達米恩・赫斯特（Damien Hirst, 1965-）的展覽及作品命名一

　　我喜歡他展覽及作品的命名。

　　《難以捉摸的真實》(The Elusive Truth) 是赫斯特於2005年在紐約高古軒畫廊（Gagosian Gallery）辦的個展名。此展涵蓋了32幅「真實」的油畫（'Fact' paintings），精確複製從報紙和科普期刊拍下欲作為創作題材的相片。赫斯特說明，此展意在探尋人與意象（imagery）間的關係：「⋯⋯報紙理應訴說真相，而你也確信自己從報上圖片中一覽真實世界，實際上卻不然：它們全是假的。」（“...newspapers are supposed to be about facts and truth, and you believe you get a true view of the world from these images when you don’t: they’re completely fake.”）[1]

　　作品《生者對死者無動於衷》（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）是一條浸泡在（分割成三等份的）裝滿稀釋甲醛溶液的玻璃櫃中的虎鯊，之後以另一種方式重置（玻璃櫃改為一體成型），以'The Wrath of Gods, terror is beauty' 命名。

　　一位名為史蒂芬・朱克（Steven Zucker）的評論家（？，不確定他的身份）說，當他看完標題再看作品中的鯊魚，便因「物理和詩意的矛盾撞擊」（“...and you have this clash between that physical and that poetic.”）對作品留下深刻的印象[2]。

　　我喜歡「物理和詩意的矛盾撞擊」這個說法。

　　將感覺轉換／再製成言語時常感到窒礙難行。一直覺得是我書讀不夠。五官受到刺激生成感觸，將之具體化是必要嗎？還是那些思想和情感本身已是具體的存在？

　　有時候會無法將抽象事物和對應文字相互連結。其中一本我拒絕堅持讀完的書裡寫道：「透過命名將無法理解的事物定位歸檔。」[3] 若將之視為一種可能，人貌似對能以言語表達的事物擁有全然掌控，事實可能反而背道而馳。

　　Terror is beauty. 恐懼是美。看到這個文字組合，立刻有了疑問：「在什麼樣的恐懼中能看見美？什麼樣的情況下能在恐懼中發現美？」感到恐懼時似乎無暇從中覺察任何美的成分。想了很久，今天終於有點頭緒——當我不得不正面迎擊恐懼，過了那段緩衝期，便會在與恐懼交戰時將自己抽離至恐懼之外——或許那種狀態是美的。

　　空然。

　　其實是我對恐懼束手無策。或許那是技術性軟弱，一種逃避的手段。

作品《對逃亡的後天無能》（The Acquired Inability to Escape）

[1] Damien Hirst—Exhibition—The Elusive Truth. damienhirst.com

[2] A beginner's guide to contemporary art—Damien Hirst, The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living

[3] 出自《物理屬於相愛的人》