在此先聲明我會盡量克制腐魂，正經地介紹完這部音樂劇，以及不同版本的差異。當時此部劇作剛推出有不少基督教徒無法接受，所以非喜誤入，並不希望在介紹此部Andrew Lloyd Webber早期作品與分享個人觀後心得時，因此褻瀆了誰的信仰，純屬參考並非惡意惡搞。
單曲推薦+橋段賞析
歌名紅線底線皆連結到2012版，文字適時補充他版。
第五首，信徒、耶穌、猶大對唱最後的晚餐【The Last Supper】
The end...is just a little harder,
when brought about by friends.
For all you care, this wine could be my blood.
For all you care, this bread could be my body.
最為世人所知的聖經場面便是此段，達文西以細膩筆觸描繪最後的晚餐裡所發生的衝突，耶穌與十二使徒用餐之時，感應到天命將盡，對用餐眾人說道你們之間有人將背叛我，頓時風雲乍變，使徒的各個驚訝、錯愕、驚慌、恐懼、疑惑、沉默等等表現。而音樂劇裡的演譯又將情緒張力點滿，各版的耶穌皆在此段露出複雜神色，一反上半場神色自若，用力地對眾人宣告：「你們可知你們正在吃的麵包，可能是我的身軀？你們正飲用的葡萄酒，可能是我的鮮血？在這群朋友當中有人將背叛我，彼得會否認我三次，而叛者會離席而去，我的名也不復存在，沒有人會記得我。」充斥壓抑之下悲傷怒氣的詠嘆。
歌詞裡分為三個部分，頭尾由信眾們安詳合唱：「我們努力一點可以成為使徒，甚至退休後來寫福音，讓事蹟永存，我們也會被後人知道。」這段頗有Hamilton的Who Lives, Who Dies, Who Tells Your Story的歷史批判史觀角度，當代的故事將由活下來的人們繼續述說，然而以文字、口傳卻不見得能再回溯現在發生的事，古老神話裡耶穌為何犧牲、猶大背叛的真正原因都將由後人解讀。
Always hoped that I'd be an apostle.
Knew that I would make it if I tried.
Then when we retire, we can write the Gospels,
So they'll still talk about us when we've died.
耶穌主唱，此時得知命運將盡的耶穌不禁激起情緒，他憤怒他的使徒背叛他，他不甘自己的命運如此下場，有誰會記得他做過的事？他正在努力以及尚未達成的使命？看向眾說紛紜仍一無所知的群眾，複雜情緒湧上心頭。
Peter will deny my in just a few hours.
Three times will deny me, And that's not all I see.
One of you here dining, One of my twelve chosen
Will leave to betray me.
後段猶大段，耶穌的戲劇化發言與眾人議論紛紛，導致猶大憤然站起身承認「你幹嘛不說就是我，快停止這場鬧劇吧！」且悲痛地說著：「如果你好好聽我的話，現在就不會這樣了。」
Every time I look at you I don't understand
每一次我看向你的時候我真不知道
Why you let the things you did get so out of hand
你非得讓事情變得如此一發不可收拾嗎
You'd have managed better if you had it planned
明明你好好遵循、好好規劃管理的話
這段各版有各版的精采，直接進入兩人之間的衝突對唱，00版的情緒張力滿溢，從耶穌憤然敲桌不讓大家吃晚餐啦，到兩人隔著桌子繞圈，以及在段落之間互看，眼神表情充滿強烈壓抑情緒，耶穌憤怒帶著不解凝視叫他走開，猶大又氣又悲慟與壓抑不捨回抱大腿。12版的Tim minchin自帶電音嗓在唱下面那一段時簡直精彩極了，本來一怒之下背起包包要走，他人阻撓不理，最終又繞了回來，看著耶穌帶著好聽的破嗓吼著：「我真的不知道？你為何？你為何！」這版除了猶大，耶穌也超怒的，怒摔因為將三次不認他的彼得，瑪莉亞後來有給他抱抱安慰。德國版的這段超級莫名其妙，從一開始吃晚餐開始，中間後方眾使徒像是拍海尼根廣告一樣，衣裝筆挺地開箱啤酒，only酒沒有其他道具喔。然後耶穌和猶大兩個人默默走到舞台右前長椅上，開啟兩人世界，沒有與眾人共食晚餐，喝酒、吵架、互打都兩個人自己在角落完成，從眾人視角出發根本只是兩個醉漢鬧事現場。原劇本裡這曲結束後接下一首歌，應承接眾人皆睡唯耶穌獨白的片段，在德國版本中眾人看完鬧事現場後也紛紛超合理倒下，根本就是大學學期末開趴眾人醉倒現場。
