人總會反覆經歷順利的時期與低潮的時期。正因如此，「掙扎吧」。
原文：MEETIA
提問：Sorato Yamada、Hiroyuki Ozawa回答：秋田弘（amazarashi）
――我認為《當我對天高歌》這首歌與美國那部知名的音樂歌舞片《萬花嬉春（Singin‘ in the Rain）》的標題有關。如果這個假設成立的話，請問對於秋田先生您來說，「天空」和「雨」是相對的概念嗎？還是說這兩個字詞是相近的關係呢？此外，至今為止amazarashi在歌詞中所做過的關於「天空」的描寫，例如「就快被空虛的天空擊潰」或「這片藍天實在太過蔚藍都要藍得發黑了」（《計程車司機》），看起來未必全部都是積極正向的敘述。請問您在《當我對天高歌》中的「天空」裡注入了什麼樣的想法呢？
amazarashi這支樂團名稱本身就是以日常生活中的悲傷與痛苦比喻而成的，因此，我刻意用這首歌裡的「天空」這個字詞呈現出對比的概念。整體的概念可以理解為雨過天晴的藍天。這首歌確實可以反映出我現在的心境，但amazarashi是不可能單靠這首歌就迎來美好結局的。我知道人總會反覆經歷順利的時期與低潮的時期，正因如此，我才會唱出「掙扎吧」。我想在這首歌裡呈現出的就是我們從業餘時期到現在經歷過風風雨雨卻還是撐了過來，藉由這首歌將我們的這段故事做個段落。雖然每次寫歌都像是在做一個人生段落，但是我認為「當我對天高歌」才是最適合拿來當作這些段落的最終答案。
――關於《當我對天高歌》和聲的部分，豐川真奈美小姐（鍵盤手）的歌聲聽起來有別於以往的歌曲。請問秋田先生您對於豐川小姐唱歌的部分有什麼想法嗎？
我們平時的演唱會都是由豐川負責全部的和聲。我認為我們的歌用男聲來和聲會比較自然，但因為我們兩個人一起才叫做amazarashi，所以我認為在演唱會上必須由豐川擔任和聲的角色。也因此，我最近覺得在製作音源的階段就直接請豐川來和音才會比較自然。只不過，男聲與女聲要融合得順耳是很困難的，所以在製作音源時的和音可能主要還是由我來進行，而如果是像這首歌一句搭著一句的演唱形式的話就能活用豐川的聲音了。
――《當我對天高歌》這首歌積極正向的歌詞訊息與旋律搭配上MV的内容，給人一種很深刻的印象。最近這段期間，amazarashi的歌裡開始多了一些比較積極正向的內容。但我認為，正如同MV内容所呈現的，從您獨自一人在沒有觀眾的地方唱著歌的那段時期到現在為止，秋田先生您本質上並沒有改變。如您所唱的「不停發生變化的 一直都是那風景」（《無題》）。如果是這樣的話，我想請問秋田先生您為何能夠一直保持自我不變呢？我認為要在這個事情變化快速的時代裡還能保持自我不變是件很困難的事。
雖然我覺得還是有改變的部分，但每個人應該多少都有想改變但卻改變不了的部分對吧。或許就像是人類本身最根本的核心，也許該被稱作人性的那樣的部分，從這個角度來看世界的話，任何想法或心情等其實都只是途中的風景罷了。即使身處於這個事情變化快速的時代，我也知道我永遠無法變成體育選手，也無法變成深夜的廣播電台主持人。
――「我們是如此飽受風霜，但即便如此」，由此概念而生的amazarashi竟寫出了關於藍天的歌，實在令人感慨萬千，我身為一名粉絲也深深為此感到高興。與此同時，也因這支樂團達成了一個目標而感到一種類似寂寞的複雜的感覺。請問amazarashi今後會走上什麼樣的道路呢？
