【展覽_做工的人，洪瑞麟與臺灣美術中的勞動身影】
「請你放棄祭壇前的祈禱。神已不在你面前，他已到全身泥巴的工人們那裡，到滿身流汗的農夫那裡，無論晴天雨天，都跟他們在一起。」
年輕時就以成為畫家為期許的我，泰戈爾的這一段話，一直就成為我繪畫素材取捨的準繩。十七歲時，畫的第一幅油畫就是揮汗如雨的農夫，而到退休前的最後一幅畫，依然還是滿身泥垢的煤礦工人。這將近一生的堅持，別人的看法，或許會認為是一種狂熱的固執，但對一個畫家，毋寧是一種真誠的奉獻、敬禮。」
——洪瑞麟
▍卓爾不群的野武士——洪瑞麟的藝術歷程及藝術觀
洪瑞麟生平
洪瑞麟出身大稻埕，少年即展現極高的藝術天份，父親洪祥海（字鶴汀）擅長畫梅，洪瑞麟六歲起就幫父親磨墨，家境不錯，不是讀一般的公學校，而是入日人稻垣藤兵衛創立的稻江義塾接受基礎教育，那時便開始接觸人道主義的薰陶，自小喜愛關懷農民、貧苦大眾的西洋畫家米勒及梵谷。
後加入倪蔣懷開設的美術研究社，與陳植棋等人接受日人石川欽一郎教導，倪蔣懷建議洪瑞麟父親將其送至日本攻讀藝術，進入帝國美術學校西畫本科就讀。留學日本花費龐大，家中經濟因為戰爭影響而無法繼續支付，洪瑞麟開始在臺灣留學生聚集的高砂寮打工賺取生活費。
開始礦工生活
洪瑞麟畢業後返臺，戰後求職困難，也因感念倪蔣懷資助留日學費，接受提議到倪蔣懷經營的瑞芳煤礦工作，自此開始三十五年以礦工為創作題材，在暗中掘光的歲月。
描繪礦坑內畫作的色調陰暗，只有礦工頭燈微光照到的地方可見，礦坑內溫度極高，常高達40度以上，畫中礦工經常赤裸身軀。
口述影像導覽「今天來看人物畫-礦工頌」
國立台灣美術館口述影像導覽非常棒！提供視障者了解視覺圖像的造型及構成，不只視障者能受惠，一般人在觀看影片的過程更能深入理解畫作。
以下的影片是洪瑞麟的畫作礦工頌的口述影像導覽，「今天來看人物畫-礦工頌」。
真有其人的礦工
在洪瑞麟的礦工畫作中都是真有其人，畫作名便是被描繪的礦工名，他對每一位礦工同事都有深厚的感情，每日清晨進入礦坑的兄弟都在跟命運搏鬥，日日都害怕無法活著出坑，我想這也是洪瑞麟抓緊任何一個能將他們的身影紀錄下來的機會。
如光前行
「面對他們堅實而疲憊的軀幹，他們毫無掩飾的裸露的骨肉，內心總有莫名的衝動，我幾乎可以摸到在那滿是灰塵與汗水混合的肌膚下，生命的光輝。
在他們一鏟、一鏟，單調的節奏中，不可否認的，他們攫取的不是煤，而是生活的本質，生命莊嚴的躍動。」
——洪瑞麟
展場播放影片，國立臺灣美術館「臺灣傑出藝術家影音紀錄片」《如光前行_洪瑞麟》，更深入了解洪瑞麟一生的藝術歷程。
▍20世紀臺灣美術「勞動者」主題之創作表現
展場的另一部份集結了臺灣以勞動者與寫實主義藝術為切入點，共23位藝術家描繪各行各業勞動者的藝術品。
▍版畫
特別令我驚艷的是木版畫作品，可以感受到一刀一劃的深刻但又細緻。
▍繪畫
有李梅樹少見的描繪魚市場的油畫，劉啟祥帶有印象派畫風的收穫，席德進色塊強烈的菲律賓人等⋯不同繪畫風格筆下的勞動者百像，同樣的都十分觸動人心。
▍雕塑
一直非常喜歡陳夏雨的雕塑，在台中清水的科元藝術中心每年都會舉辦陳夏雨與女兒陳幸婉的紀念展，陳夏雨的雕塑小小的，人的體態線條表現得非常細緻優雅，風格明顯，遠遠一看就知道是陳夏雨的作品。
下面這個等人比例的勞工雕塑細膩寫實，當時沒有紀錄到藝術家的名字及作品名稱。
▍攝影
展出包括攝影名家鄧南光、梁正居、何經泰等人的作品，照片完整呈現了勞工身體的汗水、髒污、肌肉線條及傷痕，即使我們難以想像或經歷他們生活的萬分之一。
勞動的身影令人動容，無聲賣力地一日日轉動齒輪，是支撐社會運作最重要的一環。
「若還有什麼令人覺得偉大而神聖的，實莫過於這種態度，唯有真正瞭解人生原就是搏鬥……所謂的高貴，原也是鄙俗的昇華，所謂的鄙俗原也包含高貴的意義。」
__洪瑞麟〈追求陽光：我的畫就是礦工日記〉
◍ 展覽名稱｜做工的人，洪瑞麟與臺灣美術中的勞動身影
◍ 策展人｜林曉瑜
◍ 展覽時間｜2022/05/14 ~ 2022/08/07
◍ 展覽地點｜國立臺灣美術館
