台灣的流行音樂產業，幾十年來一直都在用相同的角度在看待音樂、看待藝人。
- 他們告訴你要當音樂人就得要靠唱片公司，才有可能會成功。
- 他們告訴你巨星是因為有經紀人神奇的雙手和腦袋，才能造就。
- 他們告訴你做音樂絕對不能做自己爽，不然就像是在錄音室裡打手槍。
但是真的只有這一種觀察角度嗎？
如果觀察人類的文明發展過程，會發現自遠古以來，人類文明不斷的爆炸性成長，似乎沒有停下來的趨勢。而對於未來，也沒有什麼不保持樂觀的道理。然而如果考慮地球的壽命，如果在地球終結的那一天，人類文明還沒有找到離開它的方式，那們人類文明將從此灰飛煙滅，什麼也不留下，也完全沒有令人樂觀的道理。而以上兩個思路，唯一的差異就是多考量了一個因素。在XY象限中多加上了Z軸，多了一個維度的考量，就輕易地反轉了觀察的結果。
希望這個Podcast能給你關於藝術的Z軸，讓你能重新欣賞每一件事情的模樣，重新思考每一個事實的真相。
講者楊威宇，旅居倫敦台灣音樂人，曾為滾石唱片簽約藝人、FUN4樂團吉他手兼主唱。華語製作經歷包含台灣滾石唱片、北京華誼兄弟、獨立樂團茄子蛋等等，2017年受英國BBC電台專訪並入圍第16屆美國獨立音樂獎。華語代表作品包括《We Are Formosa》、黃鴻升《不屑》、《食尚玩家》主題曲等等。
2018年於台北舉辦《獨立音樂的電商時代》講座，分析華語音樂產業和西洋音樂產業本質上的不同，以及長年唱片經紀操作上的黑箱與迷思，並且發表了電商邏輯操作的新時代群眾累積理念。至今仍時常針對音樂產業時事發表評論，為少數跳脫華語音樂視角評論產業架構的台灣音樂人。
本節目主要探討除了傳統唱片操作以外，其他替獨立音樂人累積群眾的方式。也探討了社會文化氛圍對於藝術工作者的心理影響，分析大眾對於藝術工作者的矛盾心理和誤解，同時提供藝術家面對產業和群眾的正確心態。
相關連結 ||
另一個維度 Facebook Page
獨立音樂島 Facebook Group
JASS YANG Facebook Page
JASS YANG Official Website
