《點子都是偷來的》天下無原創，只有看不出來的模仿。
創作者，都會遇到相同的問題，那就是創意、點子用完了怎麼辦?
今天要介紹的書叫做《點子都是偷來的》，作者奧斯汀．克隆其實是一位插畫家兼作家，看完這本書的第一印象是「我感覺在看繪本」，就像是幾米繪本那種插圖加上文字的感覺。不得不說這樣的圖文敘述很有特色，整本書文字不多，搭配插圖很適合現代人快節奏的吸收方式。
奧斯汀告訴我們，不是只有天才才能想出有創意的好點子，創意無所不在，人人都可以玩創意，因為「創意」大多時候都不是原創，你大可以去把這些點子偷過來，挪為己用。
天下無原創
所以什麼叫做原創？
也就是沒有被看出來的抄襲就是原創，所有的創意其實都是混搭。
所以你需要去把這些點子給偷出來，然後藉由這些創意的混搭去創造出屬於你自己的東西。
畢卡索曾經說過，藝術即是竊佔。至於要竊佔什麼呢? 去找到那些值得偷學的事情，學會之後再換下一個目標，什麼都可以偷學，這些點子之後都會變成你輸出的養分。
創意是想法的混搭
我們可以從DNA來舉例，就好比每個人都有父母，所以你擁有來自於父母親兩個人的基因，其實創意跟基因也很像，你選擇將什麼創意納入自己的生活，其實就塑造你自己，你所受到的影響，加總起來就是你。不過特別要注意的就是「選擇很重要」。
美國最傑出的商業哲學家，成功學之父、成功學創始人吉姆·羅恩的話說：
「你現階段花最多時間相處的五個人平均加起來成為當下的你」。
這句話可以用在想法或者是年薪，其實也可以用在創意上。所以這時候你的工作，就是要盡量收集好的創意，收集的越多或者是說偷的越多，你就越多好的創意，可以選擇影響你的作品。
模仿是一種練習
模仿更像是一種練習，不是抄襲，這話要怎麼說呢?
抄襲是把別人的結果佔為己有，模仿則是逆向工程，就好比我們學寫字的時候，就要跟著描筆畫來寫；音樂家學演奏時，要練習練音階；畫家學畫時，也要先臨摹名作；就連披頭四一開始，也是翻唱別人的歌曲。所以點子，你不要太在意說是不是偷來的，因為這是一種模仿，是一種練習。
不過最重要的是，你要先找到模仿的對象，然後再來是決定你到底要模仿什麼。其實模仿對象不難找，就是你可以模仿你的偶像，或啟發你的人，或你想要成為的人。
但是學得好不好，關鍵在於
你不只要偷學一個人，而是要從每個人身上都偷學一點
因為你只模仿一個人，這就是抄襲。可是如果你模仿了很多人，那就不一樣了。
漫畫家Gary Larson說: 「如果你只受某一個人影響，大家會說你是下一個誰誰誰；可是如果你偷學對象有一百人，大家就會說你渾然天成。」當你模仿多了以後，就可以比模仿更進一步，把這些東西化為己有，有所突破。
知名的NBA球星Kobe Bryant就曾經說過，其實沒有什麼叫新動作，他場上所有動作，都是觀看其他球星的影片學來的。
偷學這些動作的時候，他知道自己沒辦法完整的重現，因為他的體型跟偷學的對象不一樣，他需要調整那些動作才能化為己用。
「模仿不是要你變成巨人，而是要你站在巨人的肩膀上。」
之所以要模仿你的偶像，跟他們的風格是因為，這樣你才可以了解他們眼中的世界。如果只是模仿人家的表面功夫，卻不了解他們的風格以及怎麼來的，那你就只是一個冒牌貨。
雙手萬能 多動手
在數位時代，電腦是很好用沒有錯，可不要忘了你還有十根手指。你的雙手真是原創的最佳利器，要記得拿出來用。
許多知識工作非常的抽象，你雖然看得到，但是並沒有具體的東西存在。因為對人來說啊，我們有時候並不只是用腦，而是需要身體，許多部位一起去創作，去觸發。
因為人的感官也不是只有視覺，還有觸覺、聽覺、嗅覺，創意工作，如果只靠視覺，真的很容易卡關。所以這時候你可以解放雙手，讓你的雙手東摸摸、西摸摸，去觸發你的想法。
就好比我在看這本書，我會把想法、問題、重點寫到便利貼上，看完書之後，就像組裝樂高去拼湊、組裝，看看是不是能激發出什麼想法。
如果說還是想不出來，卡關的時候，我選擇方式是去泡杯茶，或是乾脆走路去散步，邊走邊想，要不然乾脆去洗澡。只要進入這種心流狀態，就很容易會去觸發一些新的東西，人在下意識的時候，大腦就會幫我們把看過的東西組合起來。
如果我是坐在螢幕前面打電腦，打了一整天保證還是會卡關。
創意是一種減法
創意是一種減法，在這個資訊爆炸的時代，人要懂得取捨。
擁有無窮無盡的想法不見得是好事，反而會讓你動彈不得，選擇太多了，你反而不知道怎麼選擇。這時候要發揮創意，就要先自我設限，
這其實跟之前在《高手思維》分享過的「唯有自律才能帶來真正的自由」概念很像。
