雙年展

全球藝術市場近幾年的好光景，終於在2023年譜出休止符。但所謂「出人頭地，也不過就是被人教訓的過程」到底我們能從去年的凋敝學到甚麼教訓，來迎接詭譎的今年呢？

近年來在大型國際展覽中隨著少數族裔、弱勢社群、地方知識與社會參與成為關注的焦點，其中以地方的技術與故事，透過工藝或是集體手工製作的方式成為物件或事件展出已經成為國際雙年展中的櫥窗之一。以「工藝」為主題的韓國清州雙年展今年邀請對當代藝術議題與工藝皆具豐富策展經驗的康在永擔任策展總監，為疫情後的人類世提

利物浦(Liverpool)這座城市帶有強烈的個性，憑借其豐沛的文化能量與歷史深度，讓全世界認識這座北方港都。 因應九零年代歐陸雙年展熱潮而誕生的利物浦雙年展是英國境內最具規模的當代藝術雙年展，二十年來持續透過各種藝術形式與社區營造持續累積城市文化量能，來自國際各地的藝術家來到此城市進行對話與創作，

依然是 insightful，但與觀展者的連結，似乎不足

台雙展總是能讓人思考“何謂藝術？” 今年有些作品對我來說，只能算是口述歷史影像集結播出吧，還有些更說不上來的。 進了美術館展出就是藝術嗎？ 漸漸覺得，不一定。 想起阮慶岳老師也曾於臉書提過，台灣藝術界……真藝術假藝術混淆難辨的問題。雖然與我所言的情況未必是同一種，但‘’什麼是藝術‘’，亦

規劃發展、城市設計的課題，並不是一個紅線完全禁絕的課題

「這是一場aka里民大會的座談。」 座談開始直接開門見山談論，關於一個人對應三個碩大的、著名的、資源豐沛的等等場域，甚至一個人就代表一個雙年展？這樣的提問直接正面對決。

科索沃Kosovo作為巴爾幹半島最後一個新生國家（2008年正式獨立），當代藝術在前南斯拉夫地區與科索沃的發展值得台灣借鑒（如何在藝術方面尋找與界定台灣性），本文透過梳理巴爾幹半島歷史背景、科索沃藝術發展與國家文化策略的強勢部署來討論關於藝術、國族、文化建構之間的關係以及藝術家在其中扮演的角色。