我也不太知道未來的路，但我想應該和現在差不多。我和聽眾之間無論如何都還是有隔閡存在；我想傳達給聽眾的理念也難免都有沒能順利傳達到的部分。「有改變或沒有改變」、「積極正向或消極負面」這些和我所唱出來的內容也經常被人們理解成完全相反的概念。也因為這樣，人們經常會對我們有多餘的擔心，這方面我想請大家放一百個心。我所進行的音樂活動就是我的人生，我今後也想一如往常地做我想做的事。
――接下來的問題也許和剛才的問題有些矛盾。秋田先生您過去經常說道：「如果要描寫出希望，就必須將絕望也描寫出來。」這次，您如此清楚明確地描寫出希望，是否能反過來理解為某部分的絕望正逐漸變得巨大呢？
話說回來我認為這首歌也並不是絕對的積極正向。「總有一天會死去的」這個頓悟是存在的。這首歌想傳達的訊息是「時間已所剩無幾，因此你必須奮力掙扎」。這首歌裡同時包含了相同程度的絕望與希望。
――專輯收錄曲《月光，灼燒街道》語氣強烈的歌詞如《詩》或《單人房敘事詩》般令人印象深刻。特別是最後面的「至於雨滴 快逃出去 快逃出去 快逃出去」久久迴盪耳際。請問這些字詞是在什麼樣的心境下寫出來的呢？
我的歌都是很認真地在面對這個世界，但我有些時候會覺得自己為什麼要對這種東西如此較真。心裡有一小部分的心情其實是覺得就算自己不負責任地逃離這一切也無妨，我就是將這一部分的想法寫成了這段歌詞。
――近年來，日本再度將目光集中在Hip hop上。AbemaTV也在今年一月設立了「HIPHOP頻道」，雜誌《Eureka》也在2016年6月刊裡刊載了「日語Rap」特集。秋田先生您之前曾說過日本歌詞這方面Hip hop是領頭羊，這次的《月光，灼燒街道》裡的押韻也是非常令人印象深刻。請問您對於最近的Hip hop流行有什麼看法呢？此外，請問您對於饒舌對決（Freestyle battle）會有興趣嗎？
我喜歡看《FREESTYLE DUNGEON》，而且也會從日語Hip hop裡面學到很多作詞的技巧，但也僅此而已。我因為還想看看有沒有厲害的創作者，所以會持續關注這個領域，不過，我認為這部分的興趣和我們音樂活動的範疇差得很遠。
――amazarashi的歌裡面有像是《無題》或是《冷凍睡眠》這種建構出一部故事的歌，也有像是這張專輯裡的《如果的事》這種直率地唱出秋田先生本人情感的歌。想請問您哪種歌曲是比較好製作的，或是比較好唱的呢？
故事類型的歌比較難。吐露出自已心情的歌曲在製作上相對輕鬆。這兩種歌在唱的時候都是一樣的。如果是以amazarashi的歌來看的話，由於我會覺得在建構出一部故事之後需要再加入自己的心情，所以故事類型的歌會難上許多。
――amazarashi至今為止曾與電視動畫《東京喰種√A》、《亂步奇譚Game of Laplace》、《我的英雄學院》合作過。《東京喰種√A》與《我的英雄學院》的原作都是知名度很高的漫畫。請問秋田先生您經常看漫畫或是動漫嗎？因為amazarashi的歌詞經常被人們形容成是「文學的」，所以我想藉此機會詢問這個問題。
我平常會去看那些引起話題的作品或是別人推薦的作品，但除此之外其實不怎麼看。大概就是新世紀福音戰士、魔法少女小圓、吉卜力之類的而已。
――新歌《哲學》被選上作為電視廣告的主題曲。我認為這類的業務配合能夠大幅提高amazarashi的知名度。關於粉絲受眾規模迅速擴大這件事，請問您有什麼想法呢？
我很高興。我就是為了這個才決定主流出道的。但我沒有感到迅速擴大的感覺。我覺得我們算是比較孜孜矻矻慢慢成長的感覺。
