《金錢男孩》彷彿翻拍失敗的狗血耽美小說

男主角 飛（柯震東 飾）從漁村來到城市，為了年邁家人的醫藥費去賣身、成為MoneyBoy，專門為男性服務的男性性工作者。他在多年後遇見當初為了自己而斷腿的舊愛 曉來（林哲熹 飾），於是陷入內疚、壓抑的三角虐戀中。

同性戀題材近幾年熱度高漲，雙帥主演加上充滿遺憾的深情故事，票房和口碑至少能拿下一城，諸如《以你的名字呼喚我》《刻在我心底的名字》畢竟破碎的愛情最能感動人心，然而《金錢男孩》卻出乎意料地，讓人無法推薦。片中愛情和MB兩個主軸互相拖沓、劇情節奏緩慢不均，還有中台兩地故事、口音、場景的不協調，除了演員本身表現尚佳，整體而言故事表現不夠成熟，就像是找一部俗套的耽美小說來，還翻拍失敗。

以《金錢男孩》入圍本屆金馬最佳新導演的C. B. Yi，在中國漁村出生、13歲搬到奧地利定居，他將本片故事設定在架空的中國南方城市，春運、搬家到山東等對話可知這是個中國故事，但全片皆在台灣拍攝完成，招牌之類的小道具有用簡體字，但街上是台灣公車、窗外是刻意模糊的台北市風景，即使我知道導演是不得已而為之（因為中國無法拍攝同性戀題材）還是無法忽視觀影過程中的不協調感。

柯震東和林哲熹都是台灣觀眾熟悉的演員，他們用台灣腔說著普通話如：「幫你買了早飯。」「這人不靠譜。」開場幾分鐘就讓人像被雷打到一樣難以入戲，就好像如果李奧納多用中文演戲，演技再精湛也還是說不出的詭異。況且劇情設定上柯震東老家是講閩南語的中國東南方小漁村，台灣中文腔和老家人完全沒有相像之處。此外，劇中有好幾位中國演員，一開口就讓口音對比度直接破表，劇情時空、人物背景彷彿來自一個中台混合的平行宇宙，當然這算是非戰之罪，只有台灣觀眾看才會有的副作用，不過確實大幅影響觀影體驗，過程中我腦海裡充斥著：「他是誰？他在哪裡？他在幹什麼？」的崩潰疑問。

片中使用了大量長鏡頭，這種讓步調變慢、剪接變少的手法，較常出現在文藝片中，因為對創作者和觀眾來說都難度甚高，而本片的長鏡頭有些時機不對，有些則是不知所云，比如飛在廟口替外公燒金紙，鏡頭卻從廟中朋友在拜拜開始走，依序特寫幾位朋友往外漫步時憂愁的臉，很像是復仇者聯盟準備集結，明明幾位朋友在廟裡的人和事都不是場景重點。

最好的一場戲是跛腳的曉來在天橋上追著飛，兩人忽遠忽近的距離和無言對視，有情感脈絡可循、有無限可能可以去想像。但除此之外，多數長鏡頭都沒有發揮它打動觀眾的功能，倒像是這樣拍比較文青，所幸就這樣拍吧，因為藝術的一種極致就是留白、讓人自由體會和吹捧，可惜本片多次的冗長秒數裡，大多沒有什麼暗流踴動，真的只是一片空白。

再加上一些不口語的、濃重到不自然的台詞例如飛說：

大概是喜歡的人會想寫下來當書籤，而其他人會感覺浮誇至極、不忍再聽，所以說文藝與做作真的只有一線之隔，只看有沒有打中某個觀眾的心窩。

《金錢男孩》最引人注目的絕對是男性性工作者，這個在電影中很少被著墨的題材，本來我也期待能透過本片，一窺他們的世界與心路歷程，可惜導演選擇模糊帶過許多情節，比如帶龍下海的過程，一下說穿衣服走人一下又開始接客？飛本人入行是因為外婆生病，那麼留下來的理由、出不去的苦衷是哪些？全都任憑觀眾靠著刻板印象猜測，有勇氣拍攝這種禁忌題材，卻沒有一口氣描繪深刻，實在非常可惜。

反過來說，就算MB這個職業是電影支線也沒關係，柯震東和林哲熹的虐戀不只是宣傳主軸，片中頭尾也是以愛情為重心，然而弔詭的是林哲熹一角在中段完全消失。漫長劇情裡沒有暗示、伏筆來說明飛對曉來的愛，五年後碰巧遇見才赫然驚覺：我還是愛著你！即使在自己有新歡、對方有老婆孩子的情況下，仍堅持要照顧他一輩子，因為那條斷腿和兩年牢是自己心裡放不下的愧疚。但飛一直都知道他的情況、知道自己無情，五年來都沒有去找過他或者有任何改變現狀的作為，只因為偶遇就出現這樣巨大的行為轉折，實屬狗血。兩人當年算是因為MB這個職業而釀成悲劇，但多年後職業沒變，甚至也沒針對問題有任何對話，導致愛情線和MB故事線完全平行，只能做彼此的背景板，還互相占用螢幕時間，是本片最大的缺點所在。

總而言之，和以往的男同性戀電影不同，《金錢男孩》給我很強的耽美小說既視感，Boy Love小說類型之一，通常將世界觀設定成男同性戀理想國，年輕男性角色多數是同性或雙性戀，並且個個外貌出眾；被拿來虐心的副CP（電影中出場就一方結婚的友人）；偶爾模糊女性角色以免搶鏡（曾美慧孜一人分飾三位女性角色，而我與一同觀影的友人完全沒有發現）這種相對偏離現實的故事有其魅力所在，特別是在感官視覺、愛情純度上，能達到寫實故事難以企及的高度享受，而本片其實選角和演員表現都不錯，可惜從劇本到執行面都還非常生澀。