Tales of the Hand 展覽現場 / ph: Patrik Lindell
Studio Oyama 的創辦人大矢真義（Masayoshi Oya），1979年生於東京。在21世紀初於日本求學期間，便一直在努力尋找屬於自己的藝術風格。在離開多元文化的東京，於瀨戶的一所陶瓷學校學習後，他才逐漸在根植於悠久的陶瓷傳統中學習，認知到在工藝的每個環節都得達到最高的技藝水平。
然而，2007年他在移居瑞典厄蘭島的維克勒比村，在卡佩拉花園學院（Capellagården）深造時，卻接觸到了一種全新的教育和個人表達方式，並非常珍惜師從陶藝家肯尼特·威廉森（Kennet Williamsson）的機會。從卡佩拉花園學院畢業後，大矢直接進入位於瑞典哥德堡的 HDK-Valand藝術與設計學院攻讀碩士學位——他一直對這座城市保持著深厚的感情，迄今仍在這裡經營著他的工作室。
因此，他的作品，從簡單如「Båt/Boat/ボート」（船），一個將功能性與雕塑感和諧融合的臺燈，到宛如蘑菇的漸變色澤之器物「KONOKI」，都交融著日瑞這兩大文化，從而發展出獨特而不斷演進的藝術表現。他備受讚譽且廣受歡迎的陶瓷作品涵蓋實用器皿和藝術品，並已贏得國際認可。「我希望透過精湛的工藝來講述故事，包括過去的作品、全新的、前所未有的嘗試、不同材料的運用挑戰以及合作作品。我會隨時更新更多細節。」
他表示，傳統日本工藝是其重要的靈感來源，但他同樣也深受新家園瑞典的環境、邂逅和經歷的影響——這些印象塑造了他的創作理念和藝術家身份。在這裡，他發展出極具影響力的繪畫風格，運用鮮豔的色彩，與日本實用陶瓷中常見的樸素色調截然不同。「陶瓷蘊藏著無限可能。我可以用它來創造不同的感受、表面質感和物件——從實用物品到藝術品。我創作簡潔的造型，並將它們與釉料變幻莫測的特性相結合。這就像在畫布上作畫一樣。 」
在瑞典瓦尔纳莫（Värnamo）藝術與設計博物館 Vandalorum 展開的「Masayoshi Oya: Tales of the Hand 」展覽就收錄了他最新的陶瓷作品、玻璃製品、素描、紡織品，以及一部與英國藝術家兼動畫師本·貝克（Ben Baker）合作，是專為該展覽創作的動畫，從而帶領觀眾深入了解他的藝術創作過程。
Masayoshi Oya
