《電幻國度》是Netflix近期上線的科幻作品，改編自瑞典作家賽門·史塔倫哈格的同名作品。即使沒看過原作，觀賞電影後仍能感受到其恢弘完整的世界觀，甚至對原作產生好奇。而且據說電影版的改編算是改差了，所以看完電影之後去看原作，或許會更加享受原作？ =w=
但喜歡一部作品，不代表它就是神作。所謂神作，尤其是科幻類型，往往包含深刻的哲學思辨...
如《駭客任務》對虛實的探究、《異形》對生命延續的探討。當然《電幻國度》也嘗試探討「科技疏離」、「人何以為人」、「何謂活著」等深刻的議題，然而對這些議題，全片僅點到為止，頗為可惜。
並不是說電影非得要啟發觀眾進行什麼高大尚的哲學思辨，或非得追求成為神作。但在AI、AR、VR、人形機器人技術飛速發展的今天，《電幻國度》無疑有機會透過這些議題引發共鳴，讓觀眾深深的沉浸其中，最終卻僅淪為一部日後會被遺忘的電影。。
如果拿另一部科幻作品《一級玩家》來對比。就能看到《電幻國度》的不少缺陷。像是科技導致的人際疏離，以及對生活本質的探討，在《一級玩家》中貫穿了整個故事。我們可以很清楚的看到電影中幾乎每個人都為了綠洲瘋狂，以至於忘了現實之中的人們。《電幻國度》卻未能深入展開，只透過大反派伊森與母親相處的幾秒鐘時間，訴說沉浸在虛擬實境中的美好，說服力薄弱。與反派對比的，則是拒斥虛擬，喜歡現實的女主角蜜雪兒，但電影裡也沒說為什麼她排斥這些科技。稍微有力道的，只有克里斯多福在虛擬實境中，懇請蜜雪兒幫自己關掉維生系統的對話，與蜜雪兒在最後鼓勵人們走出戶外接觸彼此的演講。
但當一部科幻電影，對科技帶來的影響「只說不演」，甚至「不演、也不說清楚」，觀眾難以真切感受到科技對社會的衝擊。主角姊弟二人的演講，也因此淪為呼籲大眾多出去走走，別沉迷於3C的日常雞湯。甚至，如果反派沒有違背人道倫理的犯罪行為、沒有殘忍的濫殺無辜，片中的科技似乎就對人類社會無傷大雅了。
故事中唯一描寫明確的，是「剝削」。反派為了科技發展對他人的強取豪奪是赤裸裸的，人類對機器人的剝削也是。
但這也帶出電影中另一個令人惋惜的部分，故事一開始就提到機器人因為受夠為人類作牛作馬，而反叛人類。這一動機呈現了編劇或導演正在用自己的方式，揣測AI、機器人的生存動機。確實有部分學派將科技物視為物種，試圖以生態學的角度討論之。然而正如不同生物有著不同習性一般，即使人類嘗試以自身為形象創造科技物，科技物也仍會有不同習性。也許機器人可能反撲人類，但其動機是否如電影中那般，是因為受夠人類奴役，我打上一個大問號。
科幻故事的創作大致可分為兩種目的。一種在看似科幻的世界中說故事，實則隱喻現實，引人反思現況。另一種像是預言，以幻想預測、探討世界未來可能的樣貌，讓人思考未來。或許《電幻國度》在這一點上沒有踩穩，以至於兩者混淆，又都不夠清楚。但硬要說的話，對我而言《電幻國度》中的機器人，更接近勞工階層或移民的隱喻，而非科技物本身。
儘管前面說了不少批評，但回到開頭，我仍然喜歡這部電影。雖然他絕對稱不上神作，甚至只能說是勉強及格的佳作（也許製作這樣的電影，就是Netflix的追求？）
但至少，整部電影輕鬆又溫馨，演員演技也不差。而且兩隻機器人也超可愛，好喜歡赫曼像俄羅斯娃娃一樣的設定。周末閒來無事，準備一些點心飲料，享受一場輕鬆的小冒險，還是頗有娛樂性。
