Washington DC
2024.12.22-2024.12.27
美國國會大廈，不同的時間點拍攝都有不同的感覺
我是一個很喜歡喝咖啡的人。
就像我在芝加哥那篇當中提到的，每去到一個新地方，我都會事先找好當地特色的咖啡店。
拿鐵與可頌是我獨旅的早餐首選組合
在華盛頓特區，有一個在地連鎖品牌叫做 Compass Coffee。
因此，一早的第一站就是前往這家咖啡店，用一杯香濃的咖啡，為這段旅程揭開序幕。
其實在出社會以前，我是不太喝咖啡的。因為當時的睡眠品質沒有很好，只要中午過後攝取到一點點咖啡因，就很容易整夜睡不著，所以也就沒有喝咖啡的習慣。
開始接觸咖啡，只是為了提神，也帶點工作前的儀式感。
而現在，咖啡對我來說，是一種美好的象徵——它讓我慢下來，沉浸在當下的片刻。
無論是當下手沖現磨、濾掛咖啡，或是用摩卡壺慢慢煮，每一次製作咖啡的過程，對我來說，都是一種療癒的時光。雖然我不是專家，也沒有太多專業器具，但我依然很享受親手為自己或是親友沖煮咖啡的那份心意。
我是那種突然想喝，晚上也會喝咖啡的人。
記得我剛學習靈性時，曾看到一個分享，意思大概是，當你不再覺得咖啡因會讓你睡不著，你就不會受到影響。
所以現在，我的信念系統裡，已經沒有「喝咖啡或喝茶會睡不著」這件事。
這是我個人的經驗，但每個人的體質與對咖啡因的敏感度不同，還是建議大家傾聽自己的身體感受。
當然也還是要提醒，咖啡因攝取要適量。
尤其是如果你對能量比較敏感，在這個高頻能量大量進入地球的年份（2025），可能會特別感受到影響，那麼就建議可以適度減少攝取。
回到正題，Compass Coffee的咖啡我覺得還不錯。雖然是連鎖店，我原本沒有太高期待，但在冷冷的天氣裡來上一杯熱拿鐵，真的是一種享受。後來我又二訪，不過是到另一家分店。
享受完咖啡後，我就前往特區的最核心的觀光區──國家廣場（National Mall）。
這裡聚集了許多博物館與紀念碑，而今天的主要目標，就是在這片廣場上展開的探索之旅。
Renwick Gallery
我參觀的第一站是 Renwick Gallery，關於這一間博物館我沒有做什麼功課，只是單純覺得既然和藝術有關，剛好行程安排上很順，就自然排進了行程。
後來想想，有時候沒有做很多的事前功課也不錯，可以很純粹接受當下帶來的驚喜感。
實際抵達博物館才發現，是一座以展示工藝（Craft）為主題的博物館。
這對我來說，這是比較少接觸的領域，我平時還是比較偏好繪畫類或是多媒體創作的作品，所以這樣的展覽，反而帶來一種新奇的感受。
展區總共兩層樓，當時的一樓的展覽為「Fiber Art by Women」，展出許多女性藝術家的織品創作，她們運用布料、線、紗線等媒材，編織出一件件承載故事與情感的作品，每一件都像是一段靜靜訴說的生命片段。
相比其他博物館，Renwick Gallery比較沒有那麼熱門，人潮不多，所以逛起來十分舒服。
我個人最喜歡的是位於二樓的大型裝置藝術〈1.8 Renwick〉（Janet Echelman, 2015）。
我一直很喜歡那種與空間對話、能夠與觀者互動的作品。
第一眼看到它，就被那如同漁網般懸掛於天花板上的線性結構吸引，四周的燈光會緩緩變換顏色，投射在網線上，讓整件作品在每個瞬間都展現出不同的樣貌。
隨著燈光的變化，空間的氛圍和情緒也隨著變化而流動，帶來一種深層靜謐的感受。
更深刻的是，當我讀到作品介紹時，那股觸動的感覺再次被放大。
