試讀白靈先生《沒有一朵雲需要國界》

　　也不過是幾年前，購得白靈先生的《沒有一朵雲需要國界》，囫圇鯨吞之後，這些文字對我不過是排列整齊的平版鉛印罷了。一年之後，出差數週，因故斷絕大部份資訊管道之際，老天給了個機會重新靜下心，讀這本《沒有一朵雲需要國界》。

　　書沒有序，只在後面有篇「也是後記」。詩人寫了，「求取“表現的完美”而非“脫軌的快樂”，應是一個詩人對藝術忠誠的基本原則和態度」，從文字的觀點看自己的界限。或是像詩人另外寫了，「書名或可部份的傳達筆者在追求詩藝術時不擬自我設限的強烈願望」。我現在比較懂了，特別是反覆讀著詩人結尾寫的，「當別人試著描摩你的軌跡，或自以為預期的極限已踮腳可望時，反而是一個詩人背起筆囊、捲起袖子，重新搬移他的國界，甚至自備粉刷以抹去原有國界的時候」。

　　還有什麼比「推倒自己國界」更近身謙卑、更勇敢，更厚實的抱負。第二年重讀《沒有一朵雲需要國界》，藉著全書得以觀詩人胸襟，追逐想像詩人的氣度與儀態。在某個方面，確定文字對我不再是平版的鉛印，而是一種具體起伏的風貌。閱讀的樂趣，在發現自身的不足；創作之所以令人振奮，或許在於發現「推倒國界」的可能。

　　於是，在〈嘉峪關〉裏，「帝王號令奔馳到此/卻讓一排長城勒住/諭旨坐上城樓」。這一勒，方向、時空的限制就啟動，隱隱的拉扯後面的每一章節、每一句。〈週末茶樓〉中，「每一支煙的豪氣/都按熄在茶桌上//.../長街張開V字型的大口/將一輪落日緩緩嚥下」。連週末都在簡樸的字眼中別有味道，再三咀嚼源源映照出的現代人有氣無力。

　　〈沒有一朵雲需要國界〉需要多唸幾次，一直到「一次溫潤的握手/相互停泊的眼色/一朵雲翻譯成另一朵雲/最難得的是，用寬容混合彼此/湧動，並以雲朵相互包裹」，理解經由前文的鋪陳，至此溫熱有力。而「炎夏，劈閃電的利刃為地球的旋轉充電」又表現出詩人敏銳寬廣的視野。

　　〈神仙的丹爐〉，何其的細膩想像。而〈雨後針葉林〉中「...水滴/像整樹用力釣住的一顆光/...//最後以一層層霧，脫殼而去」，以蒸散的說法，輕巧的轉折意趣橫生。〈圓木〉、〈原點〉諸篇，多餘的文字都只會是贅述。閱讀有趣、令人振奮，或許除了發現「推倒國界」的可能，還有引領心的視野。

　　所以，《沒有一朵雲需要國界》。