不知道大家對蜷川實花的印象是什麼?是華麗鮮豔的花朵?還是如夢似幻的光影?對我來說,兩者皆是。去年夏天前往青森旅遊時,剛好碰到弘前れんが倉庫美術館(弘前磚倉美術館)正在舉辦的展覽「蜷川実花展 with EiM: 儚くも煌めく境界」,也是我第一次深入欣賞蜷川實花的作品。
這次的展覽由蜷川實花與創意團隊「EiM(エイム)」攜手合作,展示超越時間與季節變化的裝置藝術,也有幸得以一窺較為近期的新作。
「重點還是你自己喜歡什麼。只要是你感動的那個瞬間,拍下來的顏色就是最好的顏色。」
在蜷川實花的鏡頭下,不同季節、種類、顏色的花都絢爛無比,各有各的風采。讓人忍不住想湊近一點看,看每一朵花的姿態與生命力。「好美,好美」這種時候總會因為詞彙量太少感到可惜,怎麼沒有更多的詞來形容這些美呢,還是其實根本就不需要語言呢。
穿過走廊,進入下一區。而這裡,有一種魔幻又躁動的感覺。整個牆面彷彿在爭相說些什麼,每個畫面都那麼鮮明,卻又虛幻。那個塗著紅唇的女人曾經存在,而現在又在哪?華麗地盛開,是否也華麗地凋零?
白色的光束繞著整間紅色房間轉,依序流過四面牆壁,形成一個個快速移動的圓形光影。搭配紅色的牆面,讓人有種紅色金魚在這個大型水缸裡悠遊的感覺。
透過輕盈的布幔與垂落的繁花,在光影的照射下,營造迷人又魔幻的空間。這一次,我們不只是觀看者,更是互動者,也是這個作品的共同創造者。走動的身軀、映照的影子、燈光的變換,都一次次地與作品互動並創造。
走進時,腦中不禁浮現台劇《想見你》的場景,那個內心深處的透明小房間。小房間裡不停播放著一幕幕美好的記憶,也是劇中女主角陳韻如內心嚮往的愛情,那樣的美好卻又不盡真實。
下一區展示的是蜷川實花的父親(蜷川幸雄)在病倒後,慢慢地邁向死亡,那接近一年半的日常。
「父親倒下時,是在 2014 年年底,香港。我一個人匆忙飛往香港,總算進入醫院的加護病房。」牆上的文字這麼寫著。
在她的鏡頭下,平凡的日常顯得輕盈又溫柔,甚至連天空,都顯得特別藍。死亡是什麼呢?在最親近之人靠近死亡之時,蜷川實花卻讓人感受到生命的意義與美好。
那一天,下午已經排了拍攝的工作。
我心裡明白,父親大概會在今天離開吧。
一早醒來時,天空藍得讓人難以置信,美得過分。
如果真的要離開的話,選這樣的日子也蠻不錯的。
我這麼想著。
真的,誰都會離開這個世界。
生命就是這樣,一代代相連,所以我才能在這裡。
因為有人誕生、有人逝去,我才能存在於此刻。
再次穿過走廊,進入一個漆黑的房間,深處展示一個大大的投影幕。小小的什麼輕輕飄落,彷彿星辰的細屑,輕盈地降臨在這片土地上,好美,好美。或許,也因為有人逝去,才會有人誕生,我在心裡想著。在這裡,我忍不住眼眶泛淚,深深感動於蜷川實花的世界觀。透過她的眼睛看世界,即使再微小、再細微的一切,都顯得閃閃動人。
來到最後的展示區,映入眼簾的,是整片絢爛、目不暇給的粉色。照片裡的櫻花皆是蜷川實花於 2022 年在弘前公園所拍攝,其中的 10 幅甚至是首次公開。「櫻花在飄落的時候最美。」說的大概就是這個畫面吧。僅僅兩週的花期,在開得最燦爛之際,旋即凋落。「那一瞬間」正符合日本人心中美的極致,也是對於生命之短暫的感嘆。
這樣短暫又絢麗,遺憾中又帶有期待的心情,為這次的展覽劃下句點,我覺得再適合不過。
簡單介紹一下這次的展覽地點,弘前磚倉美術館。這棟已有 100 年歷史的建築,前身為清酒釀造廠,也是戰後日本第一家大規模生產蘋果酒的工廠。經由翻新,才改建成美術館,賦予其新的生命。除了展覽空間外,我特別喜歡二樓的市民畫廊及圖書館,讓大眾可以舒服地坐著閱讀藝術展覽相關書籍。
決定改建的原因,其實也和日本知名藝術家奈良美智有關。弘前市出身的她,曾經於 2006 時回鄉舉行了大規模個展「A to Z」,當時獲得相當大的迴響,進而推動了藝術的萌芽與紮根。也因此,在建築物大廳便能看到奈良美智的作品「A to Z Memorial Dog」。大大的白色身軀、淺淺的笑容,彷彿迎接著前來觀賞的人們,既可愛又溫暖。
最後,如果對蜷川實花感興趣的人,她目前正在京都舉辦個展,非常推薦前往欣賞,親自感受她那美麗又絢爛的世界觀!
國際知名攝影藝術家蜷川實花於 2025 年 1/11 起在關西舉辦有史以來最大規模的個展《彼岸之光,此岸之影》。
日期:2025/1/11-3/30(週一休館)
時間:10:00-18:00
地點:京都市京瓷美術館 新館 東山立方
地址:京都府京都市左京區岡崎圓勝寺町 124
官網:https://ninagawa-eim2025kyoto.jp/