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詩人影評|《痛苦與榮耀》:第一個慾望,苦難。

更新於 發佈於 閱讀時間約 3 分鐘
《痛苦與榮耀》(Pain and Glory) / 2019 / 西班牙
海報依舊鮮明的紅,這是屬於Almodóvar的紅。
你的半自傳電影,充滿著我的故事。
任時間流逝吧,只要我們不曾遺忘。《痛苦與榮耀》,出自於以暴力、性愛、宗教獲得極高電影成就的西班牙籍導演Pedro Almodóvar;然而這部電影,我們看不著一絲過往的爭議風格,年近古稀的導演,帶來的是首溫柔捻抹後的情歌。劇情描述年事已高的電影導演薩瓦多飽受各種疾病折磨,同時讓他不得不以藥劑壓抑痛苦。面對現在的狼狽,薩瓦多的不適及空虛令他回想起過往的一切,母親、電影、性啟蒙、愛戀與自己…這是Almodóvar獻給自己的故事,同時也獻給在人生中經歷掙扎的你。
(以下有雷)

浸泡於水中的他,已不再是我們熟悉的瘋狂導演,而是充滿傷疤與歷經滄桑的男子。
「只會哭泣稱不上好演員,懂得克制眼淚才是珍貴。」,片中台詞傳遞出的概念,反映著這部電影,它一滴眼淚都不曾留下,卻讓你置身於鮮明自白之中。薩瓦多以成就認識世界,以疾病認識身體,在這現實與回憶共進的蒙太奇裡,一面是從小高於同齡人的資質天賦,一面是衰弱悲憐的真誠袒露,這是飽受歲月與摧殘後的歷練,是捨棄瘋狂後平靜凝視的掙扎;每一場戲,都是不動聲色下的暗湧依戀,都是靈魂對外後的告白和解,與電影作品的重修舊好、與過往演員的重新了解、與曾經愛人的重溫舊情、與摯愛母親的告別懺悔到與朦朧自己的痛苦榮耀;在這纖細綿密的一生回憶之中,什麼都沒有變,是年邁的你看清了,看清那火苗會熄滅、那苦痛會流逝,剩下的只有愛與電影。
創作者的第一步就是回到原點,由苦難開始起筆,它會是悲劇還是喜劇,我不知道。不過,缺少不了的是克制,Almodóvar與薩瓦多同時回到創作者的身份,他們以結果挖掘著自我深處的根本,以自責與遺憾回味著錯失流離的美好,在古稀之年一步一步修補,一點一滴疊加溫柔,不戲劇不情緒的隱晦之中,淡淡流溢出的真摯情感,彷彿以生命呈現那彩漆般地渲染色彩,從古至今地懞懂、學習、成就混為一體,文字也好、電影也罷地藉由媒材省思過往,這由情感本身使萬物擁有感知的能力,也許就是真正的藝術,真正的靈魂。
整部電影就如片頭般的渲染色彩,這是一輩子歷史的融合。
如此親密貼切的筆觸,難以不被動容。創作生涯高峰之一「滋味」、由他人口中訴說出的「癮」、以自我歷程放手一搏的「第一個慾望」,即便薩瓦多曾經厭惡自己的作品,不想透過作品被他人認出,害怕作品給予身邊的人負面情緒,卻也依然無法再次躲避。身為創作者的唯一世界,就是再次起筆、再次按下攝影機。
Alfonso Cuarón交出了《羅馬》,Quentin Tarantino交出了《從前,有個好萊塢》;《痛苦與榮耀》,是Pedro Almodóvar對於自我歷史的總結。關於友情、愛情和那未完成的親情,都在人生滄桑與閉氣之中獲得解脫;也許他對於母親的最後印象存留在於那句「你不是個好孩子。」,但這最後的倔強,「第一個慾望」,也算和解了自己與母親的終生之憾。
兒時的鄰居哥哥,專於薩瓦多的啟蒙。
推薦指數 ☆9.3/10
台灣上映日期:2019.08.02
台灣代理片商:ifilm/傳影互動

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