留言
留言分享你的想法！
釀電影，啜一口電影的美好。
4.8K會員
2.0K內容數
我們知道影癡如你，要的不只是「N 分鐘看完一部電影」。《釀電影》有最精心慢釀的深度電影專題，一解你挑剔的味蕾。
釀電影，啜一口電影的美好。的其他內容
2025/04/19
奧地利導演約瑟夫・哈德（Josef Hader）繼柏林入圍競賽片《放生員工請注意》後，再次以《女警撞到夫》入圍柏林影展大觀元單元。《女警撞到夫》不僅是一部對現代社會深刻觀察的作品，更是一篇反鄉村浪漫化寫實宣言，電影將由東昊影業代理，於 4／25 正式上映。
2025/04/19
奧地利導演約瑟夫・哈德（Josef Hader）繼柏林入圍競賽片《放生員工請注意》後，再次以《女警撞到夫》入圍柏林影展大觀元單元。《女警撞到夫》不僅是一部對現代社會深刻觀察的作品，更是一篇反鄉村浪漫化寫實宣言，電影將由東昊影業代理，於 4／25 正式上映。
2025/04/04
「我覺得我們兩個都有同樣的共識，演員是很脆弱的。在各個部門裡，最脆弱的應該就是演員了，因為我們使用的不只是腦力或體力，而是更多的感受，因此，離開角色的過程也同樣適用於沒有工作的時候。我必須還原自己是一個人，還原本來的生活和興趣，主動思考自己想用怎樣的方式理解世界，這和角色相遇、道別是同樣重要的。」
2025/04/04
「我覺得我們兩個都有同樣的共識，演員是很脆弱的。在各個部門裡，最脆弱的應該就是演員了，因為我們使用的不只是腦力或體力，而是更多的感受，因此，離開角色的過程也同樣適用於沒有工作的時候。我必須還原自己是一個人，還原本來的生活和興趣，主動思考自己想用怎樣的方式理解世界，這和角色相遇、道別是同樣重要的。」
2025/03/30
一直到十三年後因為《狗陣》入圍一種注目單元，真正走上紅毯，回到當年《翻滾吧！阿信》去坎城時到過的海灘，我才想起來自己曾經有這樣一個願望。而演員很多時候得要相信自己，但演員同時也經常懷疑自己，擁有不安全感，擁有脆弱。但在這個過程你只能自己成長、相信，相信自己願意將生活放進表演，相信自己想要表達的心。
2025/03/30
一直到十三年後因為《狗陣》入圍一種注目單元，真正走上紅毯，回到當年《翻滾吧！阿信》去坎城時到過的海灘，我才想起來自己曾經有這樣一個願望。而演員很多時候得要相信自己，但演員同時也經常懷疑自己，擁有不安全感，擁有脆弱。但在這個過程你只能自己成長、相信，相信自己願意將生活放進表演，相信自己想要表達的心。
你可能也想看
一直以來喜歡去各地旅行來體驗不同的人文風情，同時也喜歡透過相機來記錄旅行時的種種人事物，當看到相機王這一個講座跳出來時，居然同時結合旅行與攝影都是我最有興趣的事，然後講師又是慕名已久的動感小帆立馬手刀報名。
一直以來喜歡去各地旅行來體驗不同的人文風情，同時也喜歡透過相機來記錄旅行時的種種人事物，當看到相機王這一個講座跳出來時，居然同時結合旅行與攝影都是我最有興趣的事，然後講師又是慕名已久的動感小帆立馬手刀報名。
過往總需往返異地、通車開會的奚浩，生活也因疫情而多有影響，所幸他的工作正是他的興趣──讀書、看電影是年輕時所培養的興趣，開始工作後，休閒活動也多半圍繞著這兩件事，工作與休閒並存的同時，累一點也並不感到壓力，奚浩只說自己是一個幸運的人。
過往總需往返異地、通車開會的奚浩，生活也因疫情而多有影響，所幸他的工作正是他的興趣──讀書、看電影是年輕時所培養的興趣，開始工作後，休閒活動也多半圍繞著這兩件事，工作與休閒並存的同時，累一點也並不感到壓力，奚浩只說自己是一個幸運的人。
台北市立美術館展場
推薦大家這是我表妹王湘靈的視覺藝術作品快要降落的時候，突然間我看懂了作品的意義，以前總覺得藝術家長大後很神秘，因為她喜歡穿黑色，沒想到這次展覽文宣照片也是穿黑色的衣服，而我以前也有教到一個幼兒男生，彩色筆每次拿的顏色都是黑色，他媽媽說小孩氣質比較安靜斯文，而我覺得比較喜歡黑色的人
台北市立美術館展場
推薦大家這是我表妹王湘靈的視覺藝術作品快要降落的時候，突然間我看懂了作品的意義，以前總覺得藝術家長大後很神秘，因為她喜歡穿黑色，沒想到這次展覽文宣照片也是穿黑色的衣服，而我以前也有教到一個幼兒男生，彩色筆每次拿的顏色都是黑色，他媽媽說小孩氣質比較安靜斯文，而我覺得比較喜歡黑色的人
不是說感受性的神秘不能被系統化、結構化，而是我從來不覺得可以徹底收束，在打造高樓、自動運作的工廠或是迷宮後，總要開一扇通往幽冥的窗、留一面照見鬼魂的鏡子。一個實驗須可重複施作，我卻更想得到它的畸變、參差，還有它們歷經這些在時光後長成不同的樣子，也把時間變成不同的樣子。
不是說感受性的神秘不能被系統化、結構化，而是我從來不覺得可以徹底收束，在打造高樓、自動運作的工廠或是迷宮後，總要開一扇通往幽冥的窗、留一面照見鬼魂的鏡子。一個實驗須可重複施作，我卻更想得到它的畸變、參差，還有它們歷經這些在時光後長成不同的樣子，也把時間變成不同的樣子。
2020的作品放了快一年 重新再檢視後 挑出某些作品 是自己風格以外的作品也就是說平常不會發表的作品 昨天心裡有感 想來發篇文章 就像是我在 攝影從心開始 那一篇一樣的感覺 我時常覺得 攝影就是生活的一小部份縮影 一張作品只是某個時間和空間的瞬間而已 但是卻能讓人想起很多事 紀錄
2020的作品放了快一年 重新再檢視後 挑出某些作品 是自己風格以外的作品也就是說平常不會發表的作品 昨天心裡有感 想來發篇文章 就像是我在 攝影從心開始 那一篇一樣的感覺 我時常覺得 攝影就是生活的一小部份縮影 一張作品只是某個時間和空間的瞬間而已 但是卻能讓人想起很多事 紀錄
我清楚記得我小學的時候，聽到一首歌，就覺得我已經蒼老，就像做夢的時候，經歷了無數的生離死別一樣。明瞭這件事，讓我覺得追索照片或是夢境的現實根源並沒有太大的意義，或說現實沒有太大的意義。真正關鍵的，是某種組合的方式，也就是形式，那才是ㄧ切的根源。
我清楚記得我小學的時候，聽到一首歌，就覺得我已經蒼老，就像做夢的時候，經歷了無數的生離死別一樣。明瞭這件事，讓我覺得追索照片或是夢境的現實根源並沒有太大的意義，或說現實沒有太大的意義。真正關鍵的，是某種組合的方式，也就是形式，那才是ㄧ切的根源。
照片作為一個媒介跟電影的差別在於：照片有凍結時間的功能。照片捕捉到的是流動的生命中的一個靜止片段，卻讓人忽略照片之外的環境以及拍下這張照片的攝影師；也就是說，照片無法讓人知道景框之外（off-frame）的事物，而電影卻可以。電影能將攝影師拍照時的情境拍出來，讓人意識到攝影師的存在。
照片作為一個媒介跟電影的差別在於：照片有凍結時間的功能。照片捕捉到的是流動的生命中的一個靜止片段，卻讓人忽略照片之外的環境以及拍下這張照片的攝影師；也就是說，照片無法讓人知道景框之外（off-frame）的事物，而電影卻可以。電影能將攝影師拍照時的情境拍出來，讓人意識到攝影師的存在。