要說日落與海邊， The fin.絕對會是最合適表演的樂團，今年浪人祭滿足了時間和空間條件，加之酒精催化下，讓演出如夢幻ㄧ般，暈染在忘返的遊子們心中。成立於2010年日本兵庫縣的雙人獨立樂團，從原先四人團體，幾經變動，目前由主唱兼合成器的Yuto和2017年鼓手轉貝斯手的Kaoru(中澤)先生組成。不過音樂祭上他們把編制擴展到了六人，特別加入keyboard手和薩克斯風手，豐富演出形式。
至於為何聽來這麼適合海邊和光影朦朧的日落時刻？也許和他們出生地靠近日本瀨戶內海中的大阪灣，以及後來長居霧都倫敦有關係。雖然樂團來自日本，但主唱Yuto從小聽西洋音樂，習慣英文帶來的韻律感，自然讓The fin.成為唱英文歌的音樂團體。合成器流行(Synth-pop)與瞪鞋搖滾(Shoegaze)中擁有的搖滾底噪，加上他們又專注於現在聽來有些復古的效果器音效，使他們的音樂能營造出濃厚的空間氛圍感，進而產生自娛也娛人的共感連結。
本篇同樣以Q&A形式，整理他們在浪人祭表演完當下的心得。
Q.相隔四年再次來到台灣演出，這次來台灣有沒有特別印象深刻的地方？
A.四年前我們來的時候，當時編制只有四個人，這次加了keyboard手、薩克斯風手共六個人一起來演出，還蠻興奮的。不過昨天晚上抵達台灣之後，從車上要把薩克斯風搬運下來時盒子沒關好摔了出來，導致無法發聲。老師非常困擾，但很幸運有找到管樂師傅，他特地來飯店幫忙修理，不僅修好了樂器、還不收錢，更帶水果來招待我們，真是一位人很好的貼心大叔，非常謝謝他！
Q. 剛剛表演的時候邊欣賞夕陽有什麼感受？
A.自己在創作的時候就常常會想像大自然的畫面，去把那樣的感受帶入音樂。而這次演出在戶外，表演當下看著海邊的天空和太陽漸漸地西下，再配合我們這次的選曲，讓這次演出很有故事性。能邊演出邊感受到大自然的環境變化，這過程非常棒！
在兵庫縣誕生的The fin.，Yuto表示自己經常在海邊創作，因此靈感都乎都是海，每首歌都很適合在浪人祭上演出。而這次的表演選曲，則多以最近一張專輯《Outer Ego》(2021)及隔年發行的不插電精選(Acoustic Versions)為主，因此可以聽到包括〈Pale blue〉那極具標誌性的合成器音效，開場就把氛圍拉滿；現場演出的〈Loss, Farewell〉，那段薩克斯風solo幾乎成為全場亮點之一。當然後面也唱了多數樂迷熟知的〈Night Time〉飽滿了整場演出。
而去年下半年與多位音樂人合作(其中之一為台灣樂團落日飛車)，請他們自選《Outer Ego》中的歌曲進行混音，收錄在《Outer Ego (Deluxe Edition)》中。在這次採訪中進一步詢問了The fin.團員。
Q.關於這張作品有什麼特別想傳達的故事？
是內心世界的集合，這張專輯請了一些不同的音樂人做混音，希望可以將這些代表我內心感受的作品，透過不同音樂人展現出不同樣貌，是這張專輯的主要概念。
Q.最後想對樂迷們說些什麼呢？
好久好久沒有唱現場live，這次時隔四年來台灣，本來很擔心大家會不會忘記我們，沒想到現場觀眾氣氛非常high！人、風景和海全部加在一起造就了非常有能量的一場表演，希望下次來的時候可以再帶來更多升級過的作品送給大家！
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