徐佳瑩高流《我在聽》演唱會:身騎白馬的碧昂絲,高流不插電讓音樂回歸主角

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「這個舞台太近了,近到我差點要喊媽媽了!」徐佳瑩站在高流海音館中央,身穿純白長洋裝登場。

沒有大型舞台的氣勢鋪陳,也沒有特效的包裝,她緩緩從後台走向舞台中央。整場演出僅憑鋼琴、鼓聲與兩把吉他,再加上她的歌聲,撐起整個夜晚。以《我在聽》為名的不插電演出,是她結束《變得有些奢侈的事》(以下簡稱《奢侈》)世界巡演後,久違地回到中型場館開唱的表演,也是高雄流行音樂中心(以下簡稱高流)《KMC UNPLUGGED》系列企劃的首場演出。

經歷過近年巡演的累積與聲音厚度,徐佳瑩在這場演出裡,將舞台收回成一個「音樂盒」,用最純粹的形式與觀眾對話。沒有多餘的特效,只有樂手、燈光與呼吸的流動,讓觀眾一步步被帶入「音樂」的核心。

不插電,聽見最真實的情緒流動

《我在聽》的演出,是由陳君豪擔任音樂總監。兩人自2014年《心理學》起合作,再到上一張專輯《給》,以及《變得有些奢侈的事》巡演,早已培養出深厚的音樂默契與信任。這份多年累積的理解,在這場Unplugged演出中被推向極致。

儘管是不插電形式,徐佳瑩並未因此縮減編制,而是帶著Full Band,以更簡約、更乾淨的聲音層次呈現。現場沒有厚重的合成器與層層堆疊的節奏,只留下樂手的伴奏、她的歌聲,以及空氣之間的張力。這樣的安排,讓觀眾能更立體地聽見她如何在呼吸之間掌握情緒,也讓她的轉音、氣音與收放更細膩地被放大。

整場下來,徐佳瑩幾乎沒有一個音不穩或氣息脫節,即便在高低音轉換的段落,也能流暢銜接,展現兼具技術與情緒的成熟。

若說《奢侈》展現了她作為金曲天后的格局,《我在聽》則更像是她將所有華麗元素抽離後,留下最精準的聲音與最細膩的溫度。

延續一貫的感性與幽默並存

整場演出沒有特別強調起承轉合,反而像是徐佳瑩挑出自己想唱、覺得適合當下氣氛的歌單,照著直覺走。而這一次,她在台上明顯放鬆許多,時不時跟觀眾聊天、開玩笑,讓整場氣氛更像是一群品味相似的朋友聚在一起聽她唱歌。

這次的翻唱歌單其中一首,她選唱已故好友方大同的〈特別的人〉。編制極簡,旋律線與編曲都不複雜。吉他輕輕撥弦,讓整首歌顯得乾淨而輕盈,像是刻意不讓情緒陷得太深。這樣的重新編曲,反而更能讓人聽見她對這首歌、以及對方大同這位好友的情感,不需要多麽催淚磅礴的處理,也能感受到她在其中藏著的思念。

另一個段落,徐佳瑩還翻唱由好友吳青峰譜曲、江蕙演唱的〈你講的話〉,以呼應《我在聽》的主題。徐佳瑩的版本保留原曲的溫柔與堅定,卻用她獨特的唱法,詮釋出不同於江蕙本格派台語唱腔的氣質,柔軟但有仍保有原曲豐厚的情感。

到了中後段,徐佳瑩甚至把剛拿下金曲獎年度歌曲的〈星期五晚上〉改成〈星期六晚上〉,現場直接帶著觀眾一起合唱。即使拍點不好抓,她還是笑著把大家拖下水,那份輕鬆的互動,讓現場氣氛又一次熱絡起來。

至於當晚的〈Single Ladies〉翻唱,大概是全場最出乎意料的彩蛋。當初高流公布活動海報時,只釋出一張歌后騎馬的剪影,讓網友搞笑留言演唱會主角可能是碧昂絲(她的專輯《COWBOY CARTER》封面正好是相似畫面)。團隊後來乾脆延伸這個玩笑,把這首碧昂絲的經典歌曲納入歌單,並以不插電的方式重新詮釋。

徐佳瑩版本的〈Single Ladies〉節奏改得輕巧俐落又帶點俏皮感,也成為整場演出最讓人會心一笑的片段。整體的翻唱不僅讓其他人的歌曲重新唱出她自己的味道,也保留了她演出一貫的特色——自在、聰明、又帶著獨特的可愛。

讓音樂回歸純粹,也聽見高流的策展野心

這次在高流舉辦的不插電演出,讓觀眾得以真正感受到海音館場地設計的優勢。因為舞台與觀眾的距離極近,聲音在空間裡的延展特別明顯,每一種樂器的音色都能被精準捕捉——不論是鼓聲的顫動、鋼琴按下的每一鍵,或吉他細微的撥弦與顫音,都能聽得一清二楚。即使整團同時演奏,聲音也不會糊在一起,層次依然分明,如此的音場表現幾乎可以說是教科書等級。

同樣值得注意的,還有舞台與燈光設計的「剛剛好」。

《我在聽》的舞台延續了「音樂盒」概念,燈光柔和不搶戲,卻能隨節奏微微變化。從〈以上皆非〉開場到後段的翻唱橋段,都能看出整體視覺與聲音的細膩配合。這也讓人想起她在2017年《是日救星》演唱會時,曾被指出燈光與投影不夠協調的問題。如今不論是在《奢侈》巡演或這次的《我在聽》,這些細節都被完整改善,甚至成為畫龍點睛的亮點,皆能感受到團隊確實有在認真看待觀眾的反饋。

在高流這樣的中型場館裡,舞台距離與音控的拿捏恰到好處,完美襯托出徐佳瑩的表演特質——單靠穩定(甚至持續進化)的歌聲與臨場反應,也能撐起整場演出。這樣的整體設定,也恰好讓《我在聽》的主題——「傾聽與被聽見」——有了最理想的延伸。整場演出在徐佳瑩最純粹的歌聲裡留下餘韻,不只讓觀眾重新聽見徐佳瑩的聲音,也讓她多一次機會,真正「聽見」觀眾。

而對高流來說,這場《我在聽》演出,也代表另一種策展方向的實驗成功。

在音樂祭與大型音樂活動百花齊放的時代,高流選擇不追逐大場面或規模,而是把資源集中在一場「好好被聽見」的演出上,並用最乾淨、最原始的形式,讓進場的觀眾都能將注意力集中到「音樂」本身。透過與徐佳瑩的初次合作,高流成功以《KMC UNPLUGGED》系列吸引大家的注意力,並讓這場表演不只是慶祝四週年的企劃,更像是實驗性策展的成功展現。

這次的徐佳瑩《我在聽》作為高流《KMC UNPLUGGED》系列的首場演出,成功展現了場館方在表演策展上的企圖與信心,也替之後的每一場不插電演出,立下了清晰的標準。

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朱利安如是說 Julian Says的沙龍
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用感性的角度,解讀那些我愛的流行音樂與背後故事。
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