73版的則是謎樣劇情讓我快笑死，一開始耶穌暴氣時沒人鳥他，眾徒低頭繼續吃麵包喝酒，直到猶大跳出來情侶吵架，綜藝跑走一次，耶穌追上來給他遺落的墨綠外套，猶大又吵架，再次綜藝跑還順手牽羊，帶著一群羊咩咩奔走。我問號滿天飛，耶穌也是空張著手阻攔，呆在原地。（這段1973版請至連結）而後續下一首經典難唱的客西馬尼，我在入坑曲提過在此略過，真的可以去看一下各版飆歌技唱這首歌時的表現；下下一首則是 The arrest，開頭有著名的猶大之吻，聖經記載上確有此段，為了讓羅馬士兵能在眾人間標記出耶穌，背叛者猶大走到他身旁落下一吻，帶有背叛陰險、悲慟不捨、自責難捱等又愛又恨的眾多複雜情緒，在韓劇《黑道律師文森佐》便有提及此事，畫作猶大之吻代表著親密的背叛。音樂劇各版詮釋此環節風格不同，有興趣者請自行查看（享糧）。
第六首，誰是彼拉多？執法罪人的納悶【Trial Before Pilate】
I see no reason. I find no evil.
This man is harmless, so why does he upset you?
He's just misguided, thinks he's important,
But to keep you vultures happy I shall flog him.
身為羅馬執法官彼拉多終於見到他夢中的可憐人，那個在祭司口中鼓舞群眾、散發不實謠言的罪人耶穌，從他身上彼拉多看不到任何理由可以審判這個人，他只是個被群眾擁戴而以為自己重要的人，這樣的人並不算犯下什麼罪。然而祭司該亞法不斷用低音炮唱出那些無理的罪狀，權勢相逼之下彼拉多不得不做出選擇。
CAIAPHAS
We turn to Rome to sentence Nazareth.
We have no law to put a man to death.
We need him crucified.
It's all you have to do.
音樂劇此段演繹讓觀眾看到被推上審判台的耶穌，周圍充斥著叫囂與惡意，那些之前擁戴歌頌群眾演員，此場化身為處刑台下的民眾，可能被帶風向、假消息、群眾盲目所操弄，通常不深究其因，為著見證正義執行而躁動著，這是群眾所逼。
一定推00版的羅馬行政官，長得嗓音都很鬼畜攻，重點是這版才讓我真得懂歌詞當中他的不捨，看著如此無辜無害的人，他不真的想傷害他，然而翻臉不認人的群眾叫囂，似乎之前擁護其聲勢的人都消失了，萬人叫囂之下他似乎真成為極惡之人。考據有人提過因為耶穌救過他兒，所以他不忍，過去四十鞭算死刑，耶穌則是受了39鞭。不得不說此段的劇情設定，讓人覺得韋伯掌握人性之深，情緒上可以讓觀眾感受到其受刑的痛苦，隨不同演員詮釋卻又引起某種SM快感(？)，2012版的真的是讓人很害羞，瑞版的則是可以學數數字，但00版、德國版的血手印讓人印象深刻，就像不負責的輿論，讓眾人公開處刑，一巴掌血印打在他身上。不禁讓人懷疑何謂正義？在權勢與輿論所導引之下，內心猶豫難受的彼拉多成為當代正義使者，卻是歷史上執法罪人。
PILATE
Don't let me stop your great self-destruction.
Die if you want to, you misguided martyr.
I wash my hands of your demolition.
Die if you want to you innocent puppet!
彼拉多最終也說你想繼續捍衛你的天真，想死就去吧。我會為了這次不義執法而洗髒我的手。印象中瑞典版真的設置洗手手的水台(笑)。
第七首，時空穿越抑或腦內幽魂？現代版猶大向耶穌質問：
如果你在世現代，一切會不會不一樣了呢？【Superstar】
Jesus Christ, Jesus Christ,
Who are you? What have you sacrificed?
Jesus Christ Superstar,
Do you think you're what they say you are?