此作品靈感來自 311海嘯穿越太平洋朝向日本推進時所記錄的資料；展場中地毯的圖樣則反映了海底的地形資訊。
整件作品不僅呈現人類與物質世界之間錯綜的關係，同時也透過顏色來反應時間的變化。
作品名稱中「1.8」這個數字，來自真實的地質影響──它使地球的自轉速度加快，使一天的長度縮短了 1.8 百萬分之一秒。如此微小卻真實的變化，透過這樣編織與懸掛的形式，被凝結在空間之中。
我個人滿建議大家可以安排來Renwick Gallery參觀，雖然沒有我上述介紹的展覽，但整體氛圍能感受到藝術家對工藝創作的愛和熱情，也不會排隊人擠人。
下一站，我前往Hirshhorn Museum。
Hirshhorn Museum
會特別安排這裡，是因為看到有草間彌生的南瓜雕塑，以及當期展出的「Basquiat × Banksy」，感覺非常值得一看，所以就安排至行程當中。
有沒有興趣很重要，安排行程的時候，聽聽自己的心想要去哪裡，有時候會有宇宙意想不到的安排。
由於下午三點預約了華盛頓紀念碑的登頂參觀，因而選擇安排兩個比較小型博物館參觀，讓整體節奏能夠保有餘裕，也更能沉浸。
Hirshhorn Museum 是一棟圓形的建築，相較於周邊其他建物，這裡給我的現代感比較強烈，也因為建築本身的特殊性，展覽的佈局也打破常見的線性路徑，有些展區和展品的呈現會順著圓弧而設計，觀展的過程像是在繞圈走入故事之中，不是方形的空間，而是被牽引著，更深刻地體驗空間帶來的意義。
圍繞在建築的圓之中，那一刻，天空也成了作品的一部分｜中庭圓形天井視角
看展有時候，也是欣賞建築的過程。
與建築和內在空間對話，去感受當下的交織出的氛圍。
我一直覺得策展是一件很迷人的事情——每個當下、每條觀賞路線、每組觀眾，交織出獨特的氛圍。
就像我喜歡漫步城市的感覺一樣，讓自己真正去「感受當下」。
簡單介紹一下「Basquiat × Banksy」，這個展出的主角：Jean-Michel Basquiat 和 Banksy，兩位是當代街頭藝術中極具代表性的藝術家。
Jean-Michel Basquiat 被公認為是20世紀最重要的藝術家之一，但他的創作生命極其短暫，27歲便離世。他的作品前衛且帶有一種原始的狂野感，在看似矛盾的力量之間保有微妙的張力和平衡。他也經常在畫作中加入文字、符號、解剖語言與片段語句混合編排，像是一種即興語言的自由流動。
Banksy 幾乎無人不曉。他是當今最神秘也最具爭議性的街頭藝術家，以詼諧、反叛、政治性強烈的創作風格聞名。2018 年，他一幅在拍賣會上售出的畫作，落槌後幾秒自毀，引發全球關注，那件作品〈垃圾桶中的愛〉 （Love is in the Bin）也在2023年來到台北當代藝術館展出，剛好人有在台灣，就有去朝聖欣賞。
〈垃圾桶中的愛〉 （個人拍攝）
〈垃圾桶中的愛〉作品背面 （個人拍攝）
回歸展出的主軸，是將 Basquiat 的經典畫作〈Boy and Dog in a Johnnypump〉（1982）與 Banksy 的回應之作〈Banksquiat. Boy and Dog in Stop and Search〉（2018）一起展出。
透過這樣的對話形式，展現街頭藝術、當代藝術與大眾文化之間的連結與共鳴。
但最讓我驚喜的，是另一個展覽：「OSGEMEOS: Endless Story」。
（根據官方網站資訊，特展不可拍照，還請大家到上方連接或Instagram欣賞展覽作品）
