第六屆「花蓮城市空間藝術節」在花蓮市的日出大道（原名日出觀光香榭大道）舉辦，從11月28日至12月17日，有市集、裝置藝術、表演，29日（周六）傍晚我去看了一下。
從日出大道鄰中華路起，第一個場域是「Say Hi」，它是互動式的裝置藝術，可以推動長柄尾部讓長柄頭部的手掌擺動，像是給人搖手說聲「Hi」；第二個場域是「表演舞台」，當時表演的是雜耍；第三個場域是「市集」，攤位擺設在名為「朝霞」的裝置藝術下，「朝霞」是竹編搭配半透明彈性色布；第四個場域是「天空之上」，是會發光的充氣雕塑；第五個場域是「虫王」，由金屬圓管搭建蟲體骨架，鋪上半透明色布形成膚面，再用燈光條飾邊，形成宛如宮崎駿作品《風之谷》裡的「王蟲」造型，裡頭是一個表演空間，當時表演的是自彈自唱。
總的來說，這些場域占了日出大道大半以上的寬度，壓縮了日出大道的步行與休閒空間，名為城市空間的活動卻破壞了日出大道的空間功能。註：日出大道寬度為九片大型大理石磚構成，活動部分場域占了將近八片，使日出大道只剩一片供原本功能使用。
日出大道在我看來本就不是一個成功的城市空間改造，但它完成後由城市居民自然而然的活動形成的空間功能與氛圍，除一般步行外，也是外籍看護帶輪椅長輩放風、親子傍晚打羽球、家庭晚飯後散步等等的生活場域，甚至是東大門大型活動的群眾散場動線，還是有它美好的時刻。
看著城市空間藝術節以破壞空間來創造空間，我眉頭深鎖不解。
個別來看，也是搖頭。以「表演舞台」來說，它以日出大道長邊自由街南側（舊溝仔尾右岸）為背，面向自由街北側（舊溝仔尾左岸）表演，能聚集觀眾的空間不在舞台正前方，而是在舞台左右兩邊，非常奇怪的空間布置，為什麼不以南京街為背、面向中華路為舞台呢？這樣不是才能創造群眾與表演者正面的最大空間嗎？
以「天空之上」來說，它給我非常虛弱的感覺，沒有它好像也行，有了它宛如這個空間消失了，是一個「空」了的場域。
以「虫王」來說，它供人進出的入口空間在蟲體中間，也就是腹部一側的位置，而表演者竟在此面向腹部另一側的觀眾區演出，也就是說當表演者演出時，會有人從表演者視線盲區走進來，你看演唱會的時候會有觀眾從舞台與歌手背後走進來嗎？你是想進場觀看演出的觀眾敢從舞台與歌手背後走到觀眾區嗎？空間模糊錯置讓人（表演者與觀眾）尷尬，這也是非常奇怪的空間布置，為什麼不以蟲頭當作舞台區位、蟲腹與蟲尾當作觀眾區位呢？或是原本的配置翻轉也行，這樣對表演者來說才是安全安心的演出空間，對想進場觀眾來說也不至於猶疑會否打斷表演。
初訪花蓮城市空間藝術節，我覺得在日出大道的場域配置，與人（表演者與觀眾）的體驗設計，毫無章法，搭不上線。
如果它要呈現的，是城市的意象之一「亂」，那麼它是成功的。