對創意工作而言，限制反而是一種自由，比如說你可以利用中午休息的時間去寫一篇文章，或者你限制自己只用一個顏色畫畫，要不然就嘗試看看在沒有任何資金的狀態下去創業，或者只用一台手機就開始拍攝影片。
重點是你不要找藉口不去做，而是運用你現在所擁有的時間、所有的資源去創作。有時候這樣限制你的資源反而可以激發出最傑出的作品。
有一位童書的作家叫做蘇斯博士，他給自己的限制就是用了236個英文單字就完成了一本童書。於是他的編輯就跟他打賭，說他沒辦法只用50個單字寫書。蘇斯博士也很厲害，還真讓他完成挑戰，這本書成為兒童文學史上最暢銷的作品。
講到限制器材的案例，以前看過的一部科幻電影叫科洛弗檔案，從頭到尾都只用一台DV去拍攝。如果換成現在，大概就是拿一台GoPro到處跑來跑去去拍完成一部電影。器材上的限制並不是限制，而是利用器材限制去創作才是重點。
偷來的點子要收好
你看到可以偷學的東西、被觸發到的靈感，你要養成隨時記錄下來的習慣，
請你要準備一個贓物資料夾，就跟字面上的意思一樣，用它來保存你所有從別人身上偷來的寶物，數位的或紙本都可以，任何格式都沒關係，反正你看得懂就好。
甚至你也可以準備一堆A4紙，或者根本就用手機拍照。
為什麼要這麼做？
是因為當你今天需要靈感或是沒有想法，你這時候就可以打開這個資料夾，像一些報社記者啊，把這種檔案夾稱為太平間，這個名稱很有趣，意思是說存放在這裡的檔案是死的，但未來會在你的作品重獲神奇，活起來。
以我自己為例，我不會隨身帶紙筆，但隨身一定會帶手機出門，因為手機幾乎可以包辦日常生活各種大小事。
紀錄靈感與點子，我會使用「雅婷逐字稿」app，不管你是斷斷續續或者是邊想邊講，它都會把你記錄下來轉成文字檔，之後會存在你的雲端上，你可以想像這時候你的手機變成了一支錄音筆，而且是自動幫你轉成文字的錄音筆。
後續只要再把這個逐字稿複製出來，用ChatGPT去幫你整理就好。
分享你的創意
分享創意出去，能夠激發更多的創意
就比如說「你今天對一件事情感到納悶，那你可以邀請別人跟你一起納悶」，因為當你選擇開放把你的東西分享出去，你也會從中學習到不少東西。
創意是需要靠觸發的，你就是把好奇的、創作出來的一些想法或是概念，上傳到網路上。
這讓我想到以前很流行一個東西，就是有人會希望，各路大神幫他用Photoshop改圖。那時候還沒有AI，通常出現這種討論文章，下面討論串一開始還很正常，後面絕對就會歪樓，各種奇思妙想就會很奔放跑出來，還蠻搞笑的。
有時候看這種討論串，就可以從中找到很多很好玩的東西，因為別人的回饋啊，正是你可以偷學的好時機。
收集讚美信
收集讚美信跟創意可能沒有什麼關係，但卻是支持你創作的一種動力。
在你的作品分享出去以後，就可能會有很多人給你一些意見，不管正面的或負面的留言或是評價也好。
是負面的就把它忘記吧，因為酸民講話不是很重要。你這時候可以把正面留言收集起來，因為人都會陷入創作的黑暗期，也幾乎都會想要產生放棄的念頭。
包含我自己這邊在創作，或是錄Podcast還有這些，就是影片也是一樣。如果當流量不佳或沒有人看的時候，我也常常會自我懷疑，就是我做這個沒有人看有意義嗎。但我知道我自己創作是為了要分享，要鼓勵大家可以做出改變，跳出倉促人生。可是沒有人看的時候，真的是心灰意冷，懷疑自己為什麼要在這裡浪費時間。
你看到這些讚美的信，或是看到這些鼓勵的留言，你就會想說，還是有人看。所以我必須要堅持下去，因為還是會有人看我的東西。
為了這些觀眾或聽眾，應該要堅持的努力創作下去。
不要連偷都懶得偷
最後這本書給我啟發就是，其實沒有什麼是原創的，不要去害怕去模仿跟借鑒，因為點子都是偷來的。
問題不在於點子是不是偷來的，而是在於我們一般人現在連偷都懶得偷。
生活上有太多的東西是可以借鑒跟保留的，為什麼我們不會去偷這些點子呢？
因為你根本壓根就不會想要去創作。最主要的原因就是現代人真的輸入過多輸出太少，如果當你現在想要開始輸出的話，這本書教的方法，我覺得這是蠻有用的。
當你有開始輸出，時間久了一定會發現問題，就是你腦袋原本的點子一定會不夠用。這時候你就必須要去再吸收新的東西，不然你沒有辦法再繼續創作下去。就好比海綿吸水，當海綿吸水吸飽的時候，輸出就很像是把水擠乾。擠不出水以後要幹嘛？就再去吸水囉。
水從哪裡來？
就是去你身旁周圍把它偷過來。等你吸了新的水以後，就可以在擠水出去，這個水就是創意。創意可以混搭，跟你既有的想法做一些化學變化，創造出更新的點子出來。
