回顧上一篇 捲土重來的她：泰勒絲被社會取消，神隱一年
成功轉化憤恨與不甘為創作養分，仍選擇不被「仇恨」定義
泰勒絲站上事業巔峰後，心想身邊應有個夥伴能分享喜悅，但她不曉得該和誰說。
期間面對母親罹癌，她開始把重心放在真正的生活，家人和朋友都值得優先權。
在《美國小姐》紀錄片中，她說道：「在照片中看起來肚子太大，看起來像懷孕。這會無疑識觸發她刻意餓肚子，當時我大量運動，但不吃東西。」
泰勒絲在神隱後復出，許多人更關心她似乎胖了。
她最像模特兒的那個時期，其實可能也是她容貌焦慮最為嚴重的時候。
「若要小腹平坦，屁股就不會長肉。」
人的生理狀態其實難以達到「理想美」的標準，她接納原始的身材，寧可看起來胖，也不要看起來像個病人。
復出只是一個開始，2019年的全美音樂獎 (American Music Awards)上，好消息是泰勒絲獲得「十年最佳藝人」(Artist of the Decade)，壞消息是她無法演出原定頒獎典禮的史詩組曲，因為卡在版權，公司不准她演唱前6張舊專輯歌曲。
來源：GettyImages
母親重拾孩子的撫養權
2018年泰勒絲宣布與長年合作的經紀公司大機器唱片公司 (Big Machine Label Group)解約，加入環球音樂公司 (Universal Music Group)，最大主因是泰勒絲希望保有著作所有權，以及所有線上串流平臺的主控權及收入，所有環球旗下的音樂人也一同受惠。
環球音樂相當看好她的未來發展，她憑藉自己長年累積來的實力，讓談判空間能有自己的話語權，不過背後其實是她與前公司鬧得非常不愉快。
前公司擁有她前六張專輯的母帶，而創作者就算有錢想買回來也沒門，同時在沒有知會她的前提下，將專輯賣給了她的仇人之一，Scooter Braun與其名下公司，竟然還是透過新聞知道消息。
泰勒絲認為這是一種背叛，她是前公司第一位簽下的藝人，且九成以上收入都是來自她的作品，和老闆關係非常好，這樣的結果讓她非常難過也難以接受。
不過她沒在怕的，為了奪回過去作品的錄音權，她決定重新錄製過去的專輯。但你可能會想重錄的必要性到底是什麼？
如果有人想在相關電視、電影或廣告中使用泰勒絲的歌曲，需要獲得「錄音權所有者」和「發行出版權所有者」的同意，且支付授權費用。
身為最原始的創作者，卻完全沒有權利決定歌曲能否被使用或演出，泰勒絲決定重新錄製作品，並非完全是商業考量，更是喊聲拿回自己音樂的主導權。過去有些歌曲因為專輯收錄有限而被塵封，藉著這個機會，也讓這些歌得以重見天日。
來源：GettyImages
擁有自己的聲音，為自己的理念而唱
在2018年，她表示支持田納西州的民主黨候選人。在《美國小姐》紀錄片中，共和黨候選人雖然是女性，卻反對女性同工同酬、反對重新授權防止婦女受暴法案、反對同性婚姻與人權，這些都與她的理念抵觸。
公關團隊通常認為藝人不要表達任何政治立場，也盡量不要介入議題討論，以輿論和安全為優先考量。然而，由於她自己過去曾被網路霸凌，即使擁有強大影響力的聲音仍可能被埋住，天后也曾經被me too。
2013年，泰勒絲遭DJ穆勒 (David Mueller)以拍照為由摸她的臀部，事後她告訴母親，並向穆勒所屬的公司主管告發後，穆勒火速被炒了魷魚。因為不滿被解雇，他便告上法庭，控訴泰勒絲害他丟了工作，求償300萬美元。最後泰勒絲以1美金的求償金，反控成立。
來源：Rolling Stone
從過去的經歷逐漸長出自己的模樣，2019年泰勒絲選擇新東家後推出新專輯〈Lover〉，透過音樂宣揚同志平權的歌曲〈You Need To Calm Down〉，在當年的MTV音樂錄影帶大獎，獲選年度音樂錄影帶獎，受獎同時也呼籲白宮回應她發起的平權法案請願。
在美國的期中選舉結束後，雖然泰勒絲的公開發表有帶動七倍的年輕投票族群數量，不過參議員仍是共和黨候選人獲勝。〈Only The Young〉包含她傳遞給年輕一代的訊息，面對未來的社會議題和挑戰，保持希望不要放棄。
今年美國的總統大選初選，泰勒絲也沒閒著，在Instagram上發表限時動態，呼籲2.8億位粉絲出門投票，雖然沒有指名道姓，但根據以往她的公開聲明，顯然她可能不會支持川普。
來源：CNN
自己的存在代表她所愛的
歷經過去幾年報章媒體的亂寫，以及圈內的亂象髒水，讓泰勒絲祭出〈Reputation〉，刷新大家對她的印象，當時也幾乎不上電視宣傳或採訪。
新專輯〈Lover〉延續最黑暗的夜晚後，迎來隔天的晨曦，在最後一首歌〈Daylight〉中寫道：