這首歌道出了整部劇的主軸質問，耶穌你究竟是誰，為上帝而存在的棋子，不只猶大、審判官為造就無限奉獻的象徵，犧牲你一人，造就永勇的天真符號。即使換了時代，換了個名，仍是有位可憐又無私之人將坐上此座，備受後世景仰與流傳其故事。畢竟到了現代，強權依然欺負著弱勢，或許不再只有國王、皇帝、教宗當道一種選擇，多了民主精神，還是無法全面保證不會有犧牲者，在資本主義、恐怖主義、全球化混雜之下，人們仍渴望著一個無求全能的救世主，那個象徵希望的神。韋伯似乎透過歌詞讓猶大對受刑的耶穌拋出一個個疑問。你若在世你擔的起這份重責嗎？或許現代有社群媒體，讓你可以更方便的傳達福音？但同樣地對立派、群眾還是會因為抹黑、不實、陰謀驅動，再一次把你這個萬世巨星釘上十字架啊。而我猶大背負歷史罪名，我的鬼魂至今仍看待著這荒謬的世界，繼續背叛著你，像他們那樣說的狡猾無情，永世不得翻身。最後，不論是哪一版，眾演員的最終演出便是完成將耶穌綁上十字架的任務，將此劇畫上句點。
(極推薦Tim Minchin在這首歌的表現，差點入選我的入坑曲，完全當作他的搖滾現場唱，也是每齣最嗨與跳調的一首歌。)
地理眼
- 聖經背景，考究其背景發生在西亞地區，各版之中最符合的是1973的取景，環境上最貼近單峰駱駝、荒漠、岩石、綠洲，食物方面法國表哥版不但人高馬大，拿出來的麵包也是各版中最大，好笑但很正確的乾燥氣候主糧大餅，其他版都小麵包小吐司。
- 現代性，有趣的是各版顯現不同時代的現代性，主要可比較希律王橋段，與其他輔助道具。
1973版嬉皮，正值美國運動風潮興起之風，許多大膽行為、運動四起，嬉皮精神成為人們心中自由的代表。2000版塗鴉搖滾、槍枝、電視、坦克飛機畫面、遊戲機，電子化時代的邁進，逐漸遠離古典時代背景。2012一開頭的新聞報導，便是討論著全球化帶來的弊病與反思浪潮，背景參照英國社運，後續設定帶入社運現場、街頭遊民、監視器、脫口秀、民眾投票等完全現實生活翻版。
2014瑞版，完全另一種風格，北歐搖滾風串整場，購物車、墨鏡、冰箱水、水龍頭，感覺很適合替宜家家居代言廣告。
結語
對於韋伯的提問，我想的解釋接近天命的棋子一說，不管是耶穌還是猶大都是為了成為符號才因此存於故事，繼續說給後代人聽。在各版演繹之中我特別欣賞德國版的哲學式演繹，雖然前面很大一部分不知道在演什麼，舞台很大、眾人超級多到好笑，而到末尾主演耶穌沒有被釘在十字架上，猶大也沒有因上吊而成為鬼魂，兩人竟然手拉著手一同跳舞，如同一開場躺在地上聊天、邊翻閱聖經故事的模樣。在我仍在一頭霧水之際，一位完全符合歷代受苦者形象的身形單薄耶穌，緩緩走出舞台陰影中，在兩人主演與眾人目睹之下再次上了十字架，伴著一聲聲漸虛弱的痛苦呼喊，燈光暗下結束此劇。
我想推薦何瑞康的〈刑者〉這首歌做為總結。
你終於不再想起
那閉上眼仍無法不看見的死去
但人們無法停止回憶
直到緬懷也成為了酷刑
你在你的地獄 看著他的天堂
怎麼知道他的地獄又是什麼模樣
你在我的夢裡是一朵花
但他手裡的花 卻能將恐懼綻放
你用你的無辜 審判他的瘋狂
卻不知道你的瘋狂就是對無辜的信仰
我在你的眼裡是ㄧ粒沙
但他手裡的沙 卻能將仇恨埋葬
話外，如果耶穌在世現代，猶大還會以一吻背叛嗎？我想還是會的，在這齣劇中已探討許多猶大背叛的前提與後果。而我更想討論的是，現代耶穌還會上那十字架嗎？可惜此篇撰寫思考時間稍短，重點在於推廣此劇之有趣值得玩味的部分，更深一層的無辜與罪惡探討，暫時難以具體描繪，待來日體悟。若閱覽至此的你、曾看過此劇的你，有什麼想法也歡迎留言討論。
