日本生活・東京都 新宿區・第四年

能夠找到自己喜歡的領域其實是一件不是那麼簡單的事，翊琦也和許多人同樣在大學就讀設計系時感到有些迷茫，畢業之後從事平面設計的工作半年左右，她察覺到自己其實想要投注更多的時間在繪畫上，也想要離開台灣去看看不同的世界。不過，要想去其他的國家留學並不容易，錯過了大學時交換留學的機會，翊琦只能先繼續工作，存錢等待適當的時機。很快的，開始工作的兩年後，她在一場日本留學說明會中找到自己的方向，於是便藉由代辦公司正式開始她的留學夢。

翊琦的目標是在插畫領域上更加精進，最早的考量以歐美地區為主而非日本，不過當她仔細思考自己想學習插畫的動機，其實都是源自小時候和日本的商品設計以及繪本接觸的經歷，同時也發現到去歐美留學的花費比日本要高昂許多、距離也更遠，最終決定到日本圓夢。

雖然說在日本留學的支出比較少，但對手頭不算寬裕的翊琦也相當可觀，而且日本的專門學校普遍要求學生擁有日檢二級以上的證明，當時她只有一點點日語基礎，幾經考慮後選擇先進入大阪的語言學校一年，之後再見招拆招。最初的挑戰比起語言倒不如說是整個都市環境，對於這輩子都在中南部活動，連沒有住過台北的翊琦來說，大阪這樣更加繁忙與擁擠的大都市擠更讓她感到非常壓迫。當時住在御堂筋線最北邊的宿舍，每天都要擠40幾分鐘的電車才能到市區另一頭、位在天王寺站的語言學校，讓她下定決心若能夠自己選擇的話絕對不要再把時間與心力花在通勤移動上面。

進入語言學校兩個月以後，翊琦有點不太確定能不能在一年內達到日檢二級，而且如果想要進專門學校的話等到年底的檢定考試結束再申請就太遲了，加上還必須和家人討論一下有關金錢上的支援，讓她不禁對接下來的路感到有些悲觀。不過，翊琦用行動代替氣餒，當她知道日本的專門學校大多有提供「體驗課程（体験入学）」以後，她收集了自己感興趣的學校科系，一個一個去參加了解。

翊琦在接下來的三個月內造訪了遍及大阪、京都以及東京的八所學校的體驗課程，因此累積了一點心得。專門學校的體驗入學大多只有一天，在幾個小時的行程中可以大致上瞭解到這間學校的風格。翊琦到學校後首先會看看學校氛圍與展示的學生作品，如果校內所擺的學生作品以漫畫風格為主的話，對比較希望可以學習圖文繪本風格插畫的翊琦來說就比較不適合，再來她則是會藉由體驗課程、校方的課程規劃和老師的教學方式來評估適不適合自己的學習與未來發展，同時校方是否提供留學生生活上的幫助或是輔導學生就職的資源也是評估的重點，而最後也是最重要的就是學費以及報名資格等等條件。

原本翊琦也有想過就直接待在關西，但是來到東京參加體驗入學的時候她感受到了作為日本門戶都市的底蘊，讓喜歡參加展覽的她覺得如果待在東京的話應該有更多接觸到各種情報刺激的機會，對於自己美感的培養更有幫助，因此最終選定了東京的「東洋美術學校」。

東洋美術學校不只在他設定的各項條件之下都是一時之選，即使生活費比在大阪時高，學校方面提供的優渥獎學金也足以補上缺口，如果維持一定出席率的話入學半年後開始每個月還都有一萬日圓的生活費輔助費，若是成績也維持高水準的話還可以讓所有的學雜費減半，成為她說服家人給予她支持的有力條件。

和語言學校不太一樣的是，專門學校內學生的平均年齡要低上不少，許多都是高中應屆畢業生，跟已經大學畢業在社會打滾幾年的翊琦比起來差了接將近一輪，再加上成長環境所處的文化圈本就不同，大多數的同學甚至是第一次跟外國人交談，再加上她也還無法流利使用日語溝通，導致她跟同學有點隔閡。幸好，進入二年級的小組作業幫助打破了一點這層隔閡，但卻也讓她看到日本千禧年世代的另一面，特別是在作業進度上的不重視和缺乏團體精神，讓她常常很心急，但也觀察到即使過程不那麼順利，大家還是會在時限之內盡力完成各自負責的部分。

東洋美術學校的課程並不輕鬆，最初一個月的授課之後就是大量的實作課程，每天都有做不完的課題，她必須要不停的繪畫、和老師檢討、再繼續修改繪畫，因此短短時間內就累積了大量的作品。翊琦至今仍然印象深刻的是第一次暑假，在看到暑假作業的量高達十項時不禁有些傻眼，而且其中每一樣都不輕鬆，有「符合主題的一百張插畫」、「為人像繪制五十種服裝穿搭」以及「設計一整套撲克牌的圖案」等等繪制量龐大的作業，讓她整個夏天都埋首在畫堆裡趕稿。

練習所帶來的進步相當可觀，翊琦的作畫技巧經過地獄式的訓練變得非常的扎實，但她認為東洋美術學校所提供最有價值的東西卻是對於如何將自己的風格應用到實際層面的概念培養。在其中一門「插畫設計」的課程中，每當大家完成當月指定的作品時，會例行的舉辦人氣投票，看看哪一幅作品最受到班上的歡迎。這個過程乍看之下對於沒有得到同學的支持的人來說有些殘酷，但其實不論是不是人氣作品，老師都會針對各自的風格進行選評，教授作品的優點以及可以改進的部分，這啟發翊琦用不同的角度來看待自己的作品。

在翊琦的經驗中，過去所受的藝術教育其實都屬於市場取向，重點在於能不能賺錢或贏得獎項，個人的風格反而是次要，當無法達到這些現在看來有些狹隘的指標時得到的只有負面評價，但是在東洋美術學校的教育卻不會將得到大眾的肯定作為標準，而是更在乎學生知不知道怎麼樣讓作品有更高的完成度，輔導學生在發展個人風格的同時客觀的理解「自己的市場」可能在哪裡。

翊琦現在已經畢業並在日本就職，最初雖然也有挑戰過三麗鷗等等的主流大公司，不過在面試途中被問到「關於現在的流行」之類的問題後、讓自認對市場敏銳度不高的她察覺這可能不是適合自己的工作。雖然在大公司的就職過程中刈羽而歸，但翊琦也藉此明白自己的創作風格與個性或許不符合主流市場的需求，了解該如何區分工作與創作。

從今年二月開始她開始在設計公司擔任插畫一職，負責依照客戶的要求來畫出各式委託內容，這種需要因應客戶來改變畫風的工作讓她需要花上以往畫一張圖三、四倍以上的時間，雖然距離熟練還有些距離，但也算是一個磨練自己畫技的機會。

對翊琦來說留在日本不只是為了工作，而是希望可以為自己的創作尋找發展機會，從還在就讀專門學校時就開始積極參加校內外的展覽、比賽以及各種商業活動，原定今年也已經預定要參加聯合展覽，卻不幸因為武漢肺炎而延期或取消，但她仍然不停的在累積自己的作品並尋找機會，期待某天可以開發出自己的市場，讓更多人看到自己的作品。

想要欣賞翊琦一路努力的各項成果作品歡迎關注他的instagram