遠在巴金斯家族獲得魔戒的200多年前,當時的中土世界也充滿著戰火與紛爭,那躲在黑暗中的陰影正伺機蠢蠢欲動著。
這次的故事發生在洛汗王國,那時由時任第九代國王的聖盔·鎚手(Helm Hammerhand)統治洛汗全境,他是格蘭(Gram)之子,也是王室第一支系最後一任國王。他育有兩子一女:長子哈拉斯,性格勇猛;次子哈瑪,善於吟詩歌唱;獨女赫拉,有人說她桀傲不遜,但也有人認為她生性自由、勇敢且機智。
洛汗眾領主中,混有登蘭德人血統的費瑞卡,驕傲且自大。某次會議中,他要求聖盔將獨女嫁給其子沃夫,言語中充滿著對於洛汗王室的輕蔑。當下,聖盔向費瑞卡提出一對一的挑戰。不料,一拳之下竟將費瑞卡打死,原本心生嫌隙的兩方人馬頓時產生了衝突,在女兒赫拉的請求下,聖盔最終放生了費瑞卡之子沃夫,並下令將其族流放。
不過,兩方的仇恨並沒有因此結束。在沃夫的精心安排下,一場從首都伊多拉斯打到號角堡(Hornburg)的戰爭開始了。而在這漫漫長冬中,隨著聖盔之女的目光,一場充滿著悲傷、絕望、勇氣與希望的故事正訴說著……。
身為一個魔戒迷,能在大螢幕上重返中土世界,一則喜,一則憂。喜的是,能夠再次看到關於魔戒的相關故事,僅僅如此就已經幸福不已;憂的是,這次以日式動畫,這樣不同的媒介去描述中土世界,能夠說得出來「原味」嗎?只是根據附錄改編的故事,會不會只是掛羊頭賣狗肉?
再者,托爾金的書中世界與彼得傑克森所改編的電影世界,其實是兩種不同的中土世界。同時身為書迷與影迷的我其實沒有甚麼高低之分,只不過,傾向於這次的故事能更貼近彼得所打造的魔戒故事,畢竟我們腦中的中土世界就是由魔戒三部曲構成的。在這部由彼得監製下的故事,能夠再顯當年的風貌嗎?
帶著興奮與擔憂的心情,首映當日(2024/12/25)立刻衝進戲院。整體來說,我會給偏高的評價,尤其曾無數次重刷魔戒三部曲的觀眾會得到滿滿的驚喜。當然,這其中也還是看到了一些或許能改進的方向。
以下我將看到的細節一一羅列,且因目前只看過英文版,便以此版本為準:
找來伊歐玟的飾演者米蘭達·奧圖做為旁白,是這部電影做得最對的一件事之一。
動畫電影中的配音演員十分重要,看看日本那群被稱為怪物聲優的人,都是透過聲音塑造角色的性格和情緒,將觀眾一下子就帶入故事的世界。
本片開頭就是由米蘭達·奧圖的旁白引導觀眾進入中土世界,彷彿「伊歐玟」跟我們講述了先祖的故事,我想沒有其他更好的辦法能喚起魔戒影迷沉睡的記憶。
若是熟知魔戒電影的影迷,也不難發現,在開頭利用旁白引領觀眾,這就是很彼得的做法,無論是凱蘭崔爾精靈女王,或是伊歐玟,她們充滿魅力的語調,一瞬間就能令觀眾墜入那個奇幻無比的偉大世界。
不過,正因為有一個完美的模範,對比之下,飾演年輕一代的演員們就有很明顯的「斷裂感」,他們的聲音語調似乎過於現代,不太符合電影世界的氛圍,是比較覺得可惜的一點。
此外,片尾出現的白袍巫師薩魯曼是魔戒中的重要角色,他的配音來自於2015年逝世的薩魯曼飾演者克里斯多夫·李,那低沉的招牌嗓音是由之前的電影錄音中剪接拼湊合成的。這個充滿溫馨與懷念的小彩蛋,你有發現嗎?
