如何看待學習音樂這件事

音樂是一輩子的事，不論是為了純粹培養興趣或是想要成為專業的音樂家，學習音樂都是需要龐大的熱情，才能持續。時代已經不同了，現在的人已經不需要靠著從小就投注大量的資源在培育音樂教育，然後從國中小到高中都是音樂科班，到了大學在唸個音樂系才能成為音樂家與演奏家。或是想辦法被經紀公司或是選秀節目萬中選一的相中才能成為那個萬眾矚目的歌手或是樂團。

音樂一直以來都不是那麼的侷限。現代的資訊十分發達，其實有關學習音樂的基礎知識甚至到專業技術，只要有心都是可以在無遠弗屆的網路上找到。意思就是說，只要有網路，任何人都能成為專業的音樂人。但是在這其中是有一個問題存在的，學習任何知識都是一樣，當自己是無知的0要往1開始進行時，其實並不瞭解應該要從何開始下手，怎麼樣進行學習效率才會好?資訊量確實是足夠的，但是如何去整理這些資訊，讓這些紛亂雜沓的知識變成一套完整且有系統的學習資訊就變成一件非常重要的技巧。

傳統上，這一點很容易解決，怎麼做?交給老師去準備，付錢給老師，讓老師去準備內容，並提供服務，所以厲害的老師雖然他的時薪單價高，但是它在一個小時內可以帶給你的內容是你自己可能要花數十倍甚至百倍的時間才能準備的，在這樣的情況之下，如果你是真的需要這份教學系統的人，那麼即使多花一點錢去學習都是值得的，因為在時間寶貴的條件下，能夠幫你省下時間進行有效率的學習就是一件好事。

不過這又衍伸出幾個問題。第一點，老師的內涵與教學能力會直接的影響你的學習品質，很簡單地去了解這個問題(1)老師身上有多少價值 ?(2)老師可以傳達他的價值的多少?當然還有學生能夠吸收多少的問題，不過這個暫時不在我們的討論範圍內。如果這個老師能讓你學到的東西不多，那就沒什麼需要找他學了，我想這個道理大家都明白。再來就是厲害的老師不見得就很會教，這就是(2)所要表達的，就像能量的轉換率，知識也有轉達率，一個老師就算本身再厲害也是自己厲害而已，終究不是他的學生厲害，所以找到善於教學的老師尤其重要，這可以為你省下大把的時間，所以有時候重點並不是在於找到一個技術厲害的老師，而是善於教學的老師。

第二點，找到你要的那個老師，所謂術業有專攻，就算都是教同樣一種樂器的老師，可能都有曲風、流派、教學方式及理念都有所不同的情況，所以不要找到一個你不需要的課程就直接學下去，就算你覺得老師很厲害也是一樣，而是要思考自己要的是甚麼?想學的是甚麼?當然以初學者的角度來說，從大方向下手，將通用的基本功打好，絕對是沒有問題的，打個比方，就像你過了新手村之後，接下來就是要轉職了，也許你一轉選了劍士，辛苦鍛鍊過後，等級終於到了可以二轉的階段，明明你是想轉職為聖騎士的，但是你卻去找了狂戰士的教官，教官這個時候也很納悶了，如果教官人很好，他可能就會跟你說，叫你去找隔壁村的聖騎士教官，但是如果教官剛好也很缺學生，而且聖騎士的技能他剛好也懂得皮毛的話，那他也就將就著教了，這個時候吃虧的就是你了，你不知不覺就會朝著你不要的方向前進，因為教官自始自終強項就是狂戰士，但是教官也很無奈，因為他的技術是真材實料，只不過不是你真正想學的東西而已，而到了最後你可能就會成為一個不三不四的聖騎士，而且看起來八成像狂戰士。

接下來是從第二點延伸出的第三點，通常會遇到這個問題的學生都是學了一陣子，已經有一些基礎了，並正要朝進階的方向前進，這個時候就必須要很清楚自己的方向，以吉他來說，是要朝彈唱的方向前進?還是以演奏曲為主要方向?並且不同的曲風會有其中專精的技巧，這樣子來說好了，天賦樹是無限大的，但是你個人的天賦點數是有限的，當然每個人的天賦點數數量不一樣，很遺憾這就是所謂的資質不同，但是你只要專注在你自己身上就行。要了解一個觀念，跟遊戲不同的是，你沒有辦法重置天賦，意即用過的天賦點數就無法回頭了，如果你想要每個東西都會，就只能把有限的點數平均分配在不同的天賦上，或者有些人的做法是在一項天賦上專精到超強的地步，把所有的天賦都投資在一項天賦上。在天賦投資選擇的這項課題上，個人需要作非常多的功課，畢竟，只有自己才知道自己要的是甚麼。

最後我想要花一些篇幅來討論想要自學音樂的學生，你可以怎麼做?首先你需要知道的是，音樂是一門非常專業的學科，自學的難度非常的高，因為你需要了解的知識非常的多，而且方向也非常的多，如果我以流行音樂的創作者為設定目標，想要往這個方向前進的話，你就必須要知道流行音樂的配器、編曲作曲方式、足夠的樂理知識、流行音樂的趨勢還有相關器材的使用方式等，大部分的人都是先從一項樂器開始下手，不論是從吉他、鋼琴、唱歌(沒錯唱歌也是一項需要學習的樂器)開始，都是從學習樂器的彈奏方式開始下手，這也是比較簡單的方式，接下來開始就會學習樂理，了解音樂的創作方式，雖然網路上的資訊很多，但是不好找到一套完整的創作教學，想辦法尋找一套有系統的課程，去了解它的內容，當然還是要花錢，但是在最低預算的狀況之下做到你要做的事。

等到基本的知識都具備了過後，接下來就是器材的操作方式，必須要說，現在是數位的時代，所有的音樂創作都必須在電腦上作業，尋找一套適合的數位編曲軟體(DAW)來使用是必備的，而且通常這些軟體都是英文介面，所以一定的英文程度也要有。而軟體有非常多種，從Cubase、Live、Logic Pro，再到Pro Tools...等，適合各種不同得作業需求，在現代作音樂一定要學習至少一種數位編曲軟體的使用方式，而且這又會再牽扯到相關器材的使用方式，雖然不需要到專業錄音室的程度(一般人也是達不到那種程度)，不過基本的錄音、剪輯、後製能力也都是必備的，從電腦到簡單的麥克風、錄音介面、監聽耳機或喇叭、導線等器材都是會用到的器材，在考慮過自己的需求、能力以及少的可憐的預算後就要購入這些設備，而且既然買了就要切確得了解如何正確使用以及保存，才不會浪費錢，等到了這個地步時，你可能才稱的上是一個勉強合格的音樂創作者。