再次感謝高雄市電影館的邀請，去年去高雄電影節因為排片排太滿，導致沒時間補齊高雄拍短片系列，回台北後居然還有機會能在大銀幕一睹這些作品，以下依照我個人的觀影喜好順序推薦。
▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂
開場即破題，以字卡呈現台灣默許的「假工廠亂象」，這個故事源於臧晟傑導演個人的經歷，他還真做過這份和外籍移工交涉的工作。我個人非常喜歡周健瑜演出的大學生主角魚仔，他成了導演當時經歷的代言人，能夠演出那種英文不夠好，仍試圖對移工展現同理心，拼命想找到替她們言說的辦法。片中女移工以「找貓」為藉口，衝回了假工廠樓上的宿舍，這場極其緊張的衝突戲塑造非常好，魚仔也成功說服了叔叔，讓女移工在頂樓藏身，而她一直在找的「貓」，其實就是她的女兒Lisa，最終女移工遞上一瓶來她們國家的飲料，給主角緩解焦慮，也讓觀眾感到安心，甚至還有點感動。導演映後分享了他不斷改寫的編劇過程，幸好導演最終沒有加入喜劇成分，成品我非常喜歡。
❙ 𝟘𝟚《人魚漢斯》｜黃詩柔、紀培慧｜⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
超好看的動畫短片，我看到好想哭，導演之一居然是紀培慧，她在認識了跨性別朋友後做了一場夢，她內化這場夢成了本片的劇本。黃詩柔導演則承襲了《水中的女孩》水彩粉彩風格，以此詮釋人魚與海的元素，顛覆了我們聽了多年的童話，當魚尾巴幻化成男性生殖器，人魚甚至長出了鬍子的設計很衝突，但隨著漢斯進入到人類的天體營，他被一群涵蓋了所有性別的人們共舞，這一幕打中了我。映後紀培慧導演分享：「不管怎麼樣的身體都是很美麗的身體。」這是這部作品的核心，就此回應觀眾的提問。
❙ 𝟘𝟛 《耳鳴》｜黃洛瑤 ｜⭐️⭐️⭐️⭐️1/2
我很能共感這種「耳鳴」的經驗，別人聽不懂覺得無所謂之事，你卻非常在意時，我彷彿也成了女主角。我真的很喜歡洛瑤導演的《跳舞的人》，這次抱持著崇拜的心情觀賞，還是好喜歡導演鏡頭下的女性，總是那麼細膩地呈現女性現實中的艱困處境。本次映後座談最喜歡的段落，則是聽到導演講述這部作品裡的秘密，片中部分聲音是使用「擬音」的方式完成，像是抽換了高雄拍標誌裡原來的海浪聲，或是女主角看著發光的月曆時的海聲，則是車聲與噪音的結合，她給予觀眾足夠的想像空間，觀眾因此相信了這個聲音，而本片的混音師，也恰巧跟《工》的混音師是同一位。
❙ 𝟘𝟜 《那些東西》｜林倩伃｜⭐️⭐️⭐️⭐️1/2
好喜歡結尾那場嬰兒抓周的場景，讓短片裡的「那些東西」因此統合在一起，像是玩具車、招財貓等等。巧合的是高雄拍2的《假人的嘆息》同樣使用假人，這部卻不會顯得造作讓人感到刻意尷尬，導演在實景中創造了接近逐格動畫的敘事感，讓人也變得機械化，藉此降低人的味道，凸顯導演所欲強調的物品。全片我最喜歡的一幕是，模特兒假人們圍繞著一座墓地，洞底下卻有個真人存在其中，這名老者僅是自在地躺在躺椅上，像在渡假，如此充滿儀式感卻搭配著燃燒紙紮的下一顆鏡頭，這場新世代葬禮非常驚艷。
❙ 𝟘𝟝《工》 ｜吳承筠｜⭐️⭐️⭐️⭐️
去年在盧卡諾影展奪下 Medien Patent Verwaltung AG大獎的動畫短片《工》，我在金馬影展期間有幸觀賞了這部入圍作品，這次在華山大銀幕二刷更愛了。本片一開始叫作《工廠》，最終命名為現在的《工》，就此呈現出「工廠」與「工作」與物理學「工」之間的微妙關係，並以物理學等式拆分成四個篇章。聽完導演的映後分享，更知道片中這些奇特的場景是如何誕生的，包含了顯微鏡下觀察青蛙卵的波動，所產生的晃動圓形鏡頭。過去曾代表了高貴的藍色，歷史上卻漸漸轉向了「藍領階級」的藍，本片顏色的選用承載其意義的轉變，而片中的紅，則傳遞著潛藏的暴力不安感，與工人們背後的血淚，我個人愛極了結尾那幕，隨著一匹馬跑入了光的縫隙中，是很有力量的作品。
❙ 𝟘𝟞《美好的一天》｜范文翰 ｜⭐️⭐️⭐️⭐️
