我直接說結論：【腦筋急轉彎2】是一部沒有給前作丟臉的作品！延續著【腦筋總動員】將情緒被擬人化、成長被視覺化，充滿想像力的視覺，呼應共通成長經驗，【腦筋總動員2】的觀影過程，讓人看到久違的皮克斯「Make Me care」的說故事技法及精神。
在上一集結尾，萊莉腦袋中的情緒角色看到一個寫著「PUBERTY（青春期）」的標示，大家還笑說「應該不重要」，沒想到，從2015年的【腦筋急轉彎】的11歲女孩，到了2024年，就迎接她13歲，準備踏入青春期的生日。她腦袋裡的擬人化情緒，在原有的樂樂、憂憂、驚驚、怒怒和厭厭外，多了阿焦(焦慮)、阿慕(羨慕)、阿羞(害羞)、阿廢(耍廢)；如何讓這麼多角色發揮功用，【腦筋總動員2】用了萊莉跟好友去參加一個週末的冰上曲棍球夏令營為主軸事件，輔以腦內風暴，相互交織成為一個大家都懂得的青春物語。
原本樂樂以為已經建構了一個完善且無懈可擊的大腦系統，有天，突然來了四個新的情緒角色…電影的篇幅有限，新進角色只好聚焦在阿焦這個角色上，它扮演了第一集中樂樂的群體領導角色。電影的張力就在於被放逐的原始情緒，和攻佔腦內控制台的新情緒之間的拉扯，曾經，我們在童年時期的樂觀開朗，被成長過程中，想要被別人認同，獲得同儕肯定，迫切地證明想自己厲害卻從來不行的焦慮感取代，從「我是好人！」到「我怎麼知道我好不好？」，越是想要把事情做好，越是擔心憂慮到不相信自己。
或許我太理解【腦筋急轉彎2】裡，萊莉因為焦慮、夜不成眠、鋌而走險的那段經歷，所以隨著電影推進，我也開始代入，進入樂樂想要重返大腦控制台的「奧迪賽」之旅。雖然「旅程」是皮克斯不變的家法(意思就是所有皮克斯的電影都要走上一趟找尋—通常是回家的路。)，但這段樂樂帶著其他舊情緒角色回家的旅程，一如第一集般，本集新增的「價值觀」和「核心思想」的視覺，天馬行空，充滿著歡樂、想像力，還有對於大腦工程學的研究苦心。
【腦筋急轉彎2】中，從萊莉的故事，可以看到觀影者的自己，當年因為焦慮、因為羨慕、因為害怕，學會欺騙、背叛、妄想自大，不考慮他人感受，在衝動之下做了許多錯誤決定，跌跌撞撞逐步長大的青春回憶旅程，被濃縮在三天兩夜的故事，或是看電影的96分鐘；這部電影很成功地利用萊莉的故事，讓觀眾「感同身受」著回想起當年社交焦慮、自我意識喪失的那刻，純真被被焦慮、尷尬、嫉妒、無所謂等情緒取代，對著銀幕上的冒險笑得越大聲，表示很多年前，我們自我發現的那段成長過程有多痛苦。
如果電影只是提出問題，那也就是一般水準，【腦筋急轉彎2】傑出的是讓這些情緒角色也經歷了成長。當樂樂在腦內風暴(也就是動腦會議Brain Storm)中，承認自己對於成長，根本無能為力的發脾氣說自己也沒有那麼想一直扮演正能量角色，對於未來時間太長到一無所知地流下眼淚，她同時也扮演著憂憂、厭厭、怒怒的角色，「每天活得那麼開心的我，是真正的快樂嗎？我到底是什麼？」這就是成長的滋味啊！外在的萊莉變得讓別人不認識她，內在的樂樂正學著認識自己。於是當她乘坐著「負面記憶」的狂流回到大腦控制台，她也學會如何面對阿焦在情緒大爆發時掉下的眼淚，成長的焦慮是那樣的無能為力、無法被控制，樂樂的一句：「放手吧！」成就了電影最高潮段落。放手不是只有一昧向前，不關心他人，挑選想要的回憶保留，而是生命中發生的一切，不管好的壞的，都是成為現在的自己的一部分，需要你溫柔地擁抱它。
「我是什麼樣的人！」VS「我想成為什麼樣的人？」【腦筋總動員2】用樂樂和阿焦的對抗，代表一個人踏入青春期的主要情緒改變，不管是什麼樣的情緒，擁抱它，才能認清自己是誰。我覺得【腦筋急轉彎2】最成功的部分，就是電影有種讓焦慮昇華的想像力，無論是什麼樣的情緒，都是自己腦袋想要保護自己的能力，對於現在仍處於青春期的人來說，它理解了身體到心理變化下的孤獨，對於已經走過那段「慘綠歲月」的成年人來說，可以忘懷大笑當年的苦痛。
「幸運的人用童年治癒一生，不幸的人用一生治癒童年」，看【腦筋急轉彎2】讓我想起我以前喜歡皮克斯作品的原因，它們家的作品就像是在反映觀眾(特別是成年人)內在的自我Ego(對！就是【料理鼠王】的美食評論家)，在觀影時，走上一趟天馬行空的旅程，臣服於簡單的快樂之中，勾起曾經有過的回憶美妙觸動。雖然【腦筋急轉彎2】還是有一些政治正確的影子，像是萊莉的好友是黑人和亞洲女孩，彷彿利用有色人種來支持白人女孩個人成長(連偶像「薇姊」的隊伍裡都有穆斯林代表)，但是電影裡出現的「念舊嬤Nostalgia」，「你現在出現還太早啦！快回去…」，它是我最大的笑點來源，我想現在的我，腦袋裡應該住著一堆「念舊嬤」，衝著這角色，我可以原諒這部電影太過政治正確的部分。