I wanna be defined by the things that I love
我想被我所愛的事物定義
Not the things I hate
不是被我所討厭的事
Not the things I’m afraid of, I’m afraid of
不是被我所畏懼的事
Or the things that haunt me in the middle of the night
或是那些在深夜裡困擾著我的事
I, I just think that
我只是想
You are what you love
你就是你所愛的事
主打歌〈ME!〉中充斥著她所愛的一切，浪漫氛圍、日光、色彩繽紛、獨角獸、貓咪等眾多彩蛋，各式各樣的愛代表多元與包容。
來源：BillBoard
個人最喜歡〈The Archer〉的概念，她從人生中嘗到的痛苦和眼淚，某種程度上打破一些根深蒂固的信念體系，比如她拿出好好小姐那一面，會發現世界上還是有這麼多人討厭她；面對人際關係選擇釋出善意，對方仍然選擇傷害她；想套進世俗對於美的框架，卻可能一點也不健康；輕易踏進受害者情結，會引發的種種後果。她必須對抗霸凌輿論後引發的焦慮和惡性迴圈，用正面的方式回擊，同時也理解自己必須放下往前走，不需要強迫自己原諒，但真的該往前看了。
泰勒絲提到專輯概念，在入行的第13個年頭，希望回顧和反思，或許早先前幾年閉關的時候，翻開過去寫下的日記，發現自己必須解構原本的信念體系，放下「做個好女孩」的信念，因為某些信念顯然已經不適用了。
來源：Billboard
女版莎士比亞，融合音樂的說書人
不久後疫情肆虐全球，所有的實體線下活動都必須停擺，泰勒絲在2020年無預警下突然釋出全新的民謠專輯〈Folklore〉，以及姊妹專輯〈Evermore〉，曲風一轉，且歌詞更是展現小品的精緻美。
她分享心中的過往創作可大致分為3個種類：
鵝毛筆 (Quill Lyrics)
代表歌曲〈Ivy〉
特色：內容用字都是舊時代的，她可能是剛讀完夏綠蒂 (英國名著《簡愛》的作者)、看完一部維多莉亞背景的電影後，有了靈感而寫下的歌。
鋼筆 (Fountain Pen Lyrics)
代表歌曲〈All Too Well〉
特色：她的多數抒情歌曲都落於鋼筆的種類，以現代的故事為文本，帶有詩意的轉折。內容深刻描繪一個具體生動的情境，題材可能關於愛、失去和一切。被歸類在此的常是那些無法傳遞出去的情意，像被封在信封裡潦草的自白，內容過於直白卻真誠。
螢光筆 (Glitter Gel Pen Lyrics)
代表歌曲〈Shake it Off〉
特色：具有輕浮、暢快、彈性的明確節奏，歸類於此的歌曲沒在管你如何看待，是不設限的。泰勒絲形容像是在派對上酒醉的女孩告訴你在浴室像個天使的存在，這些歌在我們憂慮的當下會非常需要。
今年春季，哈佛大學英語學系的史黛芬妮教授 (Stephanie Burt) 開設了「泰勒絲與她的世界」，內容主要探討她的歌曲和過去文學詩歌有哪些不同，也會研究青少年身分認同、粉絲文化、白人文本與酷兒潛台詞等文本，同時加入其他文學作家的作品一同討論。
加州大學柏克萊分校的哈斯商學院也提供一門由研究生主導的課程「泰勒絲的藝術企業論」，課程大綱是探討藝術何以創造永續價值和企業營運，這樣的課程橫跨文學、經濟、商業和社會學的多重領域，顯示她所造成的整體影響是跨領域的。
來源：The Era Tours Film
給她冠上莎士比亞的稱號，你可能會想：「太過了吧！」，Youtube有些節目企劃就給來賓測試，是否能分辨出泰勒絲和莎士比亞的創作，某些文風真的太類似，完全分不出來。
詩詞其實因為韻腳，讀來是具有音樂性的，再加上旋律後，成為琅琅上口的詩歌。詩歌能超越時代和邏輯，一直傳唱下去就能被繼承，影響後續的世代。
待續，下集是特輯的最後一篇。
套用到自己的人生策略上，你可以想想的是：
自己曾經抱持過哪些信念是至今無法放棄的？有因為這些信念讓自己在人生路上跌跤的嗎？我幾年前也因為工作和學業同時進行的關係，發現自己的信念對於現況已經不管用，簡直萬念俱灰。
這段迷茫的過去我曾短暫分享在這篇 認識羞辱創傷▸(三) 自厭懲罰
事隔多年，也終於有比較清晰的視野能看透當時的低潮，未來會用更多不同視角和讀者分享。
喜歡這篇文章，用愛心代替鼓勵❤️
留言和Alison一起交換想法💭
期待下一篇分享的話，歡迎加入沙龍，就會收到最新文章！
追蹤 幼稚園哲學湯的IG
