延續上篇平田晃久建築展─物我交織的臨界（上） ，接下來看的展區又再更大一些。除了模型外，也把腦袋裡思緒的方向和實景照片、畫作和不同材質的塊體組合表現多元地展示出來。
２‧迴響 ３。迴響之迴響
2與3的展場其實是相連在一塊的。比起1區的模型，這裡其實還可以看到一些概念發想的過程及材料，且展出的偏向公共空間更多。
就像在各行各業要提案或是開發一樣，設計的過程也要考慮許多面向。像是使用族群、用途、材料使用、地點位置或是需要傳達出的意圖等等。於是你就會看到看似混亂但又好像有某種邏輯的草稿、心智圖、隨筆小記等。而在這些展示中，我覺得很有趣的是在立起來的牆面上做出垂直於牆面的小人模型與物件、空間。
你既可以看到平面圖，也能看到俯視圖，同時也有立面和3D展示。打破人慣常的觀察方式就是一種刺激靈感的契機，不知道來參觀的人們又從中獲得了什麼呢？
而其中，shining clouds是這一區裡我最喜歡的建築模型。⬇
他不僅僅只是搭建起建築，而把周圍像森林般的腹地也滿滿地做了出來。
我特別蹲低身姿，從樹和影之間去拍攝那或坐或站的小人們。那彷彿活靈活現地身姿就發生在某個白日，再近一點似乎就能聽見他們對話，而又感嘆著保持距離的美好，讓他們可以在我的想像裡擁有幸福～
而屋頂我想是這棟建築的絕對焦點。雖然作品名稱是Shining Clouds，但我總覺得更像是軟綿綿的土司麵包成堆地蓋在上方～變換的角度拍時，又好想要穿透二樓的落地窗看看裡面是什麼樣的布局？
- 官網裡提供部分實景照片，大家也可點進去看。（照片會自動換下一張，連進去網址後稍加等待即可瀏覽多張場景）
Shining Clouds / House in Shimane, Japan
接下來在一堆單獨展示的模型中，突然發現街道的模樣。上方還加貼了好些攝影作品，彷彿是對這個區域各個角落的觀察。
我在回家後查詢發現這作品竟是富富話合的思考延伸。轉角那彷若貼上迷彩色外衣並看似雜草叢生的建築，其實就是平田晃久想要傳達他建築語彙的方式。
其實Overlap House的概念是台北市建案「富富話合」的思考延伸。想讓每一戶人家有著自己庭院的想法，再加上Overlap House的房東說：「我不用太多空間來賺取房租，只希望可以讓街道充滿生氣，有更多的植栽與自然。」
於是平田晃久將三間「附有庭院的一戶建」堆疊起來，讓各戶人家的庭院，構成了建築的立面，也為了消減建築量體的沈重感，抽取了街道上的不同色彩，作為建築外牆上不同色調的建材，模糊量塊的界線。
參考連結：這樣的混亂，或許才是建築最接近自由的樣貌：沿著小巷，拜訪3座平田晃久的小宅作品
原來大師的作品不僅只存在於建商的建案。而還能藏於日常～
而練馬區立美術館的模型雖不是白模，但卻讓人有種身處冬日耶誕氛圍的感覺。光凸凸的樹，樓層間透出的黃光，和路面上五顏六色的小人。若不是看了標題，真會有種好像冬季去商場逛街，準備買耶誕禮物的錯覺呢！⬇
平田晃久的作品不像一般我們在路上看到的方塊建築那樣，只能從建築內部上下樓，而是常在外圍還留出空間，並且我們一眼就知道那是可以行走的路徑。就像蝸牛爬過的地方會有黏液一般，我們可以從他的建築作品一眼就望見可以從這裡走，可以從那裏探出頭，又或者想像共生的鄰居可能還有松鼠或啄木鳥？！
在以下這張圖中則能同時見到繪畫表現的練馬區立美術館．貫井圖書館，以及倒映於牆面上的模型，不同的表現法就像把不同季節與時間同時呈現在畫面裡，令人不禁莞爾一笑。
還記得在上篇中大家很喜歡的tree-ness house嗎？仙台樹比tree-ness house又更像樹了😆。
整棟建築物上布滿的植物，與在其中穿梭的人們，是不是很像自然生態中植物與動物、昆蟲間的互動？而最後一張圖上則能看到「仙台市役所」幾個大字。
「市役所」是日文中對於市級行政區的行政單位（與其所在的建築）之漢字稱呼，但在中文中實際上與「市政府」、「市公所」、「市政廳」等政府單位意義相同。
表示除了在這裡工作的人外，每天還會有不同的人們來來去去。我們對於地區的分隔、人和人的界線，若以此次展覽「纏繞」的概念去思考的話，這些看不見的思緒與走過的路徑，即使彼此並不認識，但或許早就都纏繞重疊在一起了.....
那麼...這幾塊玻璃塊又是甚麼呢？像是清澈溫柔的海浪，又對映上背景裡橘褐色的陸地浪潮，讓我不禁佇足浸淫其中幻想....
上網找到實際建造出來的樣子（如下圖）。這張照片的取景角度及色調是我所看到的圖中最能從模型聯想到實體的一張。
休館日の太田市美術館・図書館へ
點進連結－休館日の太田市美術館・図書館へ，可以看到幾位攝影師非常好地展示其中的空間，穿梭其中的畫面襯著豐富的藏書、美麗的畫作和莫名在某個角落就覺得奇妙的空間，一點一滴都吸引著我也想實際去看看。
想起在查找資料時伊東豐雄說的那段話。
311大地震之後，伊東問自己：我真的還要再繼續做這麼複雜的房子嗎？因為，作為一個前衛建築師，他就是要做最有創造性的建築，所以要把建築的難度不斷提高，做出其他建築師都做不到的建築，最終建築的表演性愈來愈高。
伊東豊雄：最好的建築不會在大都市
但311大地震，讓伊東思考，真正建築師並不是要追逐前衛，而是要蓋出符合大眾需要的簡單建築。我記得311大地震的隔年，伊東來台灣演講時，他先跟台灣人民道歉，說他不應該做出像台中歌劇院那麼複雜、難蓋的房子。經過311大地震，他覺得一個建築師不應該做這樣的事情。
其中我印象最深刻的是文章中那句「311大地震後，用建築讓居民回鄉」。
一棟好的建築它不僅是好看，還可能把人、社區、文化、環境都整合在一起。這是一個成熟的建築師希望擔起的社會責任。
參考連結：建築改變地方：伊東豊雄的啟發
而在台灣，我們則可能可以用北投圖書館來相應理解那樣的感受。不論是願意走進圖書館閱讀或是安排親子活動，還是僅是參觀。他都會帶動區域另一個層次的意義開始活躍起來～
預計2025年即將落成的新竹風城之谷圖書館我想也能有這樣的作用！
看到模型斷面時我興奮地在周圍轉來轉去，觀察著怎麼才能拍出感受的到那份驚喜的角度。
中空的挑高空間在剖面的俯視視角裡就像是下沉的峽谷，壁面一層層的書架則是沉積岩被風刻畫著侵蝕的痕跡。人們在裡面隨時都能來一場荒野穿越步行～
平田晃久及團隊也在館外規劃植滿綠意的露台區，結合基地位置及錯落幾何形體，巧妙地與鄰近的文化局與演藝廳周邊綠地、新竹護城河、東大路綠園道等綿延成迷人綠帶，更進一步呼應平田晃久包容周遭自然環境的建築理念。
參考連結：從新竹市圖書館新總館、台灣大學藝文大樓，看見建築師平田晃久的自然哲理
另外還有台大的百歲紀念館未來也會矗立於台北。我沒有拍下模型其實是因為私心覺得那外圍的步道是要繞多久啊.....（光看模型就覺得走的腳痠？！🤣）但大家可以點進連結看圖。一如現場其他的模型一般，很清晰地能夠感受到建築師經常使用的建築語彙也在其中。
平田晃久打造！「台大百歲紀念館」鋼構融合自然設計亮點、模擬圖搶先看，預計 2028 啟用
平田晃久建築展─物我交織的臨界
在寫完這上下兩篇文及查找了許多資料後，其實感到最可惜的應該是既然好的建築可以帶來這麼多好的影響，那麼台灣本身對於美感的關注及教育是否需要再加強？本土的建築師及設計師是否能有機會去實踐創意並連結社會文化？
想起 乙二 曾在我的沙龍裡發布的兩篇文章。
我們都是普通人，但我們都能在生活中實踐美好。當每個人都能在日常裡把美視作理所當然時，那麼整個社會都會看起來更加生機盎然吧～
