《四月》的歌曲，有非常「基督教」的作品，例如〈想到你〉、〈聖誕頌〉等；亦有平民路線的「流行曲」，包括〈Let's Keep on Singing Tonight〉、〈聖誕快樂〉、〈150cm〉等。今日觀之，固然可挑剔其老派說教，但仍算四平八穩，合格以上。其中的流行曲風格作品，例如〈Let’s Keep on Singing Tonight〉，由鄭國江填詞；〈聖誕快樂〉，林慕德作曲、編曲，盧永強填詞；〈海邊的問號〉，潘源良填詞，鍾肇峯編曲。單看上述幕後名單，加上當時已經有「世俗」市場、知名度的曾路得，不問背景，會以為上述歌曲出自某一隻粵語流行曲唱片，不易聯想到基督教音樂。如前述：「在流行樂壇中，透過音樂傳遞正面的信息，參與大眾文化」這個本色化／本土化目標，起碼達到某程度成果。雖然今天回望其「正面信息」，有點天真；或者太貼近大眾，未能突顯「基督教信仰的獨特面貌」。
這又何妨？那是一個基督徒的探險年代，若不計較江湖事、不以成敗論英雄，上述基督徒音樂人對本色化／本土化的貢獻，應記一功。粵語有一句刻薄話：行先死先。「赤道」無疑是先行者、是《齊唱》精神的延續，《四月》何嘗不是？可惜探險不一定滿載而歸，甚至未必能「成功脫險」。《四月》在1986年推出大碟《信》，就行人止步。努力如「赤道」，在推出3隻大碟後，在1989年進入「休眠狀態」。設身處地，我們不一定比他們更出色。
順帶一提，《齊唱》之外，其實還有不少基督徒音樂人涉足大眾文化，例如英皇娛樂的《天愛》作品系列，個別歌手如張敬軒、鄭秀文、衛蘭等等(2)。
無可否認，經過80及90年代的發展，《齊唱》及其傳承真的「淡了下來」，一段時期沒有大動作。這句話有正反兩面，首先，基督教會中曾有意見，認為過去一段時間，”……粵語詩歌到了瓶頸位，需要更多變化……”(3)，這裡描述的是教會圈子內的粵語聖詩。筆者認同此說，但這是停滯及新老交替，新作品仍然繼續出現，需要的是在技藝視野上尋求突破。胡亂加入一塊國旗或愛國元素，突破不成，反而會弄得文不對題。另一方面，自己詩歌自己譜曲、填詞、演唱，風氣已成，信徒無分青澀老練、宗派堂會無分大小，皆有人持續投入創作。由此觀之，這是基督教在香港本色化／本土化的成熟果實之一。至於街知巷聞、一紙風行、帶領潮流的作品，可以等候，不能強求，何需著急？
除非，要急於回應時代世局，例如2014年，是雨傘運動，是催淚彈鎮壓民眾的日子。
時維2011年，《齊唱‧吳秉堅之歌》面世(4)，已看見鍾氏兄弟身影。似乎只是重唱《齊唱》作品的精選大碟，但風格及手法已大相徑庭。
然後鍾氏兄弟的作品《極》2014年推出，之後滿街專業評鑑，筆者那有再置喙之洞見？只敢一舒己見而已。
《極》顯然不屬於《齊唱》系列，但如前述，筆者看重《齊唱》精神的延續，《齊唱‧吳秉堅之歌》固然是活生生的證據，筆者稍後亦會談及：《極》部份作品，其「原型」亦可以在早年《齊唱》找到。
動盪歲月 《極》作見證
故此，既是平常文化事一宗，管牧師毋須為香港基督教本色化／本土化操心，官府也不必為此勞神，野麻雀得蒙上主保佑，會比養在籠中更健壯活潑。
返回《極》。如前述，《齊唱》冒險一試，《曾路得+四月之聲》與「赤道」冒更大的險，《極》簡直孤身犯險！鍾氏兄弟總算成功脫險，並有所收獲，贏得口碑。若果說《極》的成功是「前人種樹後人收」，我估計鍾氏兄弟不會反對。
而《極》的確有其獨特面貌。ACM主導的《齊唱》雖未至於囊括當代所有香港基督徒音樂人，但題材選取仍堪稱枝繁葉茂。我喜歡《齊唱》作品中的社會觸角，有人喜歡《齊唱》作品中的敬拜導向、靈性操練，亦有人驚豔於《齊唱》作品敢於探討教會生活現象。但《極》沒有承接《齊唱》所有精神、內容，例如《極》就沒有敬拜詩歌。《極》專注的是我們身處的香港，其細膩的社會觸角，毫無疑問超越不少昔日及同期作品。可以說，這一次更加「靠邊站」，更加「香港」，當時仍然擁有國際視野的香港。
事後回望，一切似乎都理所當然。《極》7月推出，雨傘運動9月發生，純屬「巧合」？我斗膽斷言，其土壤其背景，都是那幾年的鬱悶氣氛。觸景憂憤，自會擊鼓高歌。故此，無論〈時代的顛覆者〉(〈顛覆者〉）或重唱〈說不出的未來〉等等，都與時代脈搏同步。
關心這些有血有肉的課題，不談忠君愛國神州大地，這種「本色化／本土化」是否很大逆不道？
誠然，鍾氏兄弟的爵士樂風，不是筆者那一杯茶。故此《極》的豐饒，其幕後班底到底有多頂尖，我只能觸及其邊陲，談不上浸淫享受。這又何妨？〈瑪門〉的劍及履及、直截了當；〈顛覆者〉的婉轉、深沉、憤慨；〈說不出的未來〉的悲天憫人，足以令筆者讚嘆不已。
《極》還開拓了其他小趣味。打開CD封套，幾乎每一首歌都會加上「延伸參考」這玩意。
「延伸參考」大多數是書本，亦有歌曲與電影，好像大學論文加注腳，幹嗎弄得如此「學術」？或許猜想一下：好事之徒當然可以循此「獵巫」，看看有甚麼「抄襲」的端倪，竊笑過癮一番。知音者則會循此深入、多角度了解音樂作品，甚至把相關的音樂作品串連起來，欣賞不同作者如何處理同一／相關主題，如何彼此啟發、補充、圓滿。
筆者也嘗試「延伸」一下。〈麻醉式快樂〉(〈麻醉〉）的「延伸參考」是Barbara Ehrenreich的著作《失控的正向思考》及許冠傑的〈人辦〉，似乎參考了〈人辦〉那種嬉笑怒罵的風格，《失控的正向思考》則啟迪了歌曲內容。
然而在筆者眼中，〈麻醉〉不太像〈人辦〉，反而更像《齊唱(4)》的〈真假信德〉，似其趣怪唱腔（陳芳榮扮演文士）及直斥其非的歌詞。
曲：吳秉堅
詞：翁慧韻
唱：陳芳榮
聖經裡講過文士愛朗誦，教規記足，鄉例盡力去守，
額掛著經文，遊逛街中禱告：「若要加敬虔，須似我。」
聖經裡講過神願愛罪人，只需悔改，今日盡力革新，
願放下執迷，求正解主心意，實踐真敬虔，真聖潔。
副歌：
真信德，心裡找，要在每日行道用愛心；
假信德，口裡找，下決心盡把虛假送。
〈顛覆者〉的「延伸參考」是《推土機前種花》（周綺薇，2011）及《我的小革命》（「何榮幸」等，2011）。筆者未閱讀過上述兩本著作，故此浮現的「間聞參考」與之有別，不是書籍，是來自《齊唱(6)》的〈動力信望愛〉。
曲、詞：翁慧韻
我站到街中聽鬧市聲音，我望見艱辛顛沛眾生。
我立志服務這大片人群，要讓這動力燃亮愛心。
我願意關心軟弱與灰心，要用我雙手鼓舞信心。
我願以毅力化做我能源，晝夜去傳送信望愛！
我願帶歡欣遍鬧市穿梭，我願見光采閃閃眼睛。
我立志服務，那懼怕疲勞，鍛鍊我耐力承受壓逼。
要越過唏噓、要突破孤單、要踏碎傷心、抵抗困逼。
我願以毅力化做我能源，晝夜去傳送信望愛！
副歌：
光陰匆匆多少機會身邊經過
誰能伸手獻出關懷不再退避？
只要祢與我同往 不怕冷笑與迷惘
願降卑 效法基督 一生辛勤 獻信望愛！
為何選〈動力信望愛〉作其延伸參考？筆者眼中，兩首作品（或這一類作品）皆一脈相承。兩個時代的作者，都深愛這個城市，或察覺城市的淪喪，為之著急；或憂患民間的陰暗，為之立志，否則為何「情動于中，嗟嘆之，詠歌之」？
拜託，不要再呼籲甚麼「香港教會可再研究如何將基督教『本色化』」。早已遍地芳菲，在乎信徒如何回應。
完結前，推介一首十分優美的台語聖詩，許德仁的作品〈主釘十架 贖我罪債〉，收錄於2002年發行的大碟《因祂活著》。
台灣那一邊的盛況，不夠熟悉，故此不敢亂撰，等候其他有心人論述。
「周監於二代，郁郁乎文哉！吾從周。」 論語‧八佾
註：
(2) 《香港流行樂壇的福音軌跡》 (時代論壇，10/6/2022) https://christiantimes.org.hk/Common/Reader/News/ShowNews.jsp?Nid=168979&Pid=104&Version=0&Cid=2053
(3) 《探討粵語詩歌的過去與未來 ACM研討會：創作受社會現況影響》 (時代論壇，5/8/2022)
https://christiantimes.org.hk/Common/Reader/News/ShowNews.jsp?Nid=169409&Pid=1028&Version=0&Cid=2141
(4) 《舊曲重繹 承傳經典 鍾氏兄弟〈齊唱‧吳秉堅之歌〉》 (時代論壇，27/8/2011)
https://christiantimes.org.hk/Common/Reader/News/ShowNews.jsp?Nid=68141&Pid=5&Version=0&Cid=220