「你鼻子的視力很好。」從前年高雄拍2的《所有人都在死》，到去年進入南國幻夢2單元的《美好的一天》，這風格轉換之大，而且居然是以我最喜歡的歌舞片形式來拍攝，相當喜歡貫穿全片的原創歌曲《沒好的一天》，讓兩個將死之人的相遇，成為彼此的救贖，台詞寫得很爆笑，「這次哈哈，是真的哈哈！」這種無厘頭的對白也很戳中我，當然看著陳如山與王渝屏的對戲，覺得戲與戲之間有些空拍有點多餘，但還是滿沈浸在兩人之間營造出那股超越愛情的氛圍。
❙ 𝟘𝟟《百花公主》 ｜李晏如｜⭐️⭐️⭐️⭐️
好強大的演員陣容，完全是神級演出。京劇天后黃宇琳出演女主角吳思幗，她面對肚子裡懷有前夫的孩子，也是本片所欲呈現的女性掙扎，朱芷瑩飾演的女同志妹妹，對上金士傑飾演的傳統爸爸，帶來父女之間難以化解的衝突，我很喜歡結尾劇中劇的演出，走出了女性必須自殺的經典悲劇，導演分享最後咬辮子的意涵，在京劇中是「豁出去」的意思，好有力量的收尾。
❙ 𝟘𝟠 《長崎的蝴蝶姑娘》｜朱建安｜⭐️⭐️⭐️1/2
「她是當時的歌星嗎？」朱建安導演從《陀陀》到《公鹿》到如今的《長崎的蝴蝶姑娘》已經走向了截然不同的敘事方式，這次使用經典三幕劇來展現這首歌背後的故事，從蝴蝶夫人飛到了蝴蝶姑娘。短片先是以黑白片拍海港，一邊讓演員穿戲服重演當時的舞台劇，卻是在滿是機車上岸的現代場景顯得具衝突感，再來則是拍攝KTV的榮民阿公們唱歌，甚至還讓他們加戲，最後則透過方宥心從小被訓練成歌星的成長故事來帶進這首歌。本片結尾帶來一段極具未來感的實驗動畫，讓過往三段的公主姑娘化身成水銀狀的形體，意味著從懷舊走向創新，非常期待見到更不一樣的朱建安。
❙ 𝟘𝟡《黑暗時期的虛構狂想》｜陳梓桓｜⭐️⭐️⭐️1/2
「窗外的風景很美，那你為何關上窗簾？」
《憂鬱之島》的導演陳梓桓，拍出了這部把自己當成主角，虛實交替的紀錄片作品，呈現自身在香港時被監視的恐懼。作為觀眾，我當然最想看的則是導演收到獄中女性友人撰寫的監獄BL愛情故事，相當期待正式拍出來的那一天！另外，光年映畫王老闆突然出現在鏡頭裡，成了本片的素材之一，害我直接笑了出來，太可愛了吧！
❙ 𝟙𝟘《這不是我的牛》｜林治文｜⭐️⭐️⭐️
片中砲火如煙火落下的場景極美，看得我頗感動，製片分享這場戲是真正軍演時拍下的。本片發想來自編劇，他當兵時真的當上了「放牛兵」，我相當佩服這齣水準之上的劇本，能夠將主角帶入那頭「不是他的牛」的狀態，他也成了遭到排擠的士兵。金穗大獎《龔囝》的導演林治文，這次作品順利入圍了金馬最佳劇情短片，攝影依然強勁，以紀實的視角來揭露軍方制度的荒謬現象，有一點黑色喜劇的元素在其中，不過整體看下來，會覺得部分角色（陳泰河）沒有走完成長曲線，相對單薄了些。也可能是因為筆者我沒當過兵，沒有那麼能感同身受男性的當兵經歷，導致我沒那麼喜歡就是了。
❙ 𝟙𝟙《內惟有個凱》｜廖敬堯、徐蘊康｜⭐️⭐️⭐️
「再破也是自己的家。」徐蘊康導演紀錄自己的父親，並與廖敬堯導演合作拍攝，這齣紀錄片講述內惟自強新村的眷村生活，也帶到導演父親如何面對妻子過世的悲痛，被攝者徐凱本身極具魅力，和好友對談、和猴子打架，還要面對天災颱風的狂風暴雨侵襲，他卻能夠有條理的應對，打電話給師傅約時間來修天花板，「我每天都會注意你們家的燈火有沒有亮。」看著眷村左鄰右舍如此有愛的情誼，真是台灣人最美的風景，期望能夠發展成長片，也很期待續集的到來。
❙ 𝟙𝟚《假人的嘆息》｜陳珮盈｜X
許乃涵飾演的女修復師被囚禁在假人倉庫中，但本片試圖把觀眾也囚禁其中，我的感受也滿痛苦的。
▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂
光點華山場次：
高雄拍短片輯1
1/25週日13:00（映後QA 30分鐘）
高雄拍短片輯2
1/24週六14:40（映後QA 30分鐘）
南國幻夢II
1/24週六13:00（映後QA 30分鐘）
▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂
#高雄拍 #高雄電影節 #高雄市電影館 #南國幻夢 高雄電影節 Kaohsiung Film Festival 高雄市電影館 光點華山電影館