――關於粉絲受眾擴大還有一個提問。amazarashi這幾年海外的粉絲確實有變多了。請問您有看過這部由全世界的粉絲們自主製做出的影片《amazarashi Fan Tribute 2017》嗎？這些人們各自有著不同的文化背景，卻都同樣被秋田先生的歌感動了，想請問您對此有什麼感覺呢？另外，請問您會如何分析您的歌是為何如此觸動人心的呢？
我很高興，也真的很謝謝大家。我曾經聽過別人說：「amazarashi的歌雖然不是所有人都喜歡的音樂，但需要這些歌的人也占了這世界的百分之幾。」我認為真的就是他說的那樣，我在國外舉辦演唱會或是收到來自國外的信時都有切身的體會。現在我們所在進行的音樂活動就是為了增加分母的活動。至於歌詞的話，我覺得或許和我總是把狀況往最壞的方向去想有很大的關係。我寫歌時經常在想：「身處於最壞的狀況之中的人們聽到這首歌時會怎麼想？」
――您公布了將於12/7舉辦首次自彈自唱演唱會的消息。請問您為何會在這個時機點決定舉辦自彈自唱的巡演呢？（我個人非常喜歡秋田先生的自彈自唱，聽到這個消息真的太高興了）。此外，請問對您而言樂團演奏與自彈自唱的差異是什麼呢？各自有什麼優點呢？
很久以前就想辦自彈自唱的演唱會了，這次就是終於達成心願了。我們的音樂是由許多細小聲音堆積而成的，要正確地演奏出來才能為人們帶來感動，這就是我對這支樂團的看法。至於自彈自唱的話則是相反，比樂團再更自由奔放些，而且是全靠個人的感性進行的演奏，所以也像是場賭上音樂家名號的挑戰。失敗時的風險也很大。我經常捫心自問：「平常是靠眾人的努力才一步步促成了amazarashi這個樂團的，但身在其中的我又佔了多少比例的功勞呢？」
――請問您在現在日本的音樂業界裡有在關注的創作者嗎？比方說和去年的電影《你的名字》合作後粉絲受眾規模急遽擴大的RADWIMPS之類的。我感覺RADWIMPS的《週刊少年Jump》這首歌和amazarashi音樂概念很相近。而且這次由您負責製作其主題曲的動漫《我的英雄學院》原作正好就是週刊少年Jump連載中的漫畫。
我認為我是個容易被影響的那種人，所以自從我出道之後我有刻意避免去聽近代的音樂。雖然我偶爾還是會聽國外受歡迎的音樂，但我認為amazarashi能做到的、我自己能做到的事情是有限的，因此我最近有時會覺得該拿來作為範本應該是以前的創作者才對。在音樂這方面來說。
――從「あまざらし（amazarashi）」時代到現在的amazarashi，我感覺您們唱出了許多像是在月台上目送末班車離開般「懊悔」或「失意」的情緒。不過，在經歷了這樣的音樂活動之後，不知不覺間amazarashi似乎慢慢變成了被人目送離開的一方。關於這一點，請問秋田先生有什麼想法嗎？請問您的心境有什麼變化嗎？
我非常明白聽眾們很重視那一部分，也或許會有人對此有些誤解。不過，我是在做好了「有人會因為那些而遠離我們」的心理準備後，才進行這些音樂活動的。我會做音樂一輩子，以長遠的眼光來看，無論我們將漸入佳境也好，或是接下來變得沒人要捧場了，又或是將開拓出新的粉絲、會有離開我們的粉絲等等，這些都是邊做邊會去考慮到的事情。在這一來一往之間，10年後或20年後，「原來amazarashi還在啊？去聽一下他們的演唱會好了」這類粉絲與我們的重逢也應該會發生。當然，我也是有感受到一種寂寞、抱歉的感覺。但是，這攸關自己的人生，所以這是無可奈何的。只有我能為我自己負責。
（結束）