OSGEMEOS（葡語意為「雙胞胎」），是來自巴西的雙胞胎兄弟──Gustavo 和 Otavio Pandolfo，他們是街頭藝術界極具辨識度的創作者。
原本我只是被他們作品中那種奇幻色彩的視覺吸引進展場，黃色人物的風格、畫面像童話又像夢境。
但真正走進去之後，我整個人深深著迷，心裡一直想：
「怎麼會現在才認識他們？」
展區中，還展示了他們過去與不同品牌的合作，看著這些牆面塗鴉與大型裝置，我心裡想——當初學習藝術史時，在街頭藝術這個主題，怎麼沒接觸過他們？為什麼介紹藝術家時，他們沒有在裡面呢？
我最喜歡的，是他們建立出來的完整世界觀。
這次的展覽，不只是呈現作品本身，而是讓觀者一起沉浸在他們建構的宇宙裡，一個充滿想像力、能量奔湧、繽紛卻有節奏的世界。我彷彿被輕輕帶進他們的夢境，安靜又興奮地走在那片色彩裡。
他們將巴西文化、當代元素與塗鴉、嘻哈、音樂、自然、夢境、超自然與科幻揉合。創作形式多元，包含壁畫、繪畫、雕塑、場域特定裝置和影像等。
視覺上有極具特色的風格，運用鮮豔的色彩（大量的黃色系）和精緻的圖案，以及修長四肢、纖細輪廓、誇張面部和簡化五官的人物。不是那種可愛的風格，卻非常有吸引力。
除了繪畫作品外，大小型裝置藝術作品也讓人十分驚艷。
作品中出現許多重複元素，像是月亮、房子、燈塔等，也運用門、畫布、鏡子作為「進入內在宇宙的入口」，將觀眾拉入一個超現實的世界。
我感覺，他們的創作就像是在玩一樣，嘗試很多不一樣的媒材，真實展示內心的世界。
我想我之所以深深著迷的原因，並不只是因為視覺上被吸引，而是因為我也渴望創造出一個屬於自己的世界。
我也想展示我的內在宇宙──
不管是透過生活的哲學，還是藝術的創作。
這樣的念頭，其實在過去一段時間，一直都還很模糊。
我有很多想分享的內容與想展現的創作，也會有一些想法不經意地跑出來，但還是有不確定和自我懷疑。
我想就是在不間斷的探索和覺察之中，有了答案。
除了之外，還有很多內在的療癒持續進行著，幫助我找到真正的自己。
當我走進 OSGEMEOS 所建構的那個宇宙，在那些色彩與節奏中悸動，我彷彿被召喚了。
我與他們的世界共振的同時，也喚起我內心那個「想創造」的渴望──我也想邀請大家來到我的世界、我的宇宙一起共振。
而現在回想起，當時看展的悸動，我共振在OSGEMEOS的宇宙裡。
我知道想創作的這個想法，從那一刻起變得更加清晰了。
也許正因為這份共鳴，我更能感受到靈魂那股力量，也才會有現在下定決心開始動筆、開始創作，不管是圖像或文字，都是讓大家透過我的視角去感受我所看見的世界。
而目前這些文字與書寫，也是一種方式，讓大家認識與感受我的創作宇宙。
一步步慢慢來，我正建立著屬於我的宇宙，一個充滿我對這個世界的愛與想像的宇宙。
最後，我買了這個展覽的書籍，想把這份啟發與感動記住、留存。
帶著這個感動的心情，我繼續下一個行程：華盛頓紀念碑登頂參觀。
你有想過你的內在宇宙是什麼樣子嗎？
寧靜的華盛頓特區街景
下一篇，我想分享的是關於特區的紀念碑與紀念館。
這幾篇在華盛頓特區的紀錄，可能會更聚焦於文化、藝術與歷史，以及自我啟發，靈性實踐的描寫會少一些，希望大家會喜歡，也能更認識不同面向的我。
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📌這一系列文章的書寫，是從簡單的靈性觀點逐步深入的過程，建議大家從第一篇開始閱讀，會更容易理解整體脈絡喔
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