常常覺得人生到了這個「坎站」(台)，最大的好處就是---「不必假裝自己還年青，也不必動不動就拿「老」當藉口，就是「做自己」罷了!」
我想到以前曾加入了一個書法社團，看人家臨摹得好像，自己卻是獨創的四不像，書法本是心境的表出，你不是創寫字帖的書法名家、所以也很難揣摩到他當時的心境，除了筆法形似外，或許也少了那麼一點個人的特色吧!我始終覺得對字帖上的字如果沒有感覺的話，寫出來也只是依樣畫葫蘆罷了!
這其實就是我對於書法或是藝術的看法，模仿得很像，卻缺乏自我獨特性，然後大家形成某一種共識，認為一定要表現出某些形式才會形成共同認可的美感經驗。我不否認學習第一步需要經過模仿，可是接下來就要發揮你個人的特殊性，將你的自我灌注在書法或藝術作品裡面，這一步很少人敢跨出來，所以總是躲在原創的餘蔭當中，不敢離開師父作自己的大師，所以放眼望去雷同性很高的書法或藝術到處都是，想要留下一個深刻印象的卻是少有。
就像我前面講的，我寫書法不喜歡臨摹，卻喜歡意到筆隨，寫自己有感覺、有心境的字，對我而言，書法也是表情達意的一種方式，老是臨摹別人暢快淋漓下的手筆，最終只能畫形而不能傳神吧!
相傳「王羲之」的「蘭亭集序」是一時興起之作，後來想要模擬當時的心情寫出同樣水平的曠世之作已是不能，顯見在當時的情境之下，結合了個人的心境寫出來的藝術作品是沒有辦法複製的，即使是本人，更何況是那些許許多多、終其一生不斷臨摹「蘭亭集序」的書法家，或許在心緒境界上也難以揣摩於萬一吧！
總之後來我寫書法就是寫自己喜歡的字或是當下的心情，關係好的朋友寫名字就是端莊秀逸，關係不好的陌生人名字就潦草將就，完美憑心情而定，在書法和心境上我著重於心境，這好像練武功一樣，我是先練內功，再由內而外，將功夫完整展現。
我後來還發現我們現代人書法寫不好的原因在於紙張，以前古代人寫的紙質粗糙，反而運筆拖筆有著力點，現代人用的書法紙太過平滑，寫字不容易使力，為了解決這個問題我開始用略顯粗糙的面紙來寫書法，或是直接將紙張先揉個幾次，等到它上面有皺褶或有些高低不平時再來寫，於是就會出現易於運筆拖拉、有立體感的書法了。
前幾年買了兩隻毛筆和一個空白字帖，這字帖很好玩，毛筆沾水就可以寫出黑色的毛筆字，不過沒過多久就會因為乾燥而不見，所以我常常寫下了自己覺得還滿意的書法，慌忙間要用手機拍照時，書法已經消失一半了，這使我想到好的書法真的是可遇而不可求的，有時在心境適合下，加上天時和地利得以保存下來，大部份的好作品或許湮滅於浩瀚歷史長河中，就連「蘭亭集序」的真跡，也在「唐太宗」的堅持下跟著一起埋到土裡，其他的又有什麼可說的呢？
在某些程度上，我們也和快乾字帖上的字一樣，如果以整個宇宙無垠的時空來看的話，也是出現一下，便即隱沒，即使如此我們還是要努力活出特別的樣子，一種屬於自己的樣子，即使是自開自謝、無人聞問，這其實就是生命的本質和奧秘，或許不被期待，卻依然努力活得生機盎然，一如起初的理想和堅持。
