[藝術 x 迷思 - 文化] 動漫作品與文化的關連 (三)：《鬼滅之刃》的「大正浪漫」藝術文化

究竟是什麼因素，在全球 COVID -19 疫情影響之下，由日本漫畫家吾峠呼世晴所創作的奇幻漫畫及動畫《鬼滅之刃》(日语：鬼滅の刃)，仍然能夠吸引那麼多觀眾，打破日本動畫電影版影史紀錄，趨之若鶩前往觀賞呢？

「大正時代」的藝術文化之美到底如何呈現在《鬼滅之刃》呢? 而《鬼滅之刃》又呈現了什麼樣的「大正浪漫」藝術文化呢? 現在就一一拆解啦~

大正時期，經歷關東大地震等事件，但並未影響到日本積極脫亞入歐的步伐；將大量湧入的西洋文化與當地和風文化融合，創造出了一個和洋交融的「大正浪漫時代」。

日本傳說中的鬼神文化：

《鬼滅之刃》中出現的鬼始祖 鬼舞辻無慘 誕生於平安時代，一個所有人對鬼的存在都深信不疑的年代。

浮世繪與《鬼滅之刃》：

風格鮮明富有魅力的浮世繪與生動的動畫特效完美融合，不論場景、角色設計，構圖、顏色、線條運用、都恰如其分地交待故事，扣人心弦；這些都是《鬼滅之刃》大獲成功的主因之一。

動畫中的主角 炭治郎、富岡義勇、鱗瀧左近次 等使用水之呼吸招式時，劍氣如流水般自由變幻，強化使用者的劍技，靈動斬擊惡鬼。劍氣帶出的流水招式，讓人聯想到葛飾北齋的浮世繪《神奈川沖浪裏》。

左：葛飾北齋的浮世繪《神奈川沖浪裏》(圖片來源：Wikipedia)右：水之呼吸 (圖片來源：hk01)

梵谷臨摹 歌川廣重 的《大橋安宅驟雨》 (圖片來源：Wikipedia)

浮世繪出現於17世紀末，是日本別具風格的民族藝術。不僅在日本民間流行，更影響到歐洲印象派，就如莫奈、梵谷都曾臨摹過。

日本文化中的神樂與《鬼滅之刃》：

「神樂」是指奉納神的歌舞，主要出現在神社的祭禮中，用於求福消災。常見的「神樂」儀式分為三個部分，迎神 (神迎え)、娛神 (神遊び) 和 送神 (神送り)。《鬼滅之刃》中 炭治郎 操縱的另一種強力呼吸法 - 日之呼吸叫做「火之神神樂」； 正是祈求火神從日落到日出能遠離疾病的一種奉納神的歌舞。

日本面具與《鬼滅之刃》：

日本的面具大致分為三種：祭祀 (用於神道教祭祀，與神溝通 )、藝術 (廣泛運用於能樂、歌舞伎等古典表演藝術中 ) 和 娛樂。《鬼滅之刃》的許多角色登場時都會帶著略微醜陋的面具，且角色不同面具也不同。

左：祭祀用 (圖片來源：obs)；中：藝術用 (圖片來源：matcha jp)；右：娛樂用 (圖片來源：Japan Travel)

鱗瀧左近次：天狗

天狗是日本傳說中的一種怪物，有著高高的紅鼻子，人們敬畏它，相信天狗具有驅魔的作用。動畫中鱗瀧左近次戴著這個面具，是因為他想隱藏起過於溫柔的面孔，通過凶狠的天狗面具來警示自己嚴苛訓練徒弟。

鋼鐵冢螢：火男面具

火男面具是日本的傳統面具之一，造型滑稽，最經典的就是八字眉、大眼睛和吹火嘴。這種面具常見於地方性的傳統祭典中。動畫中為 炭治郎冶煉「日輪刀 - 爆血刀」的可愛鑄劍大師鋼鐵冢螢就是戴著這個面具的。

錆兔：狐狸面具

日本人將狐狸視為守護田地免受鼠害的稻荷神，也是人類與神明之間的使者，很多祭典上都會佩戴狐狸面具占卜。狐狸面具現已成為和風文化的代表之一，在很多動漫中都可以看見它的身影。

大正時代的建築特色：

亦在《鬼滅之刃》故事背景中濃濃顯示出非常有趣的文化特色。

外貌重視線條與幾何運用 — 圓柱、長拱門、挑高的天井配鐵架迴旋梯，室內裝飾搭配洋式皮沙發傢俱、偏黃燈光吊燈，創造出一種穿梭時空的幻覺。

東京駅 (圖片來源：Wikipedia)

大正時期的特色及風格，可以在宮崎駿吉卜力工作室推出的動畫《千與千尋》等作品中見到； 故事中呈現出非常正統的大正氣息。建築與時尚風格和洋兼容，和風之下加點洋派，有種和洋折衷的平衡感 - 例如藝術流派：和風 Japonism

詹姆斯·惠斯勒[James McNeill Whistler]的作品 (圖片來源：Wikipedia)

大正時代服飾時尚：

《鬼滅之刃》的時代背景為大正時期 (1912〜1926)。而這個時代的思潮與美學在日本稱之謂「大正浪漫」。當時日本受到西洋文化的影響，服飾潮流有了很大的變化，但日本並沒有完全放棄傳統和服，而是發展出融合西方與日本特色的時尚。

男學生通常都是穿著「詰襟」(つめえり，tsu-me-e-ri)，即立領制服，然後再搭配木屐與西式硬帽；女生則會穿著「袴」(はかま，ha-ka-ma) 這種行動較便利的和服，再搭配髮帶與皮鞋，大正9年則開始改穿水手服。

「袴 (はかま)」(圖片來源：楽天市場)

《鬼滅之刃》中殺鬼隊的隊服正是潮流穿搭：西式軍裝的學生服外面套一件日本傳統花紋的羽織；正好顯示「大正浪漫」的時尚潮流！而羽織上的圖案，包括古典花紋，及作者吾峠呼世晴自創的花紋都有；ArtiMate 認為從角色們身上穿著衣服的花紋以及用色都突顯了他們的身分、性格、魅力、特色以及他們相互之間的關係，讓觀眾更加體驗到觀賞《鬼滅之刃》的藝術文化，應用於動漫作品中的創意樂趣哦！

《鬼滅之刃》服飾中隱藏的日本文化元素：日本傳統印花

這些傳統花紋圖案一般常見於和服或者工藝品中，包含著開運招福、祈求五穀豐登、繁榮昌盛的意義。

筆者特別介紹《鬼滅之刃》其中三位主角的服飾設計在線條、花紋、用色的特徵

市松紋、麻葉花紋、 魚鱗花紋 (圖片來源：Coral Shop)

竈門炭治郎的羽織：市松紋（方格花紋）

主角 炭治郎 穿著均勻的冷色調綠黑相間的格子紋羽織，這種格子紋在日本叫做「市松紋」。他的雙親衣服上也有這個花紋，妹妹禰豆子的腰帶也是市松紋，這個花紋可說是竈門家的象徵。由於市松紋是不斷重複且沒有完結的，象徵著「永無止境，綿延不息」。日本人覺得，市松紋帶有繁榮、發展等祈求好運的意思。

彌豆子的和服：麻葉花紋 (正六角形切割花紋)

炭治郎被變成鬼的妹妹彌豆子所穿著的和服是暖色調粉紅底黑線麻葉花紋，由正六角形幾何形為基礎排列而成。因為正六角形被切割後，就像麻葉的紋路，所以叫「麻葉花紋」。麻是一種生命力非常頑強的植物，因此日本人一直都將它用於製作新生兒和兒童的衣服，藉此寄託對孩子茁壯成長的期望。

我妻善逸的羽織：魚鱗花紋 (三角形花紋)

炭治郎的滅鬼隊友我妻善逸穿著暖色調的橘黃魚鱗花紋羽織。傳統的魚鱗花紋指的是整齊緊密排列的同等大小三角形。而我妻善逸的羽織花紋卻是散開的，應是作者吾峠呼世晴在傳統花紋上加了點變化創作。日本人眼裡，魚鱗花紋有點像蛇蛻掉皮上的鱗片，由此賦予了魚鱗花紋重生、消災的意義及驅魔避邪的功效。

歷史上並沒有一個時期堪稱完美。然而何解在日本人心中，「大正」卻有如此特殊的「大正浪漫」藝術文化地位？

「大正時代」介於「明治時期」，以及接續的「昭和時期」之間； 相較之下，「大正時期」似乎沒有過於明顯的「黑歷史」（例如：三一事件發生在朝鮮而非日本內地、關東大地震多半被視為單純天災、而屠殺朝鮮人的歷史也不被多談）；反而留下來的，更多是興盛的消費文化，以及開明思想的印記。

而《鬼滅之刃》當紅的「無限列車篇」，也展示出了此時期日本的鐵道文化已經相當豐富，不只有多樣的鐵路便當，當時鐵道旅遊也相當興盛。

(圖片來源：Wikipedia)

此外，《鬼滅之刃》中除了揮刀劍技招式之外，藥學知識也是能夠用於打敗鬼的關鍵之一。情況有如現實中，現在全球各國都在快速研發疫苗，以應付好像魔鬼一般狡猾的 COVID -19 疫情一樣！

北齋《百物語》(圖片來源：Wikipedia)

毋庸置疑，《鬼滅之刃》中使用了大量古典傳說的素材，去描述融入了大和民族血脈深處的鬼怪幻想奇談，作者吾峠呼世晴並且仿效無數浮世繪大師，將魑魅魍魎於筆下重現。要去感受恐怖而美麗的妖怪文化，是了解日本文化不可或缺的一部分。

而《鬼滅之刃》卻選在「大正」這個年代，讓人類解決自「平安時代」就殘害不斷的「鬼」；象徵著完成了一個自古困擾著人類的使命，而人們終於可以面向未來了。

筆者認為《鬼滅之刃》的鬼，就好像魔鬼一般狡猾的 COVID -19 疫情困擾著全球人類，至今2021年5月已經超過一年；大家都期望著疫苗面世，也許終於有助全人類可於未來能逃出疫情魔爪，面向未來！

祝願大家可以繼續欣賞藝術文化「浪漫美感」之餘，也引用主角竈門炭治郎面對困難挑戰時，「不斷努力、更努力，靠自己克服不放棄，繼續進步。」的精神，互勉之！加油！

筆者：Rosie T. LAM
資料蒐集：Karen H. Y. LAM