特婁,兩年後重返倫敦,進入切爾西藝術學院,重新回到學校,Peter Doig對創作怎樣的作品沒有頭緒,過了一兩個月,他在蒙特婁度過的兩年半記憶突然開始變得鮮活。小時候,他總想離開加拿大,更被倫敦吸引,但接近30歲的時候回到加拿大讓他意識到,童年的土地經驗他來說很重要。因此,加拿大進入了Doig的畫作裡。為了避免陷入懷舊風景畫風,他在畫中使用的象徵物如小屋和獨木舟、雪與倒影,都是他筆下的主角,這些物件並非直接來自於他的經驗,但是它們能讓喚起童年。Peter Doig 的繪畫是記憶、真實與照片的混合,常以明信片、唱片封面、電影海報等再創作,我想也是因為這樣,勾起了並非只屬於他個人的內心,這種廣泛的神秘感、不確定,加上戲劇般的構圖,形成魔幻如夢境的觀感。
🎓畢業後眼光開始逐漸聚攏
從切爾西藝術學院畢業那年,Peter Doig獲得了Whitechapel artist prize,得以在Whitechapel Gallery舉辦個展。1992年,當時Peter Doig 33歲。這一年對他來說至關重要,因為他獲得了藝術生涯的重大突破,Gareth Jones在frieze雜誌上發表對於他的評論文章,雖然是來自於外界評價,但是我想這對一個離開學院已久努力堅持的藝術家是生涯的里程碑,有多少人一輩子都在等待中度過了,Peter Doig之後還參加了Jones策劃的群展。1994年,Doig獲得了透納獎提名。世界的眼光開始逐漸聚攏到一個未來的繪畫大師身上。2021年,他的作品《Swamped》在紐約佳士得拍賣會上以39,862,500美元成交,創下了Peter Doig在拍賣會上的最高紀錄。
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我覺得在peter doig的作品中與他在許多不同的地方生活是有關的,那種不段推進與追尋成為如其所是的自己,以及對記憶的往返交織,讓他的作品厚度有所堆疊,並與當代人心所共鳴。
作品欣賞