大學時代，曾經參與校外小劇場的培訓，通過面試、訓練，真正進入當中去學習，想要成為其中的一員，舞台劇的編劇。
記得那時候面試，就是用繩索綑綁自己，來表達內心的受困與掙扎。
但是，參加幾次的訓練，就打消了我待在劇場的想法。首先是生活作息的顛倒，與我嚴格家教的生活習慣，產生極大的衝突，對小劇場的興趣就冷卻下來。當年的我，一帆風順，對於未來充滿希望，總覺得只要下定決心，沒有什麼事情難得倒自己。
後來，情場失意，心病難治，學業與事業的徬徨，才明白世間還有自己無能為力的事。
我不是一個輕易就會放棄目標的人，只有嘗試過後，發現不合適自己的性格，我才會放棄。
可是，我的生命中，卻在最精華的二十多歲，遭遇人生最不堪的經歷，打亂了這一生原本平穩安定的人生。
這一年多來的蟄伏，我慢慢回想起過去種種，每一次人生的轉折，都是無可奈何的決定。
我以為我可以作主，事實上，我一直是被安排的，是在某種機緣下，不得不做的決定。
就像現在，會來到這裡，也不是最初的決定，卻為了某個原因，最後就留在這裡。
我就像受困在這裡，心急如焚，想要趕快振作起來，自力更生，但最後才發現這裡是目前最好的安排，在我還沒有找到適合的時機，來重返社會，我在這裡，是可以好好學習，累積自己的實力，同時療癒創傷，找到自己真正適合的人生。
最近，大腦的思維與速讀能力，還有記憶力都在恢復中。情緒的穩定性，也在進步中。
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日本電影《劇場》改編自又吉直樹的同名小說，講述了劇作家永田與他的戀人沙希之間的感情故事。 劇情圍繞著永田，一位不受歡迎的劇作家，他與朋友共同創立了劇團，但因其前衛風格而遭到差評，劇團面臨解散的危機。永田在追求理想與現實之間感到掙扎，並感受到孤獨。在這個時候，他遇到了同樣追求演藝夢想的沙希，兩人開始了一段深刻的戀情。 沙希全心支持永田的事業，甚至為了他放棄了自己的演藝夢想。隨著時間的推移，永田對沙希的珍視與自私、嫉妒的情感交織，反映出他在愛情與事業之間的掙扎。整部電影探討了愛情、理想與現實之間的矛盾。
電影《劇場》的背景設定主要圍繞在當代日本的劇場環境，特別是聚焦於小型劇團的運作與挑戰。故事中的劇作家永田和他的劇團成員們在追求藝術理想的同時，面臨著現實生活的困境，包括經濟壓力和創作瓶頸。 劇情中，永田的創作過程和他與女友沙希之間的關係，反映了日本當代年輕人在追夢過程中的孤獨與掙扎。劇場的空間不僅是表演的場所，也是角色內心衝突與情感交流的舞台，強調了劇場作為一個社交與創作的空間的重要性。 整體而言，電影透過劇場的背景，探討了藝術創作的艱辛與人際關係的複雜性，展現了劇場文化在當代社會中的意義和挑戰。
《劇場》的視覺效果設計主要圍繞以下幾個方面：
舞台劇場的呈現 電影大量運用舞台劇場的元素，如聚光燈、幕布、道具等，營造劇場的氛圍。導演刻意保留了舞台劇的痕跡，如演員在舞台上的表演動作、對白等，強調了劇場的現場性。 單鏡頭長鏡頭 電影大量使用單鏡頭長鏡頭，如永田與沙希的對話場景，鏡頭緩慢移動，捕捉兩人表情細微的變化，營造出一種靜態的張力。 色彩運用 電影整體色調偏暖，使用了大量黃色、橙色等溫暖色調，烘托出劇場的氛圍。在某些場景中，導演還刻意運用了藍色、綠色等冷色調，營造出一種壓抑、孤獨的氛圍。 聲音設計 電影的聲音設計極其簡單，大量使用了現場的自然聲，如演員的對白、腳步聲等。在某些場景中，導演還運用了一些簡單的音樂，如鋼琴聲等，烘托出劇場的氛圍。 總的來說，《劇場》的視覺效果設計主要通過舞台劇場元素的運用、單鏡頭長鏡頭、色彩運用、聲音設計等手法，營造出一種靜態的張力，強調了劇場的現場性和永田內心的孤獨。
在電影《劇場》中，男女主角永田和沙希之間的關係呈現了多種不平等的對待，主要體現在以下幾個方面：
角色動態
依賴與寄生：永田作為劇作家，因為事業不順而逐漸依賴沙希，這使得他在情感上對沙希產生了寄生的態度。沙希無條件支持永田的夢想，卻在情感上未能獲得同等的回報，這種不平等的依賴關係使沙希的角色變得被動。 自尊心與情感疏離：永田的自尊心使他無法完全接受沙希的支持，反而在她的包容下感到壓力，導致兩人之間的交流變得尷尬。沙希的溫柔和包容不僅未能改善關係，反而加深了永田的自我懷疑和情感疏離。
性別角色
性別期望：沙希在故事中扮演了傳統女性角色，默默支持伴侶的夢想，而永田則被期望成為事業有成的男性。這種性別角色的期待使得沙希的努力和付出未能得到應有的認可，反映出社會對男女角色的不平等期待。 整體而言，電影透過永田和沙希的互動，探討了愛情中的不平等與矛盾，揭示了在追求夢想的過程中，情感的脆弱與人際關係的複雜性。
在電影《劇場》中，男女主角永田和沙希面臨的主要問題包括：
事業與夢想的掙扎 永田作為一名劇作家，面臨創作上的瓶頸和事業不順，這使他感到焦慮和自卑。他的夢想與現實之間的矛盾，讓他在情感上無法完全依賴沙希，進而影響了他們的關係。 情感依賴與自我懷疑 沙希全心支持永田的事業，但隨著時間的推移，永田的自我懷疑和不安使他對沙希的依賴變得越來越強，這導致了沙希在情感上感到被忽視和不平等。 性別角色的期待 沙希在故事中承擔了傳統女性角色的期望，默默付出卻未得到應有的認可，而永田則被期待成為成功的男性。這種性別角色的期待使得兩人之間的關係更加緊張，並加劇了他們的矛盾。 溝通與理解的缺失 隨著情感的變化，永田和沙希之間的溝通逐漸減少，彼此的理解也變得困難，這使得他們在處理問題時無法達成共識，進一步加深了彼此的隔閡。 整體而言，電影透過這些問題探討了愛情中的不平等與矛盾，以及在追求夢想過程中情感的脆弱性。
在電影《劇場》中，以下幾句對白最能代表男女主角之間的核心情感和關係的複雜性：
“我想要創作出讓人感動的作品。”-永田的這句話反映了他對藝術的追求，顯示出他將創作和事業置於愛情之上，表現出他對愛情的理想化和自我中心的傾向。
“我不知道該怎麼愛你。” - 這句話表達了永田對於自己情感表達的困惑，反映出他在愛情中面臨的無力感和掙扎。
“你總是那麼努力，但我卻感到孤獨。” - 沙希的這句話揭示了她在支持永田的過程中，自己情感需求未被滿足的困境，強調了他們之間的情感隔閡。
“我希望你能看到我。” - 這句話反映了沙希對永田的期待，希望他能夠理解和重視她的存在，突顯了她在關係中的脆弱感。
“我不能再這樣下去了。” - 永田在情感上的掙扎和對未來的迷茫，這句話強調了他對於關係的無奈與焦慮。 這些對白不僅展現了角色之間的情感衝突，也深刻反映了他們在追求夢想與維繫愛情之間所面臨的困難與挑戰。
劇場的基本要素
劇場的基本要素包括：
舞臺：表演區域，包括左右側臺、後舞臺區域、舞臺陷阱區等 觀眾席：座椅區域和走道區域 前臺：觀眾可進入的區域，包括觀眾席、大廳、售票口等 後臺：以舞臺為中心，表演者及劇場技術部門工作、休息的空間
常見的劇場形式
依舞臺與觀眾席的相對關係，常見的劇場形式包括：
鏡框式舞臺：觀眾只能坐在舞臺前方觀看，是最常見的劇場建築 伸展式舞臺：觀眾坐在舞臺三邊觀賞 圓形舞臺：舞臺四面都有觀眾 黑盒子：一個全部牆壁、天花板和地板都是黑色的空間，可任意安排觀眾區和表演區
劇場藝術
劇場藝術又稱舞臺劇，主要指戲劇。隨著科技進步，戲劇形式的廣播、電影、電視節目也被視為劇場藝術的一部分。 劇團以劇場為名，最初來自於劇院所屬的劇團，後來才產生與劇院無從屬關聯的劇團。
