本篇影論重點：
本片與<之前的我們>有何相似點？
不只是三段式劇情、而是四段？
時間與空間定錨了他們的感情
如何理解「遺憾是可以的」
<迷望 미망, 2023>的電影文宣寫著：當<後來的我們>遇上<愛在>三部曲。然而，比起劉若英首部執導、帶有文藝腔的愛情通俗劇<後來的我們 Us And Them, 2018>＊，<迷望>在氣質上更貼近<之前的我們 Past Lives, 2023>-後者呈現人與人之間不可說的冥冥牽繫，正如本片男女主角生命中幾次深刻的相遇，並非約定好的，卻始終珍而重之地放在心上。至於提及<愛在>三部曲，則直接對標其分段的形式與大量對白的敘事方式；不過<迷望>的開放性與可能性，更靠近<愛在黎明破曉時Before Sunrise, 1995>和<愛在日落巴黎時,Before Sunset, 2004>，至於做為該系列「不得不」交代的終局-<愛在午夜希臘時Before midnight , 2013>，實際上和<迷望>在「曖昧」注入「光明」的意圖沒有多大交集。
所謂的「曖昧與光明」，具體展現在以片名多義性發展出的「四段式」標題上（是四段，並沒寫錯）：(1)迷妄：困惑而不知所措(2)未忘：想忘也無法忘記(3)彌望：遙望更寬闊的遠方，這三個標題是心境的進程，從迷到望，也呼應最終選定的台灣譯名。但別忘記，還得算上片尾的(4)微望：微小的期望-該段沒有實際劇情，而是續接片尾的跑馬字幕，但鏡頭隨著公車不斷前行，帶出「未完待續」的味道，任憑觀眾腦補那些鏡頭之外的角色故事，是否又會在不期然中蔓生新的章節。
這種晦澀幽微、無以名狀的希冀，巧妙型塑出身在茫茫命運之中的人，或許能藉著無形的情感羈絆，再次相遇的那份溫柔。
相遇的必要條件是此時、此地，在電影裡，它化為經緯：時間與空間。「首爾」這個刻意被標誌的地點，不僅表現出猶如<北非諜影Casablanca, 1942>闡述命運的台詞：「全世界有那麼多的城鎮、那麼多的咖啡館，妳卻偏偏走進了我的這一家。」也藉由首爾象徵性的事物，具體化隱性的時間線索，呈現男女主角的關係與變化，比方那預告要拆而未拆的李舜臣將軍像、正起高樓的建築工地與幽暗小巷的對比，以及即將歇業的電影院：雕像代表的歷史文化，也可能因著沒有考據的說詞而被改寫了「過去」；持續迭代、不斷演化的城市風景，從來沒有一個完整的樣貌；就算是人類創作結晶的影像紀錄，也可能再也招喚不了它的觀眾。所有的「不在」與「不再」固然令人感傷，但也誠如擔任電影解說員的女主角所言：想到我們和幾百年前的人走過一樣的路會有種奇妙的感覺，那是用精緻、細膩的心靈，再次將物理性的轉變化為獨一無二、無可取代的主觀體會。
那一刻，將「我」在時間與空間中定錨，也藉此放大與人擦身而過的份量。
「如果我們同時移動，可能會錯過，怎麼不在這裡等我就好？」男主角對著現任女友如是說。然而對(他與女主角的)人生而言，不存在著為誰等待，總得為了自己前行。不同於地鐵或公車只能依循著被規定的道路，而那也賦予隨機的交會某種命定與詩意。
在「迷妄」裡，男女主角偶然重逢，她在巷口抽煙，那條夾在高樓之間的縫隙，像是城市裡喘息的一道罅隙。很久很久以前有句中國網路流行語如是說：「哥抽的不是煙，哥抽的是寂寞」，若擺放在此，「寂寞」反倒成了一個過重的詞，但類似地，都是把「呼吸」這項生存必然，透過煙霧的吐納給具體化了。
這段情節中的細膩之處，在於男主角目送女主角離開後，走回剛剛的巷子，重新抽起了戒菸後的第一根煙，但在接到現任女友的電話後，他將剛買的打火機、那包只抽了一根的香煙，隨手擱在了街角。那是一種明確的「錯過」感，僅僅是溫習彼此的曾經，輕輕拾起、再輕輕放下的慎重，使這一時的重逢，化為「之前的我們」的總和。
在「未忘」裡，男主角並未出現，但當女主角與合作夥伴再度聊到李舜臣雕像時，觀眾與女主角同時「感應」到同一段回憶，在那裡，男主角鮮明地存在著，也說明了生命的交會並不只是那一剎那，情感與記憶足以打破物理法則。
此外，在這段以各種可能假設，直探感情邊界的談話裡，也描繪了現代女性不同的情感態度-或許更是看待人生根本性的不同：女人，能不再以情感作為最終的滿足。那種清醒與靈敏，體現在女主角與對方走到地鐵站，明明可以再走一段，她卻主動停下腳步；某種的知止，或能藉此看清此時內心的波瀾所為何來，同時下一段故事暗示的兩人進展，也使得此刻有了稍停的餘韻。
<彌望>則又再事隔多年，男女主角因著共同舊識的葬禮而相聚。男主角些微地悻悻然，可能源於在那次街頭巧遇後，女主角再無音訊，只是，自己也從來沒有聯絡的理由，此刻，居然因為摯友的離去而讓兩人再次見面；後輩的那句：「幸運托亡者之福，久別的才能見上一面」，恐怕也是戳穿了男主角的心事，但這種「幸福感」可以這樣輕易說出口嗎？這樣的重逢，又該以怎樣的心境對待？
而在這段中，最動人的是男女主角回到往昔常去的小酒吧，彷彿即使一切倏忽變化，仍有一方不曾被時空淘汰，像是心頭永遠為對方保留的那個角落。男主角為女主角目前的感情困境獻上真誠的建議，再次送走離開的女主角後，他才好像感應到早先她察覺的雨滴。那些未明的事物，成為了獨屬於彼此的共同體會，比一時的彼此擁有，更加雋永。
在前兩段故事裡，都有著忽雨乍晴的設定。天氣，象徵著變化，象徵著人力也無以違逆的自然；而那樣的「遇」，只要談得上，便陪對方走這一段，並肩走著的人們，各自撐起傘來，在看似摩肩擦踵的世界裡，為狀似親近的人們圈出了最低限度的人我距離。
<迷望>是一部難以言說的電影，該說的，大量對白已然說盡，不該說的，也像那將下而未下的雨滴，懸在某個時刻，等待將誰醍醐灌頂。
導演金太陽在映後提到：「愛情沒有固定的形式，在不對的時間遇見的兩個人，就算有心，也可能為了體貼對方而不表......並不是只有情侶或夫妻，才是愛情的形式。」我們以為的遺憾，未必真如字面那樣哀愁，也可能，那正是讓愛情被深刻記憶的最好模樣。
像是<微望>那樣，給了一個開放性的結尾。畢竟始終，我們活著，不是為了抵達某個結局，而是為了「希望」而活。
＊還是文宣寫錯了呢？就算沒錯，也希望創作者或片商別再取這麼容易混淆的片名了吧
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