2024年3月，我在大阪的中之島美術館看了一場滂薄精彩的莫內特展，燃起我對這位畫家的欽羨與尊敬。
前幾天，我開始重溫當時的展覽筆記，並透過網路資料想加深對莫內的認識。
原本專注的學習力，不知何時開始，從「鑽研莫內畫過的各種瑰麗風景」，逐漸轉移到「後人對他的某些詮釋」…我發現這份注意力的質變，使我感到不舒服。但我繼續挖掘，所獲不少，因此想先分享這份覺察。
〖莫內，連作的場景〗大阪，中之島美術館，2024.02.10 – 2024.05.06
首先，網路上某畫作解析影片，讓我產生了「莫內破壞了“自身樹立起的規則”」的想法。
我從原本對他連作畫法的“欽羨”（想像他在現場唰唰唰 ～瘋狂畫十幾張畫的帥氣模樣），
變成“原來他也會這樣”的批判（原來他會畫不完帶回家加工？曾經對當下光線的絕對追求呢？）
再來，網路上「莫內感情世界的隱藏資訊」進入腦袋後，我對於藝術賞析力徹底散掉，直接陷入「對莫內感情觀的批判」。
我一時在網路上找不到反向辯證，但我的情緒已先行為這事下了一個令人不悅的註解。
此時我發現這樣的自己，我並不喜歡。
沒想到就在隔天，我從一個podcast中聽到一個翻轉的機會：
瓦基在《記憶決定你是誰》說書心得中提到「大腦的設計，是用來記住那些令人血脈噴張的事件。」將情緒與學習掛勾，可以加深記憶力。
而我，恰巧成為一個反向運用然後困擾到自己的人！
我試著抽離開來，回頭思考當時莫內展覽帶給我的氛圍和資訊。
莫內一生長達86歲，人生閱歷是多角且複雜的。當代的策展方、小說家、粉絲甚至吃瓜群眾，每個人分享莫內的切入角度、敘述品質，本來就各不相同。
不可能有一個全知全能、且能「論述出令所有人都滿意」的角色出現。若我仍有這期待，就代表我其實希望「有位大法官」能仲裁一切，這樣我就不用去煩惱哪些事可以相信、哪些不能輕信。
我無意識逃避了「自我詮釋帶來的風險，是不被所有人喜歡」這件事。
但這樣，我就是將思考的權力向外交給「不存在的完人」，而非離自己心意最近的自己。
我不由自主將「索取」擺在第一順位，無疑會造成精神壓力，因為外界的聲音總是吵雜、嗜血又充滿比較，遍佈小我的焦慮聲音，聽得我很累。
我應該怎麼重新調整呢？
Waterloo Bridge,London,1900,W.1556
啊，現在在我眼前，不就有位很明確的榜樣嗎？
就是用行動不斷創造作品，使技巧和心境不斷超越己身的莫內。
我終於不再追逐「他的規則是否被打破、他的美好愛情是否污染了」等資訊。
我若將專注力糾結在限制性的起心動念，那等著我的，就是反覆焦慮、疲累和厭世。
只有專注打磨自身想法、能力的行動，帶來的，才是不斷拓展的想法與美景！