(片中還有兩個小角色由梅里與皮聘飾演者出聲,小小驚喜回歸,待你們發現)
這次由美日合作的日系動畫風格,本身就是一個十分衝突的議題,相信不少人也跟我一樣一開始不知道應該看英文版還是日文版,看的到底是甚麼風格的動畫?我個人是因為伊歐玟的飾演者米蘭達·奧圖做為旁白所以最終選擇英文版。
背景美術上,我認為還是以彼得的魔戒風格為主,無論是山稜、伊多拉斯、號角堡(聖盔谷)都源自於影迷所認知的模樣。但在人物或是生物上,就以神山健治執導下創造出美型的人物,以及宮崎駿風格的怪物。
整體上,兩者合併沒有產生很巨大的斷裂感,至少不會難看,合不合意就屬於個人審美了。但還是有發現一些作畫缺失的部分,例如赫拉被綁架到沃夫的營地,兩人相吵時,赫拉明明情緒是憤怒的,臉部卻沒有相應的情緒,令觀眾很出戲,尤其出現在情緒爆發點上,這樣的作畫大大扣分不少。
另外,關於人物是否美型化,我個人認為沒有不可以,但感覺也沒有因此加分。可能我認為,魔戒世界的人物並不需要像偶像劇的角色,乾乾淨淨的,相對而言,在當時的中土世界應該要多些野性的作畫,展現當時人們的生存不易,以及洛汗人民的遊牧特徵。你們覺得哪種作畫好呢?
洛汗人之戰充滿著魔戒二部曲的即視感
對於魔戒影迷來說,這部片處處充滿著舊片的回憶與彩蛋;對於普通觀眾來說,這部片就是一個很普通的英雄故事。
只要看過一次的魔戒二部曲,你會發現這不就是洛汗人之戰嗎?相同固執的國王、相同死去的直系子孫、相同忠勇的姪子(外甥)、相同英勇的洛汗王女、相同一路退至號角堡(聖盔谷)…等等,甚至台詞都有些源自於魔戒三部曲。整體的故事架構,你可以說是懷舊,也可以說是複製貼上。
一定有人發現還是有不同的情節,但你覺得這些情節安排的如何呢?
首先,劇組特別宣傳這次加入了怪物–水中監視者,出現在將猛獁吞噬入腹那一幕,這段情節說是致敬宮崎駿。這一段似乎想要凸顯赫拉的機智,但其實她並沒有以智降伏怪物,只是簡單粗暴利用怪物吃掉怪物,甚至最後還被沃夫的手下綁架,如此粗糙的劇情連結讓人摸不著頭緒。而水中監視者存在的意義也十分薄弱,甚至覺得有點多餘。
論機智,還不如山姆利用巨大影子產生的威脅感,簡單卻有效嚇阻半獸人;論怪獸,還不如摩瑞亞礦坑前面所展示的水中監視者,不僅顯示佛羅多身上誘惑黑暗的力量,也推進劇情,迫使小隊只能在礦坑中繼續前行。
再者,這次選擇聖盔之女–赫拉作為故事的主視角,其實她在原文中連名字都沒有,更出名的是她的父親聖盔·鎚手,也是聖盔谷的名稱由來。我猜,一者要尋找與魔戒影迷的連結,所以選用洛汗王女這個大家熟知的角色;二者,利用「女性視角」想要形成戲劇張力,迎合好萊塢當道的女力時代。
不過,在破碎的劇情安排下,顯得這個角色一下機智有力,決鬥能勝過沃夫;一下嬌弱無能,隨便就被沃夫手下給綁架。更怪異的是,前面一直塑造赫拉像是野孩子,最後大決鬥安排給她穿上一件看起來就超不方便的白色長禮服,舉起劍時,薄紗還會跟著連動,我想,誰看到了都會吐槽一下。
最後,我想說「盾牌少女」的構想,應該是這些原創中一個不錯的概念,這個群體來源於洛汗的邊陲地區,當地男人陣亡後,一群手持盾牌的少女挺身而出。
歐玟,赫拉的侍女,曾經的盾牌少女,為聖盔·鎚手所救,年輕時曾與國王一同作戰。在本片中,我認為她的表現甚至更像是一個主角,無論智商、心性、武力都十分了得,也很符合她從戰場上廝殺存活下來的性情。之所以認為這樣的設定非常不錯,是因為在魔戒的世界中,戰亂頻繁,一定有許多像是「盾牌少女」的女性投入作戰中,只是或許她們從來不曾出現在歷史書上。
若說歐玟唯一的缺點,就是人物設定太完美,已經不像是一個配角,她強得可以在敵營中毫髮無傷地救出赫拉;在王室動搖時,是她掌控號角堡(聖盔谷)如同一位將軍或是王子堅定地指揮。
雖然羅列了一堆缺點,但還是強烈建議大家到戲院支持,因為你可能可以看到許多不同的觀點,此外,看完電影後,你或許更能明白我所講述的意思。
如果心有餘力,也期望你能將《魔戒三部曲》與《哈比人三部曲》追完,因為你會發現一個更為精彩的世界。再者,找出托爾金的著作,仔細體會另一個不同的中土大陸,你會發現:這裡面似乎有源源不絕的魔力,不斷吸引你往下探究,企圖找出更多的細節。