DavidBowie

《俘虜》上映至今，反響不絕於耳，戰爭與愛這兩個最衝突的字眼融入了《俘虜》之中，而俘虜的靈魂就在於〈Merry Christmas Mr. Lawrence〉──每當聽見那陌生的甘美朗旋律，就想起在那遙遠的國度、不知名的戰場上，曾有個人深愛著另一個人。

湯姆上校的太空漂流和三字經有什麼關係？讀讀三字經，聽聽大衛鮑伊的太空怪談Space Oddity。太空船無法定位，只能在宇宙無盡漫遊。人生無法定位，是不是也會飄浮？

前陣子逛書店，在新書區看到一本叫做「掉到地球上的人」的書，眼睛一亮，而英文標題 "The Man Who Fell to Earth" 更是立刻啟動我的記憶迴路，於是翻開書頁，瞄了幾眼，越看越確定，此時才發現原來書腰上就印了那我靈光乍現的訊息。

連續幾年來的年終願望清單上，都有一項始終梗著叫人看著討厭卻又不願痛快了結：讀完《尤利西斯》（Ulysses）。然而，這可怖的魔王、生畏的苦藥、總得面對的巨怪，在我經歷喪慯的十一月，幻化成撫慰的鎮靜劑默默陪伴著。

2016 年 1 月 10 日，大衛鮑伊逝世，全世界為之震驚。而全世界沒有另一個城市，能比京都更傷心：因為他們永遠地失去了「大衛桑」（デヴィッドさん）。 大衛桑是屬於京都的，在舞台上他是搖滾天王，但是在京都，大衛鮑伊只是「大衛桑」，一位皮膚雪白、身形修長的男子，金髮瀏海讓他看起來有點呆萌。

這部改編自《種子與播種者》的電影，一方面既然是改編作品，也就使得討論上更為困難。但原文書名卻也給了我們啟示和重點，畢竟電影的形式著重在視覺為主的外在事件；小說卻恰恰相反，主角或敘事者視角的內心陳述往往是內容的重點之一。

《壁花男孩》，就像是時光隧道般，帶領我們重回年輕時，所經歷的迷惘與瘋狂，在身邊串流著；並在離去後，還能回味那些在黑暗中，閃閃發光的回憶。

有些電影是這樣的，只想一個人靜靜去看，一個人浸入其中，一個人等待燈光亮起，一個人在情境裡流連忘返，一個人反覆聆聽動人配樂，然後雙唇緊閉默不作聲，不願向周遭朋友大肆推薦，不願輕易顯露自己的共鳴，如此萬般私密的電影就這麼深深地、凝滯地跟著一生一世，就像是大島渚 1983 年的《俘虜》。

1942年爪哇群島的日軍戰俘營中，充斥著一觸即發的衝突性與未知感，但人與人之間的相處並非只有惡與恨。《俘虜》雖歸類為戰爭電影，但片中沒有坦克戰鬥機，連開槍對峙的畫面也幾乎全無，反而著重在戰火下人性的溫度與殘酷。

電影《俘虜》，除了那幕「擁吻」名場面，以及兩位男主角暗潮洶湧的同性情感，最為大眾所津津樂道以外。東西方的文化與價值觀差異，更是不斷閃現於電影之中。我想，電影《俘虜》之所以能獲得世界性的成功，有很大一部分，正是來自於對東方日本文化所製造的「文化奇觀」的一種偷窺與凝視。