《大黃蜂》Bumblebee - 成長就是學習放下

影音導讀 | 120秒評電影：

當麥可貝一手打造的《變形金剛》系列電影走到五集黔驢技窮的地步，如今交出執導筒退居監製，讓動畫師出身的崔維斯奈特大展身手，《大黃蜂》足以看得出《變形金剛》的未來露出了值得期待的一線曙光。劇情也回歸了有關「以人為本」的劇情主題，探討機器人與青少年成長的掙扎，探索自我時的純真。

80年代末的時空背景

電影時空設定在1987年，那個經典電影輩出的年代，《大黃蜂》的整體風格也有意向80、90年代的復古情懷靠攏，且做得誠意十足。不少經典歌曲的運用，諸如史密斯樂團的歌聲也巧妙融入劇情之中，作為情緒營造的重要關鍵；《早餐俱樂部》或是《E.T.外星人》等構圖、畫面取景，也都看得出來本片整體特意營造該時空背景的用心。

不論是當中的插入歌曲、畫面，或是場景設計，《大黃蜂》的電影質感正如同主角「大黃蜂」的角色形象般讓人感到親切有趣。特別的是這個在80年代末，蘇美冷戰漸入尾聲，網路時代崛起、數位科技漸漸展露頭角的時刻：1987年作為一個世代交替的轉換，許多事情慢慢出現變化的時刻，對照到「大黃蜂」上描寫博狂兩派的戰爭，或是小女孩查莉正值青春期荷爾蒙爆炸，渴望獲得認同的成長階段；電影似乎藉著這樣的時代背景，暗示著「變形金剛」電影也正在改變。

給我一個簡單的故事足矣

《大黃蜂》恢復簡單、乾淨、目標明確的「變形金剛」起源故事，我認為是過去跟著變形金剛長大的粉絲們樂見而且興奮的事情。它不僅提醒了我們過去對機器人對戰、玩著變形玩具的初衷，也成功描繪出過去我們腦袋裡曾經想像過的精彩世界。也甚至是讓我回想起麥可貝在執導《變形金剛》第一集，細心刻劃大黃蜂與其他眾多金剛的表現，等於是將整個系列電影重新調整了腳步，好好再一次訴說了賽博坦星與地球間的故事。

電影呈現了不少過去《變形金剛》動畫的彩蛋，也讓我們清楚看到了許多變形金剛經典的角色登場。就打鬥和特效呈現上，也讓我們看到了導演如何細心琢磨設計編排，使整部電影給人一種有秩序且清楚明晰的華麗感。《大黃蜂》不只歌頌80、90年代的美好，也訴說著製作團隊想要重新發展IP故事的野心，讓我期待接下來《大黃蜂》之後的故事發展，劇中角色以及未來將聚焦在哪個故事主題上。

成長的代價即是放下

我喜歡電影劇情中描寫「放下即是成長」的主題，也喜歡大黃蜂與小女孩兩「人」之間的互動，彼此互相找到依靠的理由，以及互相填補心中缺憾的劇情編排。尤其是大黃蜂的動作表現，有時能像隻貓咪撒嬌，有時能夠像隻黃蜂戰鬥，多種樣貌集於一身的大黃蜂讓人不得不愛上這個扮演守護者的角色。

特別的是，劇中安排了大黃蜂喪失語言能力後，透過各種不同方式表達溝通，如何與查莉取得互相信任並接納彼此的過程，令人動容。它就像是我們過去與好友初見面，或是與寵物相見歡的新鮮感，試著要靠近對方卻又帶著一絲忐忑不安的心情。電影將很大比例的劇情，放在描寫人物互動的編排，個人認為是本片以及未來系列故事發展的不錯出發點。

縱使電影的劇情架構與《變形金剛》首集山姆、大黃蜂的互動類似：從兩「人」如何認識、雙方都必須躲避身邊的人以達成某種目的，最後博狂兩派來場最終對決，接著在最後為續集鋪哏。乍看之下，劇情發展真的沒有什麼太大差異，但《大黃蜂》將焦點更加聚焦於人的本質，讓我們對劇中角色投以更多共鳴。

整體來說，《大黃蜂》這種簡單又誠摯的情感，我想是比過去任何一集的《變形金剛》來得出色。縱使金剛角色的數量不多，但劇情編排的整體考量下也已足夠撐起一個起源故事的開端，G1造型以及三變金剛的登場，也足以滿足變形金剛迷們想看變形金剛大銀幕化的期待。至於它是部重啟電影，還是一部外傳作品？我想對我而言已經不重要。

作為一部年底跨年娛樂大片來說，《大黃蜂》就像是宣告了今年許多走向廉價特效片的作品，娛樂和藝術兩者還是能夠兼顧，電影創作者只要用心營造故事的核心價值，邊能夠取得商業與藝術的平衡。我樂見《變形金剛》系列電影回歸了初衷，把逐漸失去靈魂的系列發展拉回到一個簡單卻深刻的故事之中；也期待在《大黃蜂》之後的系列故事，劇情將會是如何發展。

XXY的推薦指數：★★★★★五顆星為滿分

《大黃蜂》我給 ★★★★ 4顆星

《大黃蜂》證明了娛樂電影不是只有追求更大更華麗的視覺特效就好，而是簡單說好一個故事，用心琢磨角色情感，才能夠存留在觀眾的記憶之中。

電影預告片：