詩人影評｜《交響狂人》：生猛、動心的青春交響。
更新於 發佈於 閱讀時間約 2 分鐘
《交響狂人》(Crescendo) / 2019 / 德國
（以下有雷）
不容置疑的佳作，與《失眠的北風吹來愛情》並列年度黑馬。本片用橫跨世紀的以巴衝突、以阿戰爭做為故事背景，並讓血液自帶的家國仇恨成為底蘊，然而卻不控訴是非，不在意地域，只是純粹的想讓兩地共融的青年團演奏曲，得以邁向悅耳及和諧。但青年們該怎麼化悲憤於情誼，甚至跳脫百年以來的歷史概念，導演托爾扎哈維交出了幾乎完美的寫照。
有些觀念是從小就被灌輸且滲透的，也有些是親生經歷而造就的。與其說以色列和巴勒斯坦阿拉伯的青年們是因共處而抵觸，事實更存在於兩地不曾停歇過的爭鬥，重重影響了他們的人生，帶來根深蒂固的無限陰影。所以不管是連主權國家都稱不上的巴勒斯坦，抑或看來相對優渥的以色列，托爾扎哈維像是「再教育」般，一絲一毫的慢慢讓雙方揭開彼此心鎖，而在真情細緻的肺腑之言背後，我們都知道他們懷抱著多大的勇氣和決心，才能往友好的關係更進一步。可是物極必反，有時候傾訴愈多，懷恨愈多。
影片完整性之高，從起始的越境到審核，皆碰撞出背景相異而成的生活及性格，不過更出彩的是在相處之後，那小心翼翼和望穿秋水間的徘徊流離，既是擔心接納，又是其盼融洽。某部分來說，《交響狂人》含有公路電影常見的價值衝突與理解成長，只不過當中沒有常見的劇情公式，所有角色皆是千頭萬緒，有血、有肉，有著傷疤，甚至會讓我們認為「和平」二字，根本是癡人說夢。
如玩笑般，後頭急轉直下的劇情設計，不僅是映照當局，更是諷刺歷史，帶來了近似恐懼的感受。托爾扎哈維的《交響狂人》，建立在仇恨、脆弱、嘗試之中，他一層層的撥開烏雲，讓光線得以透進，卻又在彩虹劃下的前一刻，像是遭到詛咒的瞬息即逝。最後再怎麼友好，依然抹滅不了的存在，正是音樂都難以破解的隔閡。
電影評價：A
台灣上映日期：2020.09.30
台灣代理片商：海鵬影業/Swallow Wings Films
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Crescendo 是音樂術語的「漸強」，就像兩國緊張的局勢。都說「音樂是最好的溝通語言」，但真有可能乘著音樂的翅膀跨越種族恩怨嗎？
「夏日仍在我心中吟唱，如果沒有，那我就無法創作了。」
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