《海波追尋的終幕》
「差別只在於是否願意啟航而已。這是我的想法。有些人……一開始就擁有了巡洋艦，也有些人只擁有竹筏。這雖然與年齡、環境有關，但無論是誰，都能啟航。」
《海波追尋的終幕》是一部以電影為主題的作品，用漫畫講述電影，光用聽的就覺得既有趣又困難，然而單行本1最後海邊的場景，美麗傳達出兩者相融合的魅力，更重要的是，除了「電影」、「年齡」、「追逐夢想」之外，在那一段劇情中自己更感受到這部作品是在描繪「凝視」。
更準確的說，是以「凝視」作為針，將各種細微思緒和元素縫在一起。無論是喜歡看著看電影的人，還是喜歡看電影，又或者是海專注觀看海子如同日記般的紀錄影像，海子望著在海波上開懷大笑的海，細數那些原本隱而不察，只是在水面下模糊存在的感受被點破、打中書中書外的人的瞬間，皆是凝視的過程帶來的結果。透過凝視，我們親眼看見、聽見、感受到的是當下，而當下讓存在（活著）的意義開始變得真切，小至曖昧的情緒，大至人生的空間，都因這樣的凝視而有了改變。或許這樣的變化並不明顯，但在種種凝視而誕生的感受之中，即使一時之間看不見聽不著，長期積累下來，不曾知曉的事物仍有浮出水面的一天，波濤洶湧撲面迎來。
就像海子說的「要是日常生活中再繼續激起海浪」，凝視的反應讓人不安也讓人欲動。
而海子這樣的不安更是《海波追尋的終幕》的另一個核心主題，老人與年輕人之間想法、價值觀的差異，處處充斥在第一本的角落裡，與其說是在強調勇氣，65歲的海子與大學生的海，這樣主角的安排，自己比較偏好以遺憾和後悔去理解這本書所要傳達的。之前看過一本書，很好的講述了遺憾和後悔的不同，「遺憾不等於後悔。遺憾只是取捨的結果」，取捨的結果，做出的選擇，這樣的未知如果以簡單的舉例來說明，應該就是去年動畫《漂流少年》了吧。但最大的不同在於，海子（或者是作者）並不是只想描繪缺憾，凝視以海波為喻，那選擇當然就是啟航，或許故事後面會再探討遺憾與後悔，但至少在第一本裡我讀到的是這樣的海景。
啟航，大多都會與勇氣做連結，但《海波追尋的終幕》以漫畫去講述電影，考慮到無論是哪一種形式，它們的根都是創作，所以比起說海子鼓起勇氣啟航，不如說因為對自己、對創作的「真誠」讓海子願意啟航，才是更加貼切的。
發現看了那麼多關於創作的影劇、漫畫，寫了不少的心得，這些文字與感受都在說著創作的誠實，忠於自我的感受，實在地呈現心中所思、所愛，才是創作的存在意義，才是創作之所以撼動心靈的原因，才是「創作」。而讓海子願意啟航了的原因，便是一開始提到的凝視，海子看著海觀看電影的模樣，海看著海子的作品，海子看著海在波浪上如同電影般的畫面，「凝視」作為針線串起了這一切，化成一道自由、溫柔的海波打動兩人的內心，推動啟航的船，去追尋創作電影的終幕。
因此第一本尾段，海子說
「無論是誰，都能啟航」。
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《海波追尋的終幕》用屬於自己獨特的漫畫語言講述電影，非常美麗且動人，而且以構圖和分鏡的節奏去呈現電影感的部分表現很不錯，值得玩味。推薦！雖然目前只出第一本，但無論有無後續，都是飽滿的故事。（只當一本的短篇也很不錯。）
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