一、依法行政
以現行《文化資產保存法》（2016年 07 月 27 日修正）層面來看傳統彩繪：
《文化資產保存法》第3條第一項第二款第二目傳統工藝 指流傳於各族群與地方以手工製作為主之傳統技藝。
在母法中其實沒有規範一定要傳統的古典文學題材才算傳統，只要是流傳在地方且手工製作為主就可以算是傳統工藝。
來看看《文化資產保存法施行細則》對於傳統工藝項目的描述：
《文化資產保存法施行細則》第8條 本法第三條第二款所稱無形文化資產，指各族群、社群或地方上世代相傳，與歷史、環境與社會生活密切相關之知識、技術與其文化表現形式，以及其實踐上必要之物件、工具與文化空間。
從母法與施行細則中歸納出傳統工藝被認定的幾個面向：世代傳承、知識與技術的呈現、反映社會現象以及實踐工具的使用。
二、何為傳統？何為現代？
用傳統的畫筆來創作現代的題材；用現代的畫筆創作傳統的題材。這兩項是否都算傳統工藝？
你可以看見，在鋼筋混凝土所仿作的橫樑上，堵頭畫著傳統的花草捲紋，而題材卻是2008年鯤鯓王出巡澎湖的接駕畫面。
若仔細觀察，南鯤鯓在後期增建的建築中充滿了近代人物與事件的題材彩繪，像是歷代總統、臺灣名人、與南鯤鯓相關故事的題材等，均是在傳統(或是仿古)的構件上畫著現代的故事，將來這些現代故事也將成為歷史故事，一方面記錄了台灣在地的人文故事，另一方面也間接反映了現代社會的狀況。
三、彩繪的目的
傳統彩繪大部分出現在寺廟、民宅內，是因為過去房屋的營建系統材料以木、竹為主，木結構需要彩繪層的保護，延長其壽命，常討論的藝術性、美觀性都只是彩繪的第二項目的，而構件的形狀影響了畫師的創作範圍，衍生出了堵仁、堵頭的創作模式，隨著畫師的巧思與創意設計出不一樣的畫稿，畫的題材是流傳許久的忠孝仁義、古典文學題材，在現代時空下的流行題材或許是電視影集了，而不是這些古典文學的內容。
對當時的人們來說，西服、高跟鞋這些是非常新穎的事物，也是「現代」的事物，而被畫師選作題材記錄在畫版上。
我們的理所當然都是空間、社會、時間等各種因素所堆疊且互相影響的成果。
長期受到西曬的地藏王廟，牌樓面的彩繪起甲嚴重，彩繪層搖搖欲墜。
若沒有受到彩繪保護的木材，則會像鹿港龍山寺那般，太陽的曝曬直接危及木頭的保存年限。
廣義的看傳統彩繪的定義，在堵頭上畫上海綿寶寶(彰化鹿港玉渠宮)也算是傳統彩繪，而在鋼筋混凝土的牆上畫上傳統題材算不算傳統彩繪？一方面是失去了過去彩繪是為了保護木頭的脈絡，但另一方面卻保存了傳統彩繪的技術。
四、小結
過度的保存傳統彩繪作品而長期忽略了傳承傳統彩繪的技術，相違背文資法的精神，然而卻是目前多數人對於傳統彩繪的迷思（看看鹿港郭家彩繪）。
要該如何更好走下去，就是讓更多人體驗並且了解這些脈絡，而不是單保存這些檯面上的傳統彩繪作品，當年沒有傳承哪來的鹿港郭家與臺灣各地的這些傳統彩繪匠師？
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