文前碎碎念
又是一個拖延很久才寫的開箱啦，久到遊戲中的造型都隨著故事更換，甚至已經出了劇場版動畫，他還依然躺在一旁的箱子裡。
而最近台灣這裡的劇場版播映，感覺已來到尾聲，也該是時候來讓他出場啦。
誰都不在呢
遊戲中造型
今天要開箱的主角，是好微笑推出，源自於 SEGA 的 Vocaloid 歌手主題手機節奏遊戲《世界計畫》故事中，誰都不在的世界版本的初音未來黏土人。
雖然是黏土人，但頭髮上的漸層以及整體凌亂感，還有這個版本服裝的摺邊與縫線都有呈現出來，不過有一點想小小吐槽的是，他本體上安插的塑膠膜真的好多，照片背景那一坨都是從本體身上拆下來的。
本體在稍微喬過後，其實可以單靠咪苦的標誌性雙馬尾站立，不過大部分都還是得依靠隨附的支架底座才能維持。
配件部分，包含原本的總共有三個表情可以替換，手部也有附上一組玩翻花繩的動作，還有祈願手勢的替換配件。
不過這裡我已經換上去了，所以照片裡是預設的手部零件，另外還有微彎的一隻腳，跟漫畫特效零件，接著就來幾張換上祈願手勢後的美照吧（？）
雖然很想像社群上其他網友一樣帶著出去到處拍，但實在找不到合適時間地點，也很怕會弄髒，所以就暫且沒行動了。
是說對於 V 家
這次開箱的初音，是來自遊戲《世界計畫》的版本，而自從這款遊戲開始引起討論後，在網路上也可以看到不少人，是因為這款遊戲進而認識這群虛擬歌手的。
雖然這樣的氛圍，或許能幫助擴大這個圈子，但相對的也會讓不少「新粉絲」們，開始認定 V 家們就是源自於這款遊戲的人物，進而衍生出「他們算不算真 V 家」的對峙。
而在劇場版上映後，他們是「動畫角色」的認知，更是開啟了新的爭論戰局。
而看了許多評論後，我也開始有些好奇，不知大家道對於「V 家」的理解，是如何呢？
是遊戲，是動畫角色？
是歌手，是偶像，是虛擬主播？
是軟體，是樂器，還是創作夥伴？
對我來說的話，我應該是把 V 家當作某種偶像的存在了吧。
雖然不是最早期的一批，但我記得自己大約是從 2011 年左右，接觸了第一首〈ハジメテノオト〉初音的歌曲，這首歌同時也是 2010 年的 ミクの日感謝祭 39's Giving Day 演唱會的第一首曲目，也是因為那段錄影，才引導我進到這個新天地。
而從那時起， Vocaloid 歌曲便逐漸滲入我的生活中，從一開始尋找過去的經典曲，到後來連相關的 V 家版本翻唱也都會涉略。
傷心的歌曲、快樂的音調，上學時、放學後的路程，幾乎什麼時刻都在攝取不同的旋律。
甚至在當初準備考試時，耳機裡最常重複的，也是 40mp 的〈Life Size Note〉這張專輯，就這樣習慣著一直持續到現在。
至於是什麼引力拉我入坑，除了一開始接觸時，覺得那種介於真實又機械的聲音很特別，讓人忍不住想再挖掘更多外，當我更詳細去理解各種歌曲的含義後，便愛上這種「什麼主題都能唱」的創作型態，而不是像當時普遍的流行歌一樣，怎麼寫都是一味戀愛又失戀的話語，感覺了無新意。
到了後來，當我後來終於有了時間，去探究 V 家相關的背景後，才逐漸理解這些最初以 Vocaloid 引擎為根基的 V 家歌手們，或許一開始真的就是單純作為一種歌聲替代的合成工具。
他們只有基本形象設定，只有擅長的音域，只有合適的曲風，只有依指令唱出歌的能力，卻沒有真正的個性，沒有故事，沒有人格。
但透過創作者與粉絲的力量，寫下歌曲賦予他們靈魂，繪出形象說出他們的故事，在經過數年的風雨後，儼然已經長成一種文化的縮影。
甚至 Vocaloid 在日本的音樂圈中，應該也能算是重要的存在，在近年來也已經從過去承載吸取創作者們養分的角色，轉而開始輸出影響，並將更多音樂人推向自己的舞台。
像是大家所熟知的米津玄師、Ado、Yoasobi、須田景凪等，發光的背後，多少都能照出過去身為 V 家創作者，或是唱見的影子。
總之，雖然對不少人來說，Vocaloid 乃至於其他和成引擎的歌手們，可能就只是普通的虛擬角色，或甚至因為他們機械的聲音而直接選擇排斥。
但我依然相信，他們仍會是不會退色的存在，不管在最初的音樂、ACG 圈，或是未來可能的遊戲、動漫等，繼續用特別的聲音唱出更多人的故事與夢想。
可能有趣的東西
《全文。終了